Kontakt med oss

Nyheter

TADFF: The Pierce Brothers på 'The Wretched' og Love of Horror

Publisert

on

Den elendige Brett Pierce Drew Pierce

Skrevet og regissert av brødrene Brett og Drew Pierce, Den elendige griper fantasien din med sin kreative skapning og oppfinnsomme historie som lager en fascinerende og skremmende fortelling om en hud stjelende, barnespisende elendighet.

Filmen er et mørkt eventyr som bærer følsomhetene til en klassisk 80-tallsskrekk med gnisten til en moderne indieskrekk. Å snakke med Pierce-brødrene i Toronto After Dark om deres inspirasjon og deres kjærlighet til skrekkgenren, er det lett å se hvordan denne skrekkfilmfilmen ble til.

Les videre vår avslørende samtale, og Klikk her for å lese min fulle TADFF anmeldelse av Den elendige.


Kelly McNeely: Så hva var opprinnelsen til Den elendige - hvor kom denne filmen fra?

Drew Pierce: Vår kjærlighet til heksefilmer. Vår kjærlighet til hekseshistorier og heksefilmer.

Brett Pierce: Egentlig mener jeg at mye av det starter med Roald Dahl-filmen, The Witches. Vi leste boka var barn, og vi elsket den, og vi elsker filmen -

Drew Pierce: Det skremte dritten fra oss!

Brett Pierce: Og jeg tror vi bare alltid ønsket å lage en heksefilm av den grunn. Og vi ønsket å lene oss litt mer mot skapningen ved en heks, mindre bare en kvinne som gjør trylleformuleringer og forbannelser. Men jeg tror også, jeg er bare en enorm Hellboy-tegneserie - jeg eier hver Hellboy-tegneserie, hvert eneste spin off, og det er mange heksesaker i det.

Jeg ble fascinert av all folklore, så jeg gikk og leste en haug med heksefolklore, og vi fant denne ene heksen som heter Black Annie eller Black Annis, som er en britisk basert heks som bor i et tre og spiser barn; hun er brukt som en skummel historie for å få barna til å sove. Og hun ser ut som heksen vår. Så vi startet med det, så leste vi en haug med andre heksemyter og stjal bare reglene til andre hekser som vi likte, og laget heksen vi ønsket å jobbe for historien vår.

Drew Pierce: Det er så mange interessante myter, og de fleste heksefilmer er bare, det viser seg at heksen er et spøkelse, vet du? Det er et spøkelse av en kvinne som gjorde onde ting. Vi ønsket å dykke inn og gjøre det til en fullverdig skapning med sitt eget sett med regler.

Kelly McNeely: Ja, mindre av en besittelses ting. Akkurat som dette er faktisk en heks som har disse påvirkningene, og det er virkelig skremmende. Og de praktiske effektene var fantastiske, kan du snakke litt om det?

Drew Pierce: Vi er besatt av praktiske effekter. Vi har alltid elsket praktiske ting. Å vokse opp med faren vår, som åpenbart er gjennomsyret av den verdenen. Vi samarbeidet med dette makeup-teamet, ledet av Eric Porn. Det er veldig utfordrende, men det er et flott samarbeid. Jeg er storyboard-kunstner og designer, så jeg hjalp til med mye av skapningsdesignet, og vi passerte ting frem og tilbake, og det var bare en godbit å jobbe med ham, og vi fikk satt det sammen. 

Den elendige

The Wretched via IMDb

Brett Pierce: Det var veldig kult fordi Drew gjorde innledende design av skapningen, som veldig kule grafiske design og viste dem til Eric, og deretter gjorde Eric en 3D-modell av hva han trodde det ville være. Og vi fant ut hvor vi ønsket å være i midten, men så dro vi tilbake til Michigan for å forberede oss og gjøre oss klare til å skyte, og han sendte oss bilder av skulpturene han gjorde, og Drew ville bare ta det og vi kunne trekke over det og være som, kanskje tynne ansiktet ut, beveg nesen litt mer, bla bla, og send den tilbake, og så en dag senere sendte han oss den oppdaterte versjonen, og vi gjorde det til vi hadde heksa som vi likte.

Drew Pierce: Det er en skikkelig utfordring med praktiske effekter, fordi de bare ser bra ut i noen sekunder på kamera fra, som den ene vinkelen. Så du må virkelig designe og tenke på det på forhånd. Den andre utfordringen er at du kan få noe til å se veldig kult ut i en ramme hvis du bygger det, men det er ingen mobilitet for hvis du har en skapningsaktør, noe vi gjorde. Så det var den slags store utfordringen.

Brett Pierce: Den hemmelige komponenten til det er skuespilleren som spilte heksen. Hun heter Madelynn Stuenkel, hun er i begynnelsen av filmen når barnevakten går inn i kjelleren - det er faktisk den samme jenta som spiller heksen på slutten av filmen. Men hun sendte oss bare dette tilfeldige båndet av hennes gjør skumle krypete ting. Og hun hadde aldri gjort noe av dette før, men det var fantastisk.

Hun er så høy, hun er også så tynn, men hun har bare veldig lange armer og veldig lange ben, så vi var som, la oss bare jobbe med anatomien hennes. Vi prøvde å ikke - som Drew sa - ikke være for tykke i visse områder, for det som gjorde henne skummel er at hun bare var denne lange, skumle skapningen. Og ærlig talt, vi ble veldig heldige, fordi hun ville gjøre disse bevegelsene der du er, "å, gjør det igjen". Det var ikke engang planen vår. Det er som, “å, du droppet skulderen så fort. Det ser så skummelt ut ”. Det var kult.

Kelly McNeely: Jeg skulle også spørre om det, hvordan heksen og den fysiske utviklingen, fordi den er så særegen.

Drew Pierce: Morsomt nok, vi nådde ut for å kaste heksen, vi opprettet denne rollebesetningen for folk som prøver å lage sine egne autentiske bevegelser for heksen vår, og vi fikk tilbake noen av de morsomste båndene du noen gang har sett [begge ler].

Brett Pierce: Folk som løper mot kameraet og skriker ... 

Drew Pierce: Krabber, skifter bare på rare måter ... 

Brett Pierce: Rare stemmer ...

Drew Pierce: Og så sendte Madelynn oss båndet sitt, og vi ble umiddelbart som, dette er jenta. Hun er revet, hun er bare en veldig atletisk person generelt, men hun gjorde et par bevegelser som var slags impressionistiske av De Ringe og The Grudge. Men så gjorde hun disse virkelig kule forvrengningsbevegelsene og mange ting med ryggen, og snek seg rundt, de følte seg bare dyriske.

Brett Pierce: Og jeg tror vi alltid ønsket å ha plutselige bevegelser, fordi vi skulle legge til mye beinknusing, selleririp-lydeffekter. Og vi var veldig heldige med Zarah Mahler, som spiller kvinnen som først blir besatt av heksen, fordi hun også gjorde alle slags ting. Så det var kult, fordi hun begynte å spille det første - det var noen av de første tingene vi skjøt - og Madelynn fikk se henne gjøre det. Så de informerte hverandre. Og vi endte med en veldig konsistent karakter, selv om den spilles av flere skuespillere. 

Kelly McNeely: Den åpningsscenen også, det får deg virkelig. Jeg elsker at dere ikke holder igjen når det gjelder hvordan dere takler barn. Kan du snakke litt om det? Var det noen gang en gang du var, kanskje vi ikke burde det?

The Wretched via IMDb

Brett Pierce: Jeg tror fordi vi var barn på 80-tallet, og barna hadde alle disse slags skrekkfilmer, men også rett opp skrekkfilmer der dårlige ting skjer med barna! Og det var ok. Og jeg lærte hva jeg skulle være redd for, jeg lærte av det. Men jeg føler at etter hvert som vi gikk, ble vi så bekymret for at barna skulle være redde eller lage den typen filmer. Jeg tror at når vi gikk inn i det, tenkte vi ikke engang på det. 

Drew Pierce: Ja, for oss er det bare i vårt DNA.

Brett Pierce: Og andre mennesker vil påpeke som: "du har alle disse morsomme tingene tidlig, kan disse tingene skje?" Og vi er som ... ja! Og de er som, "men vi liker dem". Og ja, du skal like dem, så når dårlige ting skjer, er det forferdelig! 

Drew Pierce: Og det ble definitivt snakket om, hvor blodig går du? Hva viser du, for hva er underholdning og hva er bare utnyttende? Så det er definitivt et lykkelig medium for det.

Brett Pierce: Vi er store fans av å antyde ting, som om du kan være blodig, trenger du heller ikke å være over toppen. Du kan bare gi folket stykkene, og de setter skrekken sammen i tankene sine. Og det er faktisk verre enn bare, jeg ser alt skjer og det er forferdelig.

Kelly McNeely: Du trenger ikke å være helt eksplisitt. Du kan overlate det litt til fantasien, noe som gjør det så mye skumlere - å fylle ut disse emnene.

Brett Pierce: Ja nettopp. Og vi liker å lage filmer på den måten i stedet, det er mer vår greie.

Fortsett å lese på side 2

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Sider: 1 2 3

Klikk for å kommentere

Du må være logget inn for å legge inn en kommentar Logg inn

Legg igjen en kommentar

Redaksjonell

Hvorfor du kanskje IKKE vil gå i blind før du ser "The Coffee Table"

Publisert

on

Det kan være lurt å forberede deg på noen ting hvis du planlegger å se Sofabordet kan nå leies på Prime. Vi skal ikke gå inn på noen spoilere, men forskning er din beste venn hvis du er følsom for intense emner.

Hvis du ikke tror oss, kan skrekkforfatteren Stephen King kanskje overbevise deg. I en tweet han publiserte 10. mai, sier forfatteren: «Det er en spansk film som heter SOFFBORDET on Amazon Prime og Apple +. Jeg antar at du aldri, ikke en gang i hele livet ditt, har sett en så svart film som denne. Det er fryktelig og også fryktelig morsomt. Tenk på Coen-brødrenes mørkeste drøm.»

Det er vanskelig å snakke om filmen uten å gi bort noe. La oss bare si at det er visse ting i skrekkfilmer som vanligvis er utenfor, ahem, bordet, og denne filmen krysser den linjen på en stor måte.

Sofabordet

Den svært tvetydige synopsisen sier:

"Jesus (David-paret) og Maria (Stephanie de los Santos) er et par som går gjennom en vanskelig tid i forholdet. Likevel har de nettopp blitt foreldre. For å forme sitt nye liv bestemmer de seg for å kjøpe et nytt salongbord. En avgjørelse som vil endre deres eksistens.»

Men det er mer enn det, og det faktum at dette kanskje er den mørkeste av alle komedier er også litt foruroligende. Selv om det også er tungt på den dramatiske siden, er kjernespørsmålet svært tabubelagt og kan gjøre enkelte mennesker syke og forstyrret.

Det som er verre er at det er en utmerket film. Skuespillet er fenomenalt og spenningen, mesterklasse. Sammensatte at det er en Spansk film med undertekster slik at du må se på skjermen din; det er bare ondskap.

Den gode nyheten er Sofabordet er egentlig ikke så blodig. Ja, det er blod, men det brukes mer som bare en referanse enn en gratis mulighet. Likevel er bare tanken på hva denne familien må gjennom, nervepirrende, og jeg kan tippe at mange vil slå den av i løpet av den første halvtimen.

Regissør Caye Casas har laget en flott film som kan gå inn i historien som en av de mest urovekkende som noen gang er laget. Du har blitt advart.

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese

Filmer

Trailer for Shudders siste 'The Demon Disorder' viser SFX

Publisert

on

Det er alltid interessant når prisvinnende spesialeffektartister blir regissører av skrekkfilmer. Det er tilfellet med Demonforstyrrelsen kommer fra Steven Boyle som har utført arbeid på Matrisen filmer, The Hobbit trilogi, og king Kong (2005).

Demonforstyrrelsen er det siste Shudder-oppkjøpet ettersom det fortsetter å legge til høykvalitets og interessant innhold til katalogen. Filmen er regidebuten til Boyle og han sier han er glad for at det vil bli en del av horror-streamerens bibliotek høsten 2024.

“Vi er begeistret for det Demonforstyrrelsen har nådd sitt siste hvilested med vennene våre på Shudder,” sa Boyle. "Det er et fellesskap og en fanbase som vi har høyest aktelse, og vi kunne ikke vært lykkeligere av å være på denne reisen med dem!"

Rystelse gjenspeiler Boyles tanker om filmen, og understreker hans ferdigheter.

«Etter år med å ha skapt en rekke forseggjorte visuelle opplevelser gjennom arbeidet som spesialeffektdesigner på ikoniske filmer, er vi begeistret over å gi Steven Boyle en plattform for sin debut som regi med Demonforstyrrelsen", sa Samuel Zimmerman, programmeringssjef for Shudder. "Full av imponerende kroppsskrekk som fansen har begynt å forvente av denne effektmesteren, er Boyles film en fengslende historie om å bryte generasjonsforbannelser som seerne vil finne både urovekkende og morsomme."

Filmen blir beskrevet som et "australsk familiedrama" som sentrerer om "Graham, en mann hjemsøkt av fortiden sin siden farens død og fremmedgjøringen fra sine to brødre. Jake, den mellomste broren, kontakter Graham og hevder at noe er fryktelig galt: deres yngste bror Phillip er besatt av deres avdøde far. Graham går motvillig med på å gå og se selv. Med de tre brødrene sammen igjen, innser de snart at de ikke er forberedt på kreftene mot dem og lærer at fortidens synder ikke vil forbli skjult. Men hvordan beseirer du en tilstedeværelse som kjenner deg ut og inn? Et sinne så kraftig at det nekter å forbli død?»

Filmstjernene, John Noble (Ringenes herre), Charles CottierChristian Willisog Dirk Hunter.

Ta en titt på traileren nedenfor og la oss få vite hva du synes. Demonforstyrrelsen vil begynne å strømme på Shudder i høst.

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese

Redaksjonell

Husker Roger Corman the Independent B-Movie Impresario

Publisert

on

Produsent og regissør Roger corman har en film for hver generasjon som går tilbake rundt 70 år. Det betyr at skrekkfans på 21 år og eldre sannsynligvis har sett en av filmene hans. Mr. Corman døde 9. mai i en alder av 98 år.

«Han var raus, åpenhjertig og snill mot alle de som kjente ham. En hengiven og uselvisk far, han var dypt elsket av døtrene sine, sa familien hans på Instagram. "Filmene hans var revolusjonerende og ikonoklastiske, og fanget en tidsånd."

Den produktive filmskaperen ble født i Detroit Michigan i 1926. Kunsten å lage film påvirket hans interesse for ingeniørkunst. Så på midten av 1950-tallet vendte han oppmerksomheten mot skjermen ved å co-produsere filmen Motorvei Dragnet i 1954.

Et år senere ville han komme bak linsen for å regissere Fem våpen vest. Handlingen i den filmen høres ut som noe Spielberg or Tarantino ville tjene i dag, men på et budsjett på flere millioner dollar: "Under borgerkrigen benåder konføderasjonen fem kriminelle og sender dem inn i Comanche-territoriet for å gjenvinne unionsbeslaglagt konføderert gull og fange en konføderert kappe."

Derfra lagde Corman noen kraftige westernfilmer, men så dukket interessen for monsterfilmer opp fra og med Udyret med en million øyne (1955) og Den erobret verden (1956). I 1957 regisserte han ni filmer som varierte fra skapninger (Angrep av krabbemonstrene) til utnyttende tenåringsdramaer (Tenåringsdukke).

På 60-tallet vendte fokuset seg hovedsakelig mot skrekkfilmer. Noen av hans mest kjente fra den perioden var basert på Edgar Allan Poes verk, The Pit og Pendulum (1961) The Raven (1961), og The Masque av Red Death (1963).

I løpet av 70-tallet gjorde han mer produksjon enn regi. Han støttet et bredt spekter av filmer, alt fra skrekk til det som ville bli kalt grindhus i dag. En av hans mest kjente filmer fra det tiåret var Death Race 2000 (1975) og Ron Howard's første funksjon Spis støvet mitt (1976).

I de påfølgende tiårene tilbød han mange titler. Hvis du leide en B-film fra ditt lokale videoutleiested, produserte han den sannsynligvis.

Selv i dag, etter hans bortgang, rapporterer IMDb at han har to kommende filmer i posten: Lille Butikk med Halloween Horrors og Kriminalitet By. Som en ekte Hollywood-legende jobber han fortsatt fra den andre siden.

"Filmene hans var revolusjonerende og ikonoklastiske, og fanget en tidsånd," sa familien hans. "På spørsmål om hvordan han ønsker å bli husket, sa han: 'Jeg var en filmskaper, bare det.'"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese