Kontakt med oss

Filmer

Intervju: Clancy Brown på 'The Mortuary Collection' og hans dyrebare karriere

Publisert

on

Mortuary Collection Clancy Brown

Når man beskriver karrieren til skuespilleren Clancy Brown, er det beste ordet å bruke fruktbart. I skrivende stund har Brown 298 skuespillerkreditter til navnet sitt. Som stemmeskuespiller har han gitt sine dulcetoner til en samling ikoniske figurer, fra Mr. Krabs til Lex Luthor og alt i mellom (inkludert Gargoyles, Mighty Ducks: The Animated Series, Rick and Morty, Star Wars: The Clone Wars, Mortal Kombat: Defenders of the Realm, og Venture Bros). Du kjenner igjen Brown fra The Shawshank Redemption, Starship Troopers, ER, og Milliarder, men for sin rolle i Likhussamlingen, kan det ta et øyeblikk å registrere det stoiske ansiktet hans gjennom all protesemakeupen. 

In Likhussamlingen, Brown spiller Montgomery Dark, en mystisk og tidsslitt mortiker som samler historiene til den nylig avdøde mens de passerer gjennom hallene hans. Når en ung kvinne kommer til hushuset sitt på jakt etter en jobb, aksepterer han utfordringen hennes om å fortelle en historie som vil sjokkere og ærefrykt, og det som følger er en fantastisk samling historiefortellingsshorts som kommer sammen som en sammenhengende antologifilm. 

Etter gjennomgang av filmen for Fantasia Fest og intervjuer forfatter / regissør Ryan Spindell, Jeg var begeistret over å ha muligheten til å snakke kort med Brown om Likhussamlingen og hans episke karriere. 

Kelly McNeely: Jeg forstår at du er sitert, hvis det er noe som strekker seg ut og griper meg, vil jeg gjøre det. Hva grep deg med Likhussamlingen? Hva fikk deg til å ønske å ta dette prosjektet?

Clancy Brown: Å, vel, skriptet til Ryan, og da Barnevaktmordene. Jeg fikk dette manuset, og syntes det var veldig bra og veldig smart. Og alle segmentene var sterke, og innpakningen var veldig kul. Og så kom jeg til Barnevaktmordene segment og ingenting ble skrevet, det sa bare, Barnevaktmordene og så videre til avslutningen av innrammingshistorien.

Så jeg måtte, du vet, jeg likte det, men jeg måtte finne ut hva vitsen med Barnevaktmordene var. Og så fikk jeg lenken til [kortfilmen], og jeg så på Barnevaktmordene og likte det bare. Tydeligvis visste Ryan hvordan han skulle skrive, og etter å ha sett på Barnevaktmordene, han hadde en veldig særegen stemme og en veldig smart sans for humor og historiefortellingsteknikker, og kunne tydeligvis styre, redigere, gjøre alle tingene han trenger å gjøre for å bli filmskaper. Og så på det tidspunktet var det så lenge han ikke er en idiot, og han ikke tror jeg er en idiot, la oss gå og gjøre dette. 

Så vi satte oss ned, vi møttes og snakket, og jeg gravde ham virkelig fra begynnelsen. Og så vi gikk og gjorde det. Og han er en god mann, han er et virkelig talent og en stor historieforteller. Og det er det viktige i å fortelle historien.

Kelly McNeely: Nå skulle jeg også spørre, og du har kanskje allerede svart på dette nå med dine tidligere kommentarer, men du har et favorittsegment i Likhussamlingen?

Clancy Brown: Jeg liker alle. Jeg tror den jeg likte mest er Til døden skilles du. Jeg synes bare det er så trist. Det var en slik slags mareritt-situasjon. Det er ingen vinnende situasjon. Og jeg syntes Barak [Hardley] gjorde en så god jobb med å spille det, og det ble filmet så vakkert. Og for godhets skyld skjedde det i en heis. Og det var morsomt, og det var forferdelig, og det var romantisk, og det var hjerteskjærende, og det var trist, og det var - sa jeg morsomt? [ler]. Den hadde alt. Alt fra A til Å var veldig bra. 

Kelly McNeely: Jeg elsker det visuelle i heisen, det er bare så vakkert skutt. Nå forstår jeg at du ble innlagt på sykehus etter en reaksjon på proteser som du hadde på deg som Victor i The Bride, og du var litt motvillig til å bruke dem igjen for Highlander. Nå antar jeg at det var ganske mye proteser eller sminke som var involvert for Likhussamlingen, var det noen form for angst eller nøl mot å bære de med det som hadde skjedd tidligere?

Clancy Brown: Vel, du vet, tilbake The Bride og Highlander dager, det var for en stund siden, så de visste ikke helt alt de vet nå [ler]. Hva skjedde på The Bride var at det ikke var så mye en hudreaksjon - jeg mener, jeg antar at det er hudreaksjonen noen ville ha - men limet de brukte hadde ammoniakk i seg som ingen visste om. Så de ville ha i ammoniakk som et tilsetningsstoff til latex når de tar det ut av treet, jeg antar at det holder det fra å stivne eller noe. Og så hadde de ammoniakk der inne, og de la det på ansiktet mitt, og etter for lang tid spiser det bare huden din som et bleieutslett. 

Men det var for 25 år siden eller noe, og siden har de funnet ut hvordan de kan gjøre det mye, mye bedre, mye raskere og mye mer effektivt og mye tryggere, så det er ikke så farlig nå. Det tar fremdeles for lang tid, men jeg hadde egentlig ingen angst for det. Jeg måtte bare gjøre det. Det måtte være et godt manus, for meg å gjøre det [ler].

Kelly McNeely: Hvor lang tid tok sminken for det? 

Clancy Brown: Det tok omtrent to timer å ta på seg, og kanskje en time å ta av. Det blir litt raskere jo mer du gjør det, men ikke så mye. Jeg tror det raskeste vi gjorde det var to timer. Og så tar det alltid for lang tid å ta av. Men du må gjøre mye. Det var mye opprydding du måtte gjøre før du måtte reise hjem.

Men makeup-artisten Mo Meinhart var bare fantastisk. Hun gjorde et godt arbeid og tok veldig godt vare på meg, jeg kan ikke fortelle deg hvor takknemlig jeg var for å ha noen som var samvittighetsfull og talentfull for å gjøre sminke.

Kelly McNeely: Og beholdt du tennene du brukte i filmen?

Clancy Brown: Jeg gjorde. Jeg beholdt dem. Jeg la dem ut. De er veldig skumle og rare, og kona mi tror bare at jeg ikke er mannen hun giftet seg da jeg satte tennene i. Hun forstår ikke hvorfor jeg henger på sånt.

Kelly McNeely: Nå har du også hatt en veldig produktiv karriere som stemmeskuespiller. Og jeg forstår noen karakterer som Lex Luthor og Mr. Krabs du åpenbart har spilt i ganske lang tid. Har du en favorittfigur du har kommet tilbake til, og som du virkelig virkelig liker å gjøre stemmen til?

Clancy Brown: Jeg elsker å gjøre begge disse. Jeg liker å gjøre Mr. Krabs, og jeg liker å gjøre Lex veldig godt. Det var en ting som heter Heavy Gear. Jeg tror det var noe sånt? Og karakteren jeg spilte i det, jeg kan ikke huske navnet. Det var et Sony-prosjekt, det var av en eller annen grunn at det ikke ble sendt. Jeg kan ikke huske hvorfor det ikke ble luftet, for voldsomt eller noe. 

Kelly McNeely: Nå igjen, innen stemmeskuespill, forstår jeg at du har gjort noe for DC så vel som for Marvel. Har du - dette er kanskje et veldig lastet spørsmål - men har du en preferanse mellom DC og Marvel?

Clancy Brown: Når jeg var liten, Jeg foretrakk Marvel-figurene. Mest fordi jeg ikke satte stor pris på DC-tegnene. Etter hvert som jeg har vokst opp, liker jeg DC-karakterene mye fordi de bare er så ikoniske. Marvel-figurer er mer komplekse, tror jeg, og det er for mange av dem [ler] det er bare for mange av dem. Men jeg tror det er for mange DC-tegn også. Jeg tror egentlig ikke jeg har en preferanse fra verden. Jeg liker begge verdener. Marvel er mer jordet i virkeligheten. Og nylig var det Gå tilbake til Spider-Verse, Jeg syntes det var kjempefint. Jeg trodde det bare var en fantastisk erkjennelse av en ny type Spider Man, en ny type superhelt. Men så får jeg også et spark ut av pennyworth. Jeg mener, det er en kul slags rare alternative universets DC mytologi. Jeg mener, de er alle kule, jeg er ikke en ekspert nok til å faktisk snakke om det, men jeg liker dem.

Kelly McNeely: Nå har du hatt en veldig allsidig karriere med filmer som John Dies At The End - som forresten er favorittboken min, så jeg var så glad for at den ble gjort til en film ...

Clancy Brown: Hva syntes du om filmen?

Kelly McNeely: Vet du hva, jeg elsker filmen, men den ene tingen som skuffet meg, er at de endret navnet på hunden. Jeg oppkalte hunden min etter hunden i boken, Molly, så da de byttet den til Barklee, var jeg som, agh, hvordan kunne de? Men jeg elsker det Don Coscarelli gjorde med det. 

Men uansett, med filmer som John dør på slutten, Starship Troopers, Highlander, er det en rolle som alltid vil skille seg ut i minnet, eller en rolle som du alltid vil tenke tilbake på med stor forkjærlighet?

Clancy Brown: Vel, jeg mener, Montgomery Dark [Likhussamlingen] Helt sikkert. Du vet, den første jeg gjorde, Bad Boys, fordi det er den første. Buckaroo Banzai var veldig gøy. Den typen skiller seg ut, Eventyrene til Buckaroo Banzai... absolutt shawshank skiller seg ut ... vet du, det er sannsynligvis mye lettere å spørre meg hvilke roller jeg har glemt, men da kunne jeg ikke svare på det spørsmålet fordi jeg har glemt dem. Men jeg er sikker på at det er noen som jeg helt har slettet fra tankene mine (ler).

-

Likhussamlingen strømmer nå på Shudder. Men hvis du samler på fysiske medier slik Montgomery Dark samler anekdoter fra etterlivet, vil du gjerne vite at filmen ser en Blu-ray-utgivelse fra 20. april 2021. Du kan les vår anmeldelse av Blu-ray-utgivelsen her!

 

"Civil War" anmeldelse: er det verdt å se?

Klikk for å kommentere

Du må være logget inn for å legge inn en kommentar Logg inn

Legg igjen en kommentar

Filmer

'Longlegs' skumle «Del 2»-teaser vises på Instagram

Publisert

on

Lange bein

Neon Films ga ut en Insta-teaser for skrekkfilmen deres Lange bein i dag. Tittel Dirty: Del 2, klippet fremmer bare mysteriet om hva vi venter på når denne filmen endelig slippes 12. juli.

Den offisielle logglinjen er: FBI-agent Lee Harker blir tildelt en uløst seriemordersak som tar uventede vendinger, og avslører bevis på det okkulte. Harker oppdager en personlig forbindelse til morderen og må stoppe ham før han slår til igjen.

Regissert av tidligere skuespiller Oz Perkins som også ga oss Blackcoats datter og Gretel & Hansel, Lange bein skaper allerede blest med sine humørfylte bilder og kryptiske hint. Filmen er rangert R for blodig vold, og urovekkende bilder.

Lange bein stjerner Nicolas Cage, Maika Monroe og Alicia Witt.

"Civil War" anmeldelse: er det verdt å se?

Fortsett å lese

Filmer

Melissa Barrera sier "Scary Movie VI" ville være "morsomt å gjøre"

Publisert

on

Melissa Barrera kan bokstavelig talt få den siste latteren på Spyglass takket være en ev Scary Movie oppfølger. Paramount og Miramax ser den rette muligheten til å bringe den satiriske franchisen tilbake til folden og annonserte i forrige uke at en kan være i produksjon som tidlig i høst.

Det siste kapittelet av Scary Movie franchise var for nesten et tiår siden, og siden serien inneholder tematiske skrekkfilmer og popkulturtrender, ser det ut til at de har mye innhold å hente ideer fra, inkludert den nylige omstarten av slasher-serien Skrike.

Barerra, som spilte hovedrollen som den siste jenta Samantha i disse filmene, ble brått sparket fra det siste kapittelet, Skrik VII, for å ha uttrykt det Spyglass tolket som "antisemittisme", etter at skuespillerinnen kom ut til støtte for Palestina på sosiale medier.

Selv om dramaet ikke var til latter, kan Barrera få sjansen til å parodiere Sam inn Skremmende film VI. Det er hvis muligheten byr seg. I et intervju med Inverse ble den 33 år gamle skuespillerinnen spurt om Skremmende film VI, og svaret hennes var spennende.

"Jeg har alltid elsket de filmene," fortalte skuespillerinnen Inverse. "Da jeg så det annonsert, sa jeg:" Å, det ville vært gøy. Det ville vært så gøy å gjøre.'"

Den "morsomt å gjøre"-delen kan tolkes som en passiv pitch til Paramount, men det er åpent for tolkning.

Akkurat som i hennes franchise, har Scary Movie også en gammel rollebesetning inkludert Anna Faris og Regina hall. Det er foreløpig ingen ord om om noen av disse skuespillerne vil dukke opp i omstarten. Med eller uten dem er Barrera fortsatt en fan av komediene. "De har den ikoniske rollebesetningen som gjorde det, så vi får se hva som skjer med det. Jeg er bare spent på å se en ny,” sa hun til publikasjonen.

Barrera feirer for tiden billettkontorsuksessen til sin siste skrekkfilm Abigail.

"Civil War" anmeldelse: er det verdt å se?

Fortsett å lese

lister

Thrills and Chills: Rangering av "Radio Silence"-filmer fra Bloody Brilliant til Just Bloody

Publisert

on

Radio Stille Filmer

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, og Chad Villella er alle filmskapere under det kollektive merkenavnet Radio Silence. Bettinelli-Olpin og Gillett er hovedregissørene under denne betegnelsen mens Villella produserer.

De har vunnet popularitet de siste 13 årene, og filmene deres har blitt kjent for å ha en viss Radio Silence-"signatur". De er blodige, inneholder vanligvis monstre og har halsbrekkende actionsekvenser. Deres siste film Abigail eksemplifiserer den signaturen og er kanskje deres beste film til nå. De jobber for tiden med en omstart av John Carpenter's Røm fra New York.

Vi tenkte at vi skulle gå gjennom listen over prosjekter de har ledet og rangere dem fra høy til lav. Ingen av filmene og shortsene på denne listen er dårlige, de har alle sine fordeler. Disse rangeringene fra topp til bunn er bare de vi følte viste frem talentene deres best.

Vi inkluderte ikke filmer de produserte, men ikke regisserte.

#1. Abigail

En oppdatering til den andre filmen på denne listen, er Abagail den naturlige progresjonen til Radio Silence's kjærlighet til lockdown-skrekk. Den følger i stort sett samme fotspor som Ready or Not, men klarer å gå en bedre - gjør det om vampyrer.

Abigail

#2. Klar eller ikke

Denne filmen satte Radio Silence på kartet. Selv om de ikke er like vellykket på billettkontoret som noen av deres andre filmer, Ready or Not beviste at teamet kunne gå utenfor deres begrensede antologirom og lage en morsom, spennende og blodig eventyrfilm.

Ready or Not

#3. Skrik (2022)

Samtidig som Skrike vil alltid være en polariserende franchise, denne prequel, oppfølger, reboot - hvordan du vil merke den viste akkurat hvor mye Radio Silence kjente til kildematerialet. Det var ikke lat eller kontant-grabby, bare en god tid med legendariske karakterer vi elsker og nye som vokste på oss.

Skrik (2022)

#4 sørgående (veien ut)

Radio Silence kaster modusen for funn-opptak for denne antologifilmen. De er ansvarlige for bokstøttehistoriene og skaper en skremmende verden i segmentet deres med tittelen Måten Out, som involverer merkelige flytende vesener og en slags tidsløkke. Det er på en måte første gang vi ser arbeidet deres uten et skjelven kamera. Hvis vi skulle rangere hele denne filmen, ville den forbli på denne posisjonen på listen.

sørgående

#5. V/H/S (10/31/98)

Filmen som startet det hele for Radio Silence. Eller skal vi si det segmentet som startet det hele. Selv om dette ikke er langfilm, var det de klarte med tiden de hadde veldig bra. Kapittelet deres hadde tittelen 10/31/98, en kortfilm om funn som involverer en vennegjeng som krasjer det de tror er en iscenesatt eksorcisme bare for å lære å ikke anta ting på Halloween-kvelden.

V / H / S

#6. Skrik VI

Setter i gang handlingen, flytter til storbyen og slipper Spøkelsesansikt bruk hagle, Skrik VI snudde franchisen på hodet. Som deres første spilte denne filmen med kanon og klarte å vinne over mange fans i sin retning, men fremmedgjorde andre for å fargelegge for langt utenfor linjene til Wes Cravens elskede serie. Hvis noen oppfølger viste hvordan tropen ble foreldet, var den Skrik VI, men den klarte å presse litt friskt blod ut av denne nesten tre tiår lange bærebjelken.

Skrik VI

#7. Devil's Due

Ganske undervurdert, denne, Radio Silences første langfilm, er en sampler av ting de tok fra V/H/S. Den ble filmet i en allestedsnærværende funnet opptaksstil, som viser frem en form for besittelse, og inneholder uvitende menn. Siden dette var deres første store studiojobb, er det en fantastisk prøvestein å se hvor langt de har kommet med sin historiefortelling.

Devil's Due

"Civil War" anmeldelse: er det verdt å se?

Fortsett å lese