Kontakt med oss

Redaksjonell

Killing the Shark vs Eating the Protagonist: When Animals Deserve to Win i skrekkfilmer

Publisert

on

Maneater

Jeg ble nylig spurt, som dyremenneske, hvordan jeg har det med morderdyrsjangeren. Først, la meg forklare "dyreperson." Som mange andre har jeg alltid hatt et ømt hjerte for dyr, men i 2003 så jeg en film som endret helt hvordan jeg så på forhold mellom mennesker og dyr. Filmen, Fast Food Nation, er ikke en del av sjangeren jeg skal snakke om her, men det kickstartet følelsene som ville føre til denne artikkelen. Derfra har jeg prøvd mitt beste for å lære om dyr, behandle dem med respekt og unngå utnyttelse så mye som mulig. Følelsene mine for filmer om morderdyr endret seg. Den forsvant ikke, den endret seg bare litt. Hvordan? Vel, det er et komplisert forhold.

Som barn gikk bestefaren min aldri glipp av en sjanse til å sette meg ned foran Monstervision med Joe Bob Briggs eller hans favoritt Harryhausen-film. Jeg ble vant til å se mennesker som mat for dinosaurer og alle merkelige skapninger man kan tenke seg veldig raskt. Ideen om et monster som spiste deg var det mest forferdelige jeg kunne tenke meg som barn. Virkelig stoffet med mareritt. Så jeg ble naturlig nok tiltrukket av det.

Da du tok denne ideen bort fra de fantastiske skapningene og brukte den på noe som en hai, ble det enda skumlere for meg. Haier finnes. Alligatorer finnes. Du kan ikke resonnere med dem. De gjør det ikke engang av noe dypere ondskap eller hat mot menneskeheten. De er bare sultne, og naturen kan være en hensynsløs ting. Disse dyrene lever overalt, havet, sumpen, fjellene. Ideen om at du kan være på ferie og finne deg selv i spolene til en anakonda eller i klørne til en grizzly er en som har holdt mennesker livredde siden tidenes begynnelse.

Alligator
Alligator (1980)

Det er interessant å se hvordan historiefortellere gjør disse dyrene til monstre og hvordan det kan informere om følelsene dine om arbeidet deres. Jeg tror ditt forhold til dyr og din tro på behandling av dyr definitivt påvirker følelsene dine i saken, men jeg tror også at begge ytterpunktene kan eksistere side om side. På et visst tidspunkt i livet mitt ble jeg mer bevisst på dyrs situasjon, du kommer til et punkt hvor når du ser noen av disse filmene, og du roter etter dem mer enn menneskelige karakterer.

Jeg la merke til at det var visse historier der dyrene virket utskjelt uten annen grunn enn å være dyr; andre ganger er det endringer i skapningen for å gi den den "monster"-statusen. Alligatoren er en mutant eller en forhistorisk relikvie tapt i tid. Haiene er virkelig store eller hjernen deres har blitt eksperimentert med. Noen ganger er det like lat som å endre fargen på hvalen til hvit. "Se! Det er forskjellig fra de andre, det er et monster!» Alltid ledsager disse egenskapene til gripeposen kommer ultra aggressivitet. Ønsket, behovet for å ødelegge ethvert menneske på dens vei. Men denne er grunnen til at du kan heie sammen med sjef Brody mens haien regner ned på det åpne havet.

Noen valg gir litt mer mening enn andre. Haier, alligatorer, løver og bjørner har alle vært kjent for å ta menneskeliv. Uhell eller ikke, så sjelden som det er, det skjer. Men det er filmer der ute om kaniner, frosker og hvaler. Det spiller ingen rolle om de har tenner eller ikke. Historiefortellerne vil finne en måte de kan spise deg på.

Monstro – Pinocchio

Hvalen inn Pinocchio heter Monstro. De kalte det bokstavelig talt "Monster". Subtil. Det var en kjempe av havet med dødelige tenner og forferdelige øyne, som svelget alt i sikte uten anger. Det har aldri vært en bekreftet død forårsaket av en hval i naturen. Fire mennesker har dødd av hvaler i fangenskap, tre av dem var fra samme hval! Hmm, kanskje ikke en god idé å holde hvaler fanget. Likevel viser Pinocchio oss hvor skremmende spermhval er når vi er barn. Frykten er innpodet i oss. En spermhval virker som et så merkelig valg å lage en skurk, og Pinocchio var ikke engang den første som gjorde det. Moby Dick ble skrevet i 1851. Vi har ikke tid til å dykke ned i alle betydningene bak historien, men på overflaten handler den om en mann som blir gal av tanken på å drepe en hval.

Moby Dick blir behandlet som et marerittbeist fra hinsides, men ... han er bare en hval. Ahab er ute etter hevn for å ha mistet et bein til det store dyret, men beinet hans ble tatt mens han he prøvde å drepe Moby Dick for spekket hans. Dette er akkurat det jeg snakker om. Vi blir vist om og om igjen hvor forferdelige og farlige disse dyrene kan være, men vi ignorerer at så ofte er menneskene angriperne. Moby Dick er basert på en sann historie, men The Essex, skipet i den sanne historien, ble senket av en hval som ble jaktet. Et dyr som frykter for livet sitt. Spermhval ble utslettet og bare én kjempet tilbake. Det er ikke hvalen som har skylden her.

Moby Dick

Kanskje som dyrevenner vil jeg ubevisst at dyret skal vinne uansett scenario. Så mange ganger er menneskene idioter uansett. Men hva med Jaws? Du kan ikke annet enn å smile av det blikket på Brodys ansikt når han innser at han ikke kommer til å dø. Selv om Steven Spielberg ønsket å holde haien innenfor realistiske dimensjoner, er den i utgangspunktet fremstilt som en undervanns Michael Myers. Den forfølger og dreper på en måte som haier faktisk ikke gjør. Det er så ubøyelig og skremmende at når det dør, føles det som om du endelig klarer å puste. Se, det er timer med innhold der ute som forklarer hvorfor Haisommer er en perfekt film og jeg kommer ikke til å tilbakevise noe av det. Faktisk er den så godt laget at det sannsynligvis ikke er rettferdig for meg å nevne Jaws her. La oss gå videre.

Jeg sier ikke at det aldri er greit å drepe et dyr i filmer. Jeg sier ikke at det skal være regler å følge. Hvis det går rundt og oppfører seg som et monster og sluttresultatet er et dødt dyr, kan jeg leve med det. Jeg kan legge mitt blødende hjerte til side og nyte en "monster"-film. Hvis det aktuelle dyret er en trussel mot Amity Islands økonomi, så drep haien. Hvis alligatoren spiser hele bryllupsfester, er du sannsynligvis nødt til å drepe alligatoren.

Men hvis dyret bare utagerer på grunn av handlingene til et menneske og bare prøver å eksistere i sitt naturlige habitat, kommer jeg til å rote etter dyret. I mitt konstante forbruk av sjangeren har jeg møtt noen ytterpunkter i begge retninger. Nylig har noen av disse ekstreme eksemplene fått meg til å bli besatt av dette emnet.

Jeg vokste opp med å se Lewis Teagues' Alligator. Jeg har fortsatt tegninger fra da jeg var et barn av udyret og dets ofre. Dyret i denne filmen er en mutant trussel. Bryllup krasjer og ødelegger byens eiendom. Det spiller ingen rolle hvordan ekte alligatorer er fordi denne er et monster i en alligator-klær. Denne skapningen gjemmer seg i svømmebassenger og spiser intetanende barn. Denne filmen er tullete, morsom og hensynsløs, og dyret er så fjernt fra virkeligheten at det alltid får et pass fra meg. Og selv om de dreper den til slutt, sørger de for å vise oss at en baby har overlevd.

Alligator Trailer

På grunn av denne filmen var jeg veldig spent på å lese Shelley Katz sin roman, Alligator. Selv om det ikke er noe forhold til filmen, gjorde jeg den feilen å anta at de ville være like. Jeg kjøpte tre eksemplarer fordi jeg trengte de forskjellige omslagsbildene og hadde nettopp mottatt Centipede Press Special Edition. La meg gjøre det klart, jeg klager ikke på Shelleys forfatterskap. Hennes mer enn kompetente ferdigheter transporterer deg direkte inn i sumpen, og når alligatoren har tid til å skinne, er det uforglemmelig. Problemstillingen min er i fortellingen. Denne boken begynner med døden til to krypskyttere. Kom igjen, du kan ikke forvente at jeg skal føle meg dårlig av det, ikke sant?

Etter hvert som historien skrider frem, er hovedpersonene dine en gruppe rødhalser som forsøker å finne og drepe et dyr av rekordstor størrelse. Og de lykkes. Skal jeg ha det bra med det? Denne skapningen går aldri av veien for å spise noen. Det er ikke på amok i befolkede områder, det er bare å leve sitt liv i den vakre sumpen til menn går ut av deres måte å drepe den. Etter 269 sider, når dyret er dødt og krypskytteren er i live, hva skal jeg føle? Er poenget med boken at mennesker suger? I så fall, punkt tatt.

Eller er noen historiefortellere redde for å stole på at publikum står på et dyrs side fremfor et menneske? Er jeg i mindretall? Ville folk flest føle mer anger hvis mennesket døde og dyret levde selv om mennesket er en vandrehaug med søppel?

Orca (1977)

Det bringer meg til filmen fra 1977, Orca. Det ga hovedpersonen en sympatisk bakgrunnshistorie boken ikke inkluderte, slik at publikum ville føle seg bedre om den absolutte dusten han har vært hele tiden. Filmen sletter de fleste av hans rasistiske overtoner, men ikke hans sexisme. På et tidspunkt insinuerer han at han vil la hvalen være i fred i bytte for sex. Denne mannen prøver ikke bare å fange spekkhoggerhannen, han legger på kameraten og ser henne føde en dødfødt kalv på dekket av båten før han lar moren stå bundet til sakte å kveles.

Publikum blir deretter utsatt for å se den stakkars mannlige Orca skrike i hjertesorg og smerte mens han blir tvunget til å se på. Og vi skal forholde oss til denne mannen? Jada, hvalen fortsetter å terrorisere en landsby og noen få mennesker mister livet (eller lemmer) i prosessen, men alt skjer fordi han ble provosert! Alt er på grunn av handlingene til kaptein Campbell. Han er det virkelige monsteret her.

Filmen endrer i det minste slutten og lar hvalen ta hevn, men ikke før en scene der kapteinen vår forklarer at han kommer til å se hvalen i øynene og fortelle den hvor lei han er. Awww, stakkars kaptein Campbell.

Dark Age (1987)

I 1987, den mindre kjente australske filmen, Mørk alder, leverte gullstandarden. Den har John Jarratt som en parkvokter hvis jobb var å finne ut hva de skulle gjøre med en massiv krokodille. Den lokale landsbyens nærhet til en vannkilde setter folk i fare for å bli et måltid. I en av de mest minneverdige scenene er heltene våre for sene til å redde et barn fra naturens brutalitet. Men som en del av naturen er nøyaktig hvordan kroken blir behandlet av lokalbefolkningen. De respekterer det. De innser at dyret bare gjør det et dyr gjør for å overleve. Igjen, krypskytterne er de sanne skurkene i denne historien.

Filmen dreier seg om å fokusere på å få dyret til et trygt sted vekk fra krypskytternes farer og langt nok unna landsbyen slik at ingen andre blir en matbit.
Slik skal en historie som denne fortelles. Jeg kan hengi meg til redselen og intrigene ved å se en menneskekropp bli mat for en fullstendig apatisk skapning og også roten til den skapningens overlevelse. Flere av disse filmene burde ha en slik konklusjon.

De fleste av disse spesifikke eksemplene er eldre verk, men det er ingen mangel på moderne morderdyrfilmer som stadig pumpes inn i blodårene våre. Kokainbjørn gjorde også dette riktig. 95 minutter med en bjørn som fjerner innvollene, men til slutt heier du på bjørnen! Dyret får en lykkelig slutt selv etter at vi ser det rive Ray Liottas tarmer ut.

Til syvende og sist er jeg her for alle bøker/filmer om morderdyr. Jeg vil nyte dem alle sammen. Jeg vil bare at de skal være smarte med det. Jeg ønsker å se et dyr herje og absolutt ødelegge den lokale menneskelige befolkningen, men jeg vil ikke føle meg deprimert hvis (eller når) dyret dør på slutten. Det er en balansegang, kanskje en som er lettere sagt enn gjort.

Noen kan finne på å spørre: "hvorfor spiller det noen rolle?" eller si, "det er bare en film." Liker det eller ikke, så dumt dette enn høres ut, noen lar filmer informere om deres virkelige meninger om ting. De kan ta noe overdrevet eller helt fiktivt og ta det som sannhet. Forskning viser at etter at Jaws ble sluppet, var det en nedgang på 50 % i haibestanden. Peter Benchley, forfatter av Jaws, følte seg så dårlig med det at han ble naturverner og brukte de senere årene av livet på å prøve å sone. Det er sannsynligvis folk som leser dette som tror at anakondaer regelmessig svelger mennesker, men sannheten er at du kan kjøpe dem i din lokale dyrebutikk. Dette plasserer temaet på et helt annet nivå. Dette handler ikke lenger bare om å lage en morsom film, nå gjør vi faktisk skade på dyrelivet. Er det hver historiefortellers jobb å sørge for at folk vet hvilken sannhet som er strukket eller oppdiktet? Jeg tror ikke det.

Til syvende og sist er det opp til seeren å gjøre sin egen forskning og kanskje ikke ta ordet Shark Night 3D. Men dette er en veldig reell bivirkning som jeg ikke tror mange tenker på.

Min utfordring til deg er at neste gang du leser eller ser på et dyr som gjør en fattig sjel til sin lunsj, sett deg selv på stedet. Prøv å identifisere de spesifikke egenskapene historiefortellerne bruker for å endre oppfatningen din av det. Vær oppmerksom på hvordan menneskene behandler det til å begynne med. Hvem er angriperen? Du kan komme ut av det og føle deg annerledes om de menneskelige hovedpersonene. Eller enda bedre, du kan føle deg annerledes om dyrene.

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Klikk for å kommentere

Du må være logget inn for å legge inn en kommentar Logg inn

Legg igjen en kommentar

Redaksjonell

7 flotte "Scream"-fanfilmer og shortser verdt å se

Publisert

on

De Skrike franchise er en så ikonisk serie som mange spirende filmskapere ta inspirasjon fra det og lage sine egne oppfølgere, eller i det minste bygge videre på det originale universet skapt av manusforfatter Kevin Williamson. YouTube er det perfekte mediet for å vise frem disse talentene (og budsjettene) med fanskapte hyllester med sine egne personlige vrier.

Det er bra om Spøkelsesansikt er at han kan dukke opp hvor som helst, i hvilken som helst by, han trenger bare signaturmasken, kniven og det uhengslede motivet. Takket være lover om rettferdig bruk er det mulig å utvide Wes Cravens kreasjon ved ganske enkelt å samle en gruppe unge voksne og drepe dem én etter én. Å, og ikke glem vrien. Du vil legge merke til at Roger Jacksons berømte Ghostface-stemme er en uhyggelig dal, men du skjønner essensen.

Vi har samlet fem fanfilmer/shorts relatert til Scream som vi syntes var ganske bra. Selv om de umulig kan matche taktene til en storfilm på 33 millioner dollar, klarer de seg med det de har. Men hvem trenger penger? Hvis du er talentfull og motivert, er alt mulig, noe disse filmskaperne har bevist, som er godt på vei til de store ligaene.

Ta en titt på filmene nedenfor og la oss få vite hva du synes. Og mens du er i gang, la disse unge filmskaperne en tommel opp, eller legg igjen en kommentar for å oppmuntre dem til å lage flere filmer. Dessuten, hvor ellers skal du se Ghostface vs. en Katana klar til et hiphop-lydspor?

Scream Live (2023)

Skrik Live

spøkelsesansikt (2021)

Spøkelsesansikt

Ghost Face (2023)

Spøkelseansikt

Ikke skrik (2022)

Ikke skrik

Scream: A Fan Film (2023)

Scream: A Fan Film

The Scream (2023)

Skrik

A Scream Fan Film (2023)

En Scream Fan-film
Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese

Redaksjonell

Rob Zombies regidebut var nesten 'The Crow 3'

Publisert

on

Rob zombie

Så gal som det kan virke, The Crow 3 var i ferd med å gå en helt annen retning. Opprinnelig ville den vært regissert av Rob zombie seg selv og det skulle bli hans regidebut. Filmen ville ha fått tittelen The Crow 2037 og det ville følge en mer futuristisk historie. Sjekk ut mer om filmen og hva Rob Zombie sa om den nedenfor.

Filmscene fra The Crow (1994)

Filmens historie ville ha startet i året «2010, da en ung gutt og hans mor blir myrdet på Halloween-natten av en satanisk prest. Et år senere gjenoppstår gutten som Kråken. Tjuesju år senere, og uvitende om sin fortid, har han blitt dusørjeger på kollisjonskurs med sin nå allmektige morder.»

Filmscene fra The Crow: City of Angels (1996)

I et intervju med Cinefantastique sa Zombie "Jeg skrev The Crow 3, og jeg skulle regissere den, og jeg jobbet med den i 18 måneder eller så. Produsentene og menneskene bak var så schizofrene med det de ville at jeg bare slapp kausjon fordi jeg kunne se at det ikke gikk fort. De endret mening hver dag om hva de ønsket. Jeg hadde kastet bort nok tid og ga opp. Jeg ville aldri komme tilbake i den situasjonen igjen."

Filmscene fra The Crow: Salvation (2000)

Når Rob Zombie forlot prosjektet, fikk vi i stedet Kråken: Frelse (2000). Denne filmen ble regissert av Bharat Nalluri som er kjent for Spooks: The Greater Good (2015). Kråken: Frelse følger historien om "Alex Corvis, som ble anklaget for drapet på kjæresten sin og deretter henrettet for forbrytelsen. Han blir deretter brakt tilbake fra de døde av en mystisk kråke og oppdager at en korrupt politistyrke står bak drapet hennes. Deretter søker han hevn mot kjærestens mordere.» Denne filmen vil ha et begrenset teateropplegg og deretter gå direkte til video. Den har for tiden 18 % kritiker og 43 % publikumsscore på Rotten Tomatoes.

Filmscene fra The Crow (2024)

Det hadde vært interessant å se hvordan Rob Zombies versjon av The Crow 3 ville ha vist seg, men igjen, vi har kanskje aldri fått filmen hans House of 1000 Lik. Skulle du ønske at vi hadde fått se filmen hans The Crow 2037 eller var det bedre at det aldri skjedde? Gi oss beskjed i kommentarene nedenfor. Sjekk også ut traileren for den nye omstarten med tittelen Kråken har premiere på kino 23. august i år.

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese

Redaksjonell

En 'Star Wars' skrekkfilm: Kan det fungere og potensielle filmideer

Publisert

on

En ting som har et stort publikum er Star Wars franchise. Selv om det er kjent for å være synlig for alle aldre, er det en side som er mer for et modent publikum. Det er flere mørke historier som våger seg ned i dypet av horror og fortvilelse. Selv om de fleste av disse ikke har blitt portrettert på det store lerretet, ville noen av dem hente store publikummere til kinoene. Sjekk ut noen ideer nedenfor som potensielt kan bringe både skrekk- og Star Wars-fans til kinoene.

Death Troopers

Bilde av Death Trooper

En av de mest åpenbare historiene som blir tilpasset på det store lerretet ville være en bok med tittelen Death Troopers. Den ble skrevet av Joe Schreiber og ble utgitt i 2009. Den følger historien om «to unge brødre som takler de daglige grusomhetene ved å være fanget ombord på en fengselslekter. Men enda verre redsler venter dem når alle på skipet på en uforklarlig måte begynner å bli syke og dø ... og deretter komme tilbake til livet. Brødrene må slå seg sammen med den de kan finne hvis de vil rømme fra fengselet og dets nye kjøttetende passasjerer.»

En ting Star Wars-fans elsker å se er Stormtrooper/Clone Trooper-action på storskjerm, og en ting som skrekkfans elsker er gore og zombier. Denne historien kombinerer både perfekt og vil potensielt være det beste valget for Disney å gå for hvis de noen gang vurderte å lage en skrekkfilm i Star Wars-universet. Hvis du elsket denne romanen, ble en prequel med tittelen Red Harvest utgitt i 2010 og følger opprinnelsen til viruset.

Brain Invaders

TV-serie Scene fra Brain Invaders-episoden

Brain Invaders var en episode i serien Star Wars: The Clone Wars som var urovekkende. Den fulgte historien om "Ahsoka, Barris og Tango Company når de går om bord på et forsyningsskip til en stasjon nær Ord Cestus. En av soldatene har blitt infisert av en geonosisk hjerneorm og har tatt med seg et rede fullt av ormegg for å underkaste de andre.»

Selv om dette allerede har blitt fremstilt i animasjon, ville en live action-versjon av dette gjøre det ganske bra. Begjæret etter å se mer av Clones and Clone Wars-æraen skildret i live action er enormt, spesielt med seriene Kenobi og Ahsoka som hjelper til med å få dette til. Å kombinere dette suget med skrekk ville være en potensiell stor pengemaker på det store lerretet.

Galaxy Of Fear: Eaten Alive

Bilde av Creature in Eaten Alive

Eaten Alive er den første delen i Galaxy of Fear-serien som ble skrevet av John Whitman. Denne serien følger Gåsehud rute for en antologisamling av skrekkhistorier. Denne spesifikke historien ble publisert i 1997 og følger historien om «to barn og onkelen deres når de ankommer en tilsynelatende vennlig planet. Alt virker normalt inntil en illevarslende tilstedeværelse fører til en rekke forsvinninger av lokalbefolkningen.»

Selv om denne historien ikke følger noen store navn i Star Wars-universet, er den en som er skummel og holder deg på kanten av setet. Det kan følge en lignende stil som Netflixs Fear Street filmer og bli den første av flere filmer i en streamingserie for antologifilmer. Dette kan være en måte Disney tester vannet og se om det ville gjøre det bra før en større film vises på det store lerretet.

Bilde av Death Trooper Helmet

Selv om dette ikke er alle skrekkhistoriene i Star Wars-universet, er dette noen få som potensielt kan gjøre det bra på det store lerretet. Tror du en Star Wars-skrekkfilm ville fungere, og er det noen historier vi ikke nevnte du tror ville fungere? Gi oss beskjed i kommentarene nedenfor. Sjekk også ut en konsepttrailer for en Death Troopers-film nedenfor.

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese