Kontakt med oss

Nyheter

TADFF: The Pierce Brothers på 'The Wretched' og Love of Horror

Publisert

on

Den elendige Brett Pierce Drew Pierce

Kelly McNeely: Dere hadde litt av 80-tallselementene i begynnelsen av filmen, fordi den starter 35 år tidligere. Hvorfor det hoppet, 35 år?

Brett Pierce: I mener, ærlig talt, det var en rar ting der vi filmet hele filmen, og vi hadde alltid denne tingen fordi vi visste at vi hadde mange regler å etablere for heksen, og ting å sette opp. Og vi hadde skrevet en åpning, men vi likte det ikke så godt. Og vi kom veldig nær skyting, og vi er som, la oss bare ikke skyte en åpning, som var litt dum. Men vi var som, vi skyter en senere, fordi det er så mange vendinger og regler at hvis noe ikke gir mening, kan vi kanskje gjøre en åpning som hjelper til med å overvinne eller fylle ut hullene litt.

Noen ganger har du som skribent dumme spørsmål om historien du tror publikum kommer til å være bekymret for, men de er faktisk ikke bekymret for. Men igjen, du må sette dem der inne. Jeg tror Drew og jeg ville bare si "heksen har eksistert lenge". Vi ønsket å vise et mikrokosmos av hele filmen, bare i en liten scene som setter den opp.

Drew Pierce: Og hvis du ser på filmen på så mange måter, tror jeg du kan hente så mye informasjon fra hele filmen, til og med åpningen. Det er så mange ting du ikke forstår, som mini-mysterier, som gir perfekt mening. 

Brett Pierce: Det var også som om vi var ferdige og ikke hadde redigert filmen. Og vi er som, “vi har ikke noe skrekkgrep i det fri”. Vi trenger noe, vet du, så vi reviderte det for å passe. 

Drew Pierce: Åpninger er alltid vanskelig, fordi du alltid trenger å etablere tonen og følelsen av alt i filmen. Så hvis noe kommer til å være morsomt i hele filmen din, trenger åpningen litt morsom. Og hvis det kommer til å bli skummelt, trenger du det; du må liksom gjøre alt.

Brett Pierce: Ja. Pluss at vi hadde mye familiedrama i løpet av de første 25-30 minuttene, så du må tempoet med skrekkslagene dine, slik at du ikke overdriver det, og folk går, "vel vent litt, ser jeg på en redsel film? ”, så du må fortelle dem filmen de er inne på med den første scenen. 

Kelly McNeely: Og du har skapt denne flotte omspillbarheten med å gå tilbake til begynnelsen og gjøre det på den måten; du setter opp de tingene som, når du ser det på nytt, gir mer mening. 

Brett Pierce: Vi er veldig nysgjerrige på hva folks meninger er om det andre gang de ser det, til og med folk som kanskje første gang de så det, gikk, "Enh, jeg vet ikke om jeg er interessert i det". Jeg tror noen kanskje faktisk liker det bedre når de ser på det igjen. 

Den elendige Brett Pierce Drew Pierce

via IMDb

Kelly McNeely: Og av nysgjerrighet, bare dukker et øyeblikk tilbake, nevnte du at lyddesigneren din gjorde en av de Resident Evil spill, var det Resident Evil 7?

Brett Pierce: Ja, det var den siste. 

Kelly McNeely: Det lyddesignet var utrolig, det er skremmende! 

Brett Pierce: Å, ja! Det er fantastisk! Den slags heksespindelkvinne i huset som jakter på deg? Ja, det var derfor jeg var som, jeg må ringe denne fyren, jeg må finne ut hvor han er. 

Men det er faktisk veldig morsomt med lyddesign, fordi han noen ganger spiller noe tilbake, og jeg er som, “åh, hvor fikk du det? Hvordan registrerte du det dyret? ” Og han er som, "nei, mann. Det er bare meg med en mikrofon ”. [ler]

Drew Pierce: Det er nesten som han var spent på å lure oss.

Kelly McNeely: Da du var yngre, nevnte du at du så massevis av filmer. Og åpenbart vokste du opp med skrekk. Hva skremte deg egentlig da du var barn? Hva var tingen med skrekkfilmer som fikk deg til å fortsette å gjøre skrekkfilmer når du jobbet i film?

Brett Pierce: Jeg mener ærlig talt, da jeg var liten - jeg var litt eldre enn Drew, som to, to og et halvt - og de gjorde effektene for Evil Dead i kjelleren. Jeg snek meg nede fordi jeg ville se hva pappa gjorde. Og det var et skjermoppsett der nede, og de projiserte finalen av Ondskapsfull død - den store smeltesekvensen. Og de skjønte ikke hva som var der, og jeg så på det, og jeg ble forferdet. Og de slo på lysene, og de så bare denne lille gutten livredd. Så jeg hadde faktisk en irrasjonell frykt for skrekkfilmer etter det. Jeg ville ikke gå i kjelleren i det hele tatt.

Drew Pierce: Vi hadde tidenes skumleste kjeller!

Brett Pierce: Jeg ville aldri gått i den kjelleren. Jeg så ikke Evil Dead til jeg var som 16 fordi jeg hadde denne falske versjonen i hodet mitt der det var det verste som noen gang har skjedd. Jeg så noen andre skrekkfilmer, men jeg unngikk dem til ca 15-16. Overgangen min så på Aliens, fordi det er en actionfilm, men også en skrekkfilm. Og så etter det ble jeg besatt. Og jeg tror å være så redd av en skrekkfilm på den måten gjorde meg besatt av skrekkfilmer og ønsket å skremme andre mennesker.

Men jeg tror også det bare er at skrekkfilmer er det morsomste å lage. Fordi du får gjøre spesialeffekter, får du leke med folks forventninger, få litt spenning. Og når du tar opp en skrekkfilm, er det morsomst fordi - uansett hvor mørkt skrekken er - alle ler og har det bra. De blir alle begeistret når du er som, "å, i dag, vi skal rive av deg hodet, og tingen kommer til å krype ut av kroppen din", og det var som, [spent] "å, det er i dag?! ” Og alle kommer og ser på det. Skrekkfilmer er morsomme, det er den beste følelsen. 

via IMDb

Kelly McNeely: Og den typen svar på det siste spørsmålet mitt, men hva elsker du med skrekk?

Brett Pierce: Jeg føler at det er slik du får folk mest involvert ved å fortelle en historie. Du har den mest filmopplevelsen i skrekkfilmer. For det jeg elsker med skrekkfilmer er at dialog er en av de minst viktige tingene; det handler om hva lyddesignet og musikken og det visuelle forteller deg, og bygger opp spenning. Det er alltid så spennende og planter meg alltid fast i skoene til den karakteren jeg ser på. 

Drew Pierce: Den favner kino bedre enn noen annen sjanger.

Brett Pierce: Som er en bummer, fordi det blir sett ned på. Men jeg tror faktisk det er noe av det vanskeligste å trekke frem. 

Drew Pierce: På så mange måter elsker jeg dramaer og jeg elsker komedier og andre sjangere, men mange av dem fungerer bedre - som spesielt dramaer - de fungerer bedre som romaner, fordi du kan få den indre monologen, og den er så mye kraftigere. Det er vanskelig å kommunisere det relativt til redsel. Og de er publikumsfilmer også. Det som er så spennende med å lage en skrekkfilm - like langt som å gå på disse festivalene - er at du får en reaksjon. 

Brett Pierce: Det er bare det mest spennende, det er det morsomste. Skrekkfilmer har tradisjonelt ikke vært så dyre å lage, så jeg drar nesten alltid etter skrekk fordi jeg vet at de er skrapete, og alt som er i dem - den som har laget det - kjemper for å få det til å fungere.

Drew Pierce: Det som vanligvis hekter oss alle skrekkfilmmakere, er når du er liten, og du tør vennene dine om å se en skrekkfilm, men de vil ikke. Jeg tror det øyeblikket for folk som faktisk er skrekkfilmmakere, har nettopp resonert så sterkt at de fremdeles prøver å våge vennene sine å se skrekkfilmen, og prøver å jage den følelsen, fordi den bare er så kraftig.

Kelly McNeely: Du får ikke den samme typen atmosfære med en rom-com, den samme energien og involveringen. Det er noe veldig vakkert over det med skrekk. 

Brett Pierce: Ja. Det er det beste, mann [ler]. Jeg elsker det. 

 

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Sider: 1 2 3

Klikk for å kommentere

Du må være logget inn for å legge inn en kommentar Logg inn

Legg igjen en kommentar

Redaksjonell

Hvorfor du kanskje IKKE vil gå i blind før du ser "The Coffee Table"

Publisert

on

Det kan være lurt å forberede deg på noen ting hvis du planlegger å se Sofabordet kan nå leies på Prime. Vi skal ikke gå inn på noen spoilere, men forskning er din beste venn hvis du er følsom for intense emner.

Hvis du ikke tror oss, kan skrekkforfatteren Stephen King kanskje overbevise deg. I en tweet han publiserte 10. mai, sier forfatteren: «Det er en spansk film som heter SOFFBORDET on Amazon Prime og Apple +. Jeg antar at du aldri, ikke en gang i hele livet ditt, har sett en så svart film som denne. Det er fryktelig og også fryktelig morsomt. Tenk på Coen-brødrenes mørkeste drøm.»

Det er vanskelig å snakke om filmen uten å gi bort noe. La oss bare si at det er visse ting i skrekkfilmer som vanligvis er utenfor, ahem, bordet, og denne filmen krysser den linjen på en stor måte.

Sofabordet

Den svært tvetydige synopsisen sier:

"Jesus (David-paret) og Maria (Stephanie de los Santos) er et par som går gjennom en vanskelig tid i forholdet. Likevel har de nettopp blitt foreldre. For å forme sitt nye liv bestemmer de seg for å kjøpe et nytt salongbord. En avgjørelse som vil endre deres eksistens.»

Men det er mer enn det, og det faktum at dette kanskje er den mørkeste av alle komedier er også litt foruroligende. Selv om det også er tungt på den dramatiske siden, er kjernespørsmålet svært tabubelagt og kan gjøre enkelte mennesker syke og forstyrret.

Det som er verre er at det er en utmerket film. Skuespillet er fenomenalt og spenningen, mesterklasse. Sammensatte at det er en Spansk film med undertekster slik at du må se på skjermen din; det er bare ondskap.

Den gode nyheten er Sofabordet er egentlig ikke så blodig. Ja, det er blod, men det brukes mer som bare en referanse enn en gratis mulighet. Likevel er bare tanken på hva denne familien må gjennom, nervepirrende, og jeg kan tippe at mange vil slå den av i løpet av den første halvtimen.

Regissør Caye Casas har laget en flott film som kan gå inn i historien som en av de mest urovekkende som noen gang er laget. Du har blitt advart.

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese

Filmer

Trailer for Shudders siste 'The Demon Disorder' viser SFX

Publisert

on

Det er alltid interessant når prisvinnende spesialeffektartister blir regissører av skrekkfilmer. Det er tilfellet med Demonforstyrrelsen kommer fra Steven Boyle som har utført arbeid på Matrisen filmer, The Hobbit trilogi, og king Kong (2005).

Demonforstyrrelsen er det siste Shudder-oppkjøpet ettersom det fortsetter å legge til høykvalitets og interessant innhold til katalogen. Filmen er regidebuten til Boyle og han sier han er glad for at det vil bli en del av horror-streamerens bibliotek høsten 2024.

“Vi er begeistret for det Demonforstyrrelsen har nådd sitt siste hvilested med vennene våre på Shudder,” sa Boyle. "Det er et fellesskap og en fanbase som vi har høyest aktelse, og vi kunne ikke vært lykkeligere av å være på denne reisen med dem!"

Rystelse gjenspeiler Boyles tanker om filmen, og understreker hans ferdigheter.

«Etter år med å ha skapt en rekke forseggjorte visuelle opplevelser gjennom arbeidet som spesialeffektdesigner på ikoniske filmer, er vi begeistret over å gi Steven Boyle en plattform for sin debut som regi med Demonforstyrrelsen", sa Samuel Zimmerman, programmeringssjef for Shudder. "Full av imponerende kroppsskrekk som fansen har begynt å forvente av denne effektmesteren, er Boyles film en fengslende historie om å bryte generasjonsforbannelser som seerne vil finne både urovekkende og morsomme."

Filmen blir beskrevet som et "australsk familiedrama" som sentrerer om "Graham, en mann hjemsøkt av fortiden sin siden farens død og fremmedgjøringen fra sine to brødre. Jake, den mellomste broren, kontakter Graham og hevder at noe er fryktelig galt: deres yngste bror Phillip er besatt av deres avdøde far. Graham går motvillig med på å gå og se selv. Med de tre brødrene sammen igjen, innser de snart at de ikke er forberedt på kreftene mot dem og lærer at fortidens synder ikke vil forbli skjult. Men hvordan beseirer du en tilstedeværelse som kjenner deg ut og inn? Et sinne så kraftig at det nekter å forbli død?»

Filmstjernene, John Noble (Ringenes herre), Charles CottierChristian Willisog Dirk Hunter.

Ta en titt på traileren nedenfor og la oss få vite hva du synes. Demonforstyrrelsen vil begynne å strømme på Shudder i høst.

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese

Redaksjonell

Husker Roger Corman the Independent B-Movie Impresario

Publisert

on

Produsent og regissør Roger corman har en film for hver generasjon som går tilbake rundt 70 år. Det betyr at skrekkfans på 21 år og eldre sannsynligvis har sett en av filmene hans. Mr. Corman døde 9. mai i en alder av 98 år.

«Han var raus, åpenhjertig og snill mot alle de som kjente ham. En hengiven og uselvisk far, han var dypt elsket av døtrene sine, sa familien hans på Instagram. "Filmene hans var revolusjonerende og ikonoklastiske, og fanget en tidsånd."

Den produktive filmskaperen ble født i Detroit Michigan i 1926. Kunsten å lage film påvirket hans interesse for ingeniørkunst. Så på midten av 1950-tallet vendte han oppmerksomheten mot skjermen ved å co-produsere filmen Motorvei Dragnet i 1954.

Et år senere ville han komme bak linsen for å regissere Fem våpen vest. Handlingen i den filmen høres ut som noe Spielberg or Tarantino ville tjene i dag, men på et budsjett på flere millioner dollar: "Under borgerkrigen benåder konføderasjonen fem kriminelle og sender dem inn i Comanche-territoriet for å gjenvinne unionsbeslaglagt konføderert gull og fange en konføderert kappe."

Derfra lagde Corman noen kraftige westernfilmer, men så dukket interessen for monsterfilmer opp fra og med Udyret med en million øyne (1955) og Den erobret verden (1956). I 1957 regisserte han ni filmer som varierte fra skapninger (Angrep av krabbemonstrene) til utnyttende tenåringsdramaer (Tenåringsdukke).

På 60-tallet vendte fokuset seg hovedsakelig mot skrekkfilmer. Noen av hans mest kjente fra den perioden var basert på Edgar Allan Poes verk, The Pit og Pendulum (1961) The Raven (1961), og The Masque av Red Death (1963).

I løpet av 70-tallet gjorde han mer produksjon enn regi. Han støttet et bredt spekter av filmer, alt fra skrekk til det som ville bli kalt grindhus i dag. En av hans mest kjente filmer fra det tiåret var Death Race 2000 (1975) og Ron Howard's første funksjon Spis støvet mitt (1976).

I de påfølgende tiårene tilbød han mange titler. Hvis du leide en B-film fra ditt lokale videoutleiested, produserte han den sannsynligvis.

Selv i dag, etter hans bortgang, rapporterer IMDb at han har to kommende filmer i posten: Lille Butikk med Halloween Horrors og Kriminalitet By. Som en ekte Hollywood-legende jobber han fortsatt fra den andre siden.

"Filmene hans var revolusjonerende og ikonoklastiske, og fanget en tidsånd," sa familien hans. "På spørsmål om hvordan han ønsker å bli husket, sa han: 'Jeg var en filmskaper, bare det.'"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese