Kontakt med oss

Nyheter

TIFF-gjennomgang: 'Plattformen' tar det til et helt annet nivå

Publisert

on

Plattformanmeldelsen TIFF

For den spanske regissøren Galder Gaztelu-Urrutias første spillefilm holdt han seg ikke tilbake. Plattformen (Hole) er en dristig debut, smelter politisk allegori og sci-fi-drama med noe alvorlig bitt. Vakker tempo, filmen blir fortalt i tre akter, hver mer avslørende enn den forrige.

In Plattformen, våkner en mann i et dystopisk vertikalt fengsel med en fremmed som en cellevenn. Hver dag kommer en plattform med mat ned ovenfra, som bare inneholder det som ikke ble spist av de øvre nivåene. Noen få uker blir fangene byttet til et annet nivå. Når nivået øker, reduseres sjansen for å få noen form for næring. Ingen vet hvor mange nivåer det er, men det er definitivt ikke nok mat til dem alle.

Manuset ble tilpasset fra et scenespill, og det leser absolutt slik. Plattformen følger to karakterer om gangen mens de avslører utstillingen og vever den for å skape filmens verden. Det er en god, strikkstrikk de bruker; publikum lærer seg plattformens regler samtidig som hovedpersonen.

De to første handlingene er veldig selvstendige, slik at vi kan utvikle en forståelse av fengselet. Det er ikke før tredje akt av filmen at forfatterne bærer historien utover det som ble skrevet i scenespillet, og tillot full kreativ frihet til å strekke lemmer og løpe. 

Plattformen

via TIFF

Plattformen er veldig godt strukturert, og setter opp konflikter som vil sirkle rundt, og forklarer systemets vanskeligheter på en klar og kortfattet måte. Som et scenespill glir karakterene inn og ut, og tjener et veldig spesifikt og presist formål. Ved å flytte karakterene til forskjellige nivåer, kan vi utforske de tunge konsekvensene av de nedre cellene. Dette gir i sin tur hovedpersonen vår en grunn til å skifte forventningene og idealene når han opplever den mørkere siden av fengselet. 

Lik Kube, Vincenzo Natalis 1997 science fiction kultklassiker, Plattformen eksisterer virkelig innenfor ett sett. Det er veldig økonomisk, både i design og funksjon. Det brutale, karrige interiøret gjør at vi virkelig kan fokusere på forestillingene og handlingen. Hver karakter har lov til å ta med seg en ting inn i plattformfengselet; disse rekvisittene er en perfekt representasjon av eieren, og kommuniserer deres empati, ambisjon og uhyggelige hensikt. 

Iván Massagué leverer en fantastisk og sjelfull forestilling som er helt fengslende. Etter hvert som filmen utvikler seg, stikker hans torturerte blikk gjennom deg og kommuniserer volum av traumer. Han har den ødelagte og sakte reparerende sjelen til en mann som en gang var full av kraft og håp, og det er vakkert overbevisende å se ham krysse gjennom det steinete terrenget til disse forskjellige følelsene. Han er helt ødeleggende, og det er veldig effektivt. 

via TIFF

Den sosiale kommentaren er ikke subtil i det hele tatt - de øvre nivåene spiser et luksuriøst og omhyggelig tilberedt måltid uten bekymring for folket under dem. De lavere nivåene sulter, lider og kjemper for enhver mulighet de får. De i midten er i stand til å skrape forbi, vel vitende om at de når som helst kan falle ned til et lavere sted mens de prøver å nå et høyere nivå.

Ethvert forsøk på å lage et system som sørger for en rimelig del for alle, saboteres av de andre fangenes egoistiske onde vilje. Plattformen skinner et lys på den iboende ulikheten i systemet vi lever i og gjør det på en måte som gjør det tydelig for publikum.  

Plattformen er satt på denne varmen, og koker den sakte. Gjennom filmen får vi en smakebit på hvor ondskapsfullt dette fengselet kan være. Det hele bygger opp til den eksplosive tredje akten som jetter publikum gjennom et kampfelt av følelser og vold. Det er virkelig noe å se.

Enhver sjangerfan som setter pris på en stram historie med en skummel vri - tenk Sag, kube, og Den Raid - burde absolutt sjekke ut denne. Det er et must se dykk ned i menneskehetens mørke som vil gjøre deg målløs. Filmen er beriket med sjokkerende brutal vold og et sterkt sosialt budskap. Når det gjelder selvstendig skrekk, Plattformen tar ting til et helt annet nivå. 

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Klikk for å kommentere

Du må være logget inn for å legge inn en kommentar Logg inn

Legg igjen en kommentar

Filmanmeldelser

Panic Fest 2024 anmeldelse: 'Seremonien er i ferd med å begynne'

Publisert

on

Folk vil lete etter svar og tilhørighet på de mørkeste stedene og de mørkeste menneskene. Osiris-kollektivet er en kommune basert på gammel egyptisk teologi og ble drevet av den mystiske far Osiris. Gruppen skrøt av dusinvis av medlemmer, som hver ga avkall på sine gamle liv for en holdt i det egyptiske temalandet som eies av Osiris i Nord-California. Men de gode tidene tar en vending til det verste når et oppkomlingmedlem av kollektivet ved navn Anubis (Chad Westbrook Hinds) i 2018 rapporterer at Osiris forsvinner mens han klatrer og erklærer seg selv som den nye lederen. Et skisma fulgte med mange medlemmer som forlot kulten under Anubis' uhengslede ledelse. En dokumentar blir laget av en ung mann ved navn Keith (John Laird) hvis fiksering med The Osiris Collective stammer fra at kjæresten Maddy forlot ham for gruppen for flere år siden. Når Keith blir invitert til å dokumentere kommunen av Anubis selv, bestemmer han seg for å undersøke, bare for å bli pakket inn i grusomheter han ikke engang kunne forestille seg ...

Seremonien er i ferd med å begynne er den siste sjangervridende skrekkfilmen fra Rød snø's Sean Nichols Lynch. Denne gangen takler det kultistisk skrekk sammen med en mockumentarisk stil og det egyptiske mytologitemaet for kirsebæret på toppen. Jeg var en stor fan av Rød snøsin subversivitet av vampyrromantikk-subsjangeren og var spent på å se hva dette ville bringe. Mens filmen har noen interessante ideer og en anstendig spenning mellom den saktmodige Keith og den uberegnelige Anubis, setter den ikke akkurat alt sammen på en kortfattet måte.

Historien begynner med en ekte krimdokumentarstil som intervjuer tidligere medlemmer av The Osiris Collective og setter opp det som førte kulten til der den er nå. Dette aspektet av historien, spesielt Keiths egen personlige interesse for kulten, gjorde det til en interessant handling. Men bortsett fra noen klipp senere, spiller det ikke så stor rolle. Fokuset er i stor grad på dynamikken mellom Anubis og Keith, som er giftig for å si det lett. Interessant nok er Chad Westbrook Hinds og John Lairds begge kreditert som forfattere Seremonien er i ferd med å begynne og føler definitivt at de legger alt inn i disse karakterene. Anubis er selve definisjonen på en kultleder. Karismatisk, filosofisk, lunefull og truende farlig på bare en liten lue.

Men merkelig nok er kommunen øde for alle kultmedlemmer. Skaper en spøkelsesby som bare øker faren når Keith dokumenterer Anubis' påståtte utopi. Mye av frem og tilbake mellom dem drar til tider mens de sliter for kontroll og Anubis fortsetter å overbevise Keith om å holde seg til tross for den truende situasjonen. Dette fører til en ganske morsom og blodig finale som fullt ut lener seg inn i mumieskrekk.

Totalt sett, til tross for at de bukter seg og har litt lavt tempo, Seremonien er i ferd med å begynne er en ganske underholdende kult, funnet opptak og mumie-skrekkhybrid. Vil du ha mumier, leverer det på mumier!

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese

Nyheter

"Mikke vs. Winnie»: Ikoniske barndomskarakterer kolliderer i A Terrifying Versus Slasher

Publisert

on

iHorror dykker dypt inn i filmproduksjon med et spennende nytt prosjekt som garantert vil redefinere barndomsminnene dine. Vi er glade for å introdusere "Mickey vs. Winnie," en banebrytende horror slasher regissert av Glenn Douglas Packard. Dette er ikke en hvilken som helst horror slasher; det er et visceralt oppgjør mellom vridde versjoner av barndomsfavorittene Mikke Mus og Brumm. "Mickey vs. Winnie" samler karakterene fra AA Milnes 'Winnie-the-Pooh'-bøker og Mikke Mus fra 1920-tallet som nå er offentlig domene 'Steamboat Willie' tegneserie i en VS-kamp som aldri før.

Mikke mot Winnie
Mikke mot Winnie Plakat

Handlingen foregår på 1920-tallet og starter med en urovekkende fortelling om to straffedømte som rømmer inn i en forbannet skog, bare for å bli slukt av dens mørke essens. Spol hundre år fremover, og historien tar seg opp med en gruppe spenningssøkende venner hvis naturferie går fryktelig galt. De våger seg tilfeldigvis inn i den samme forbannede skogen, og finner seg selv ansikt til ansikt med de nå monstrøse versjonene av Mickey og Winnie. Det som følger er en natt fylt med terror, da disse elskede karakterene muterer til grufulle motstandere, og slipper løs et vanvidd av vold og blodsutgytelse.

Glenn Douglas Packard, en Emmy-nominert koreograf som ble filmskaper kjent for sitt arbeid med "Pitchfork", bringer en unik kreativ visjon til denne filmen. Packard beskriver "Mickey vs. Winnie" som en hyllest til skrekkfansens kjærlighet til ikoniske crossovers, som ofte bare forblir en fantasi på grunn av lisensieringsbegrensninger. "Filmen vår feirer spenningen ved å kombinere legendariske karakterer på uventede måter, og serverer en marerittaktig, men likevel spennende kinoopplevelse," sier Packard.

Produsert av Packard og hans kreative partner Rachel Carter under Untouchables Entertainment-banneret, og vår egen Anthony Pernicka, grunnlegger av iHorror, "Mickey vs. Winnie" lover å levere en helt ny versjon av disse ikoniske figurene. "Glem det du vet om Mickey og Winnie," Pernicka entusiasmerer. «Filmen vår fremstiller disse karakterene ikke som bare maskerte skikkelser, men som transformerte, live-action-skrekk som blander uskyld med ondskap. De intense scenene laget for denne filmen vil forandre hvordan du ser disse karakterene for alltid.»

For tiden pågår i Michigan, produksjonen av "Mickey vs. Winnie" er et bevis på å flytte grenser, noe skrekk elsker å gjøre. Mens iHorror våger seg på å produsere våre egne filmer, er vi glade for å dele denne spennende, skremmende reisen med deg, vårt lojale publikum. Følg med for flere oppdateringer mens vi fortsetter å forvandle det kjente til det skremmende på måter du aldri har forestilt deg.

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese

Filmer

Mike Flanagan kommer ombord for å hjelpe til med å fullføre 'Shelby Oaks'

Publisert

on

shelby oaks

Hvis du har fulgt Chris Stuckmann on YouTube du er klar over kampene han har hatt med å få skrekkfilmen sin Shelby Oaks ferdig. Men det er gode nyheter om prosjektet i dag. Regissør Mike flanagan (Ouija: Origin Of Evil, Doctor Sleep og The Haunting) støtter filmen som en co-executive produsent, noe som kan bringe den mye nærmere å bli utgitt. Flanagan er en del av kollektivet Intrepid Pictures som også inkluderer Trevor Macy og Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann er en YouTube-filmkritiker som har vært på plattformen i over et tiår. Han ble undersøkt for å ha kunngjort på kanalen sin for to år siden at han ikke lenger ville anmelde filmer negativt. Men i motsetning til den uttalelsen, gjorde han et ikke-anmeldelsesessay av panorert Madame Web nylig sagt, at studioer har en sterk arm-regissører til å lage filmer bare for å holde sviktende franchiser i live. Det virket som en kritikk forkledd som en diskusjonsvideo.

Men Stuckmann har sin egen film å bekymre seg for. I en av Kickstarters mest suksessrike kampanjer klarte han å samle inn over 1 million dollar for sin debutspillefilm Shelby Oaks som nå sitter i post-produksjon. 

Forhåpentligvis, med Flanagan og Intrepids hjelp, veien til Shelby Oak's fullføringen nærmer seg slutten. 

"Det har vært inspirerende å se Chris jobbe mot drømmene sine de siste årene, og utholdenheten og gjør-det-selv-ånden han viste mens han kom med Shelby Oaks til livet minnet meg så mye om min egen reise for over et tiår siden, flanagan fortalte Deadline. «Det har vært en ære å gå noen skritt sammen med ham på hans vei, og å tilby støtte for Chris' visjon for hans ambisiøse, unike film. Jeg gleder meg til å se hvor han går herfra.»

sier Stuckmann Uferdige bilder har inspirert ham i årevis, og "det er en drøm som går i oppfyllelse å jobbe med Mike og Trevor på min første film."

Produsent Aaron B. Koontz fra Paper Street Pictures har jobbet med Stuckmann siden starten og er også spent på samarbeidet.

"For en film som hadde så vanskelig for å komme i gang, er det bemerkelsesverdig at dørene som deretter åpnet seg for oss," sa Koontz. "Suksessen til vår Kickstarter etterfulgt av den pågående ledelsen og veiledningen fra Mike, Trevor og Melinda er hinsides alt jeg kunne ha håpet på."

Deadline beskriver handlingen til Shelby Oaks som følger:

"En kombinasjon av dokumentar, funnet opptak og tradisjonelle filmopptaksstiler, Shelby Oaks sentrerer om Mias (Camille Sullivan) paniske leting etter søsteren hennes, Riley, (Sarah Durn) som forsvant illevarslende i den siste kassetten av hennes etterforskningsserie "Paranormal Paranoids". Etter hvert som Mias besettelse vokser, begynner hun å mistenke at den imaginære demonen fra Rileys barndom kan ha vært ekte.»

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese