Kontakt med oss

Nyheter

"Warlock-samlingen" har oss trollbundet

Publisert

on

Skrevet av Shannon McGrew

De "Trollmann" filmer er det perfekte eksempelet på de filmene som ser ut til å ha samlet seg ganske kult siden de første utgavene i 1989, og akkurat som da jeg gjennomgikk "Ønskemester" serie, den "Trollmann" filmer ser ut til å alltid ha flydd under radaren min. Når det er sagt, da jeg fikk muligheten til å gjennomgå Vestron Videos siste utgivelse, The "Warlock Collection", Hoppet jeg på sjansen og forberedte meg på angrepet av underholdning jeg skulle oppleve.

Den første filmen i denne delen, "Trollmann", er regissert av Steve Miner og spiller Julian Sands, som Warlock, Lori Singer og Richard E. Grant. Filmen sentrerer seg rundt en farlig og kraftig Warlock som har brukt sin magi for å unnslippe 17-tallet, og landet ham rett inn i det 20. århundre, hvor han blir etterfulgt av en bestemt heksejeger (Grant). Selv om jeg ikke endte med å elske denne filmen, satte jeg pris på mye av det den hadde å tilby. Julian Sands, for en, gjør en eksepsjonell jobb med å bringe Warlock til liv, og jeg fant meg veldig tiltrukket av hans karakter og hans evne til å være noe sjarmerende (når han ikke prøvde å drepe deg).

Når det gjelder spesialeffektene, vel, det er 80-tallet, så jeg er sikker på at du kan forestille deg kvaliteten som ble presentert. Selv om effektene i beste fall var under-par, var det jeg virkelig likte den animerte brannen som de brukte i stedet for ekte ild. Først trodde jeg at det var litt osteaktig, men til slutt vokste det noe med det, og det så ut til å passe perfekt på plass som et quirky tillegg til filmen. Jeg syntes også øyeblikkene der Warlock fløy var utrolig morsomme, siden spesialeffektene egentlig ikke fikk Warlock til å fly så mye at han bare svevde i luften. Jeg er sikker på at budsjettet for filmen ikke åpnet for spesialeffekter, men de burde kanskje ikke ha fått Warlock til å fly slik at det ikke så latterlig ut da han gjorde det.

Samlet, "Trollmann" hadde noen kvalitetsmomenter, og jeg likte virkelig Julian Sands og Richard Grants forestillinger, men alt i alt gjorde den første filmen ikke veldig mye for meg. I 1993 fikk publikum oppleve den andre filmen i serien, “Warlock: Armageddon.” Denne gangen så filmen en ny regissør, Anthony Hickox, men sørget for å bringe tilbake Julian Sands for å skildre Warlock. Den sentrale historien i denne filmen sentrerte seg om to voksne som lærer at familiene deres var en del av druidene der deres skjebne er å kjempe mot Warlock før han slipper Satan løs på verden med bruk av seks mystiske runesteiner.

Jeg er glad for å kunne rapportere at denne filmen var MYE bedre enn den forrige. En av favorittbildene mine skjer tidlig der vi er vitne til gjenfødelsen av Warlock, og det er ganske blodig rot, som virkelig setter tonen for resten av filmen. Julian Sands er nok en gang fantastisk som Warlock og gir til og med litt mer kant til karakteren. Chris Young og Paula Marshall spiller barna som lærer at familiene deres er en del av en Druid-slekt, og selv om deres skuespill er litt dramatisk, likte jeg fremdeles deres forestillinger og kreativitet mot å prøve å beseire Warlock.

Heldigvis var spesialeffektene bedre denne gangen; Det som var veldig merkbart var imidlertid feilene på kameraet av mannskapet som gjorde ting i bakgrunnen som ikke ble redigert. For eksempel blir vi ledet til å tro at Kenny (Young) har brukt tankekreftene sine til å starte en bil i håp om at den skal kjøre over Warlock. Du kan imidlertid se at noen tydelig kjørte bilen da håret stakk opp over dashbordet. Selv om det lett kunne børstes av, var den mest merkbare lovbruddet da Warlock viste sin styrke i å velte en utrolig stor fjellformasjon, bare for at det skulle være en del av mannskapet som presset på den falske bergarten med ham.

Selv om man kunne se ned på disse utslippene, syntes en del av meg at de var veldig humaniserende. Det tar en landsby å sette sammen en film, og disse glimtene fra mannskapet viste det virkelig. Alt i alt, “Warlock: The Harmageddon” er en av de sjeldne tilfellene der jeg følte at oppfølgeren var bedre enn forgjengeren. Visst, det var kornete øyeblikk, og skuespillet overlot mye å være ønsket, men jeg følte at denne filmen hadde mer hjerte enn den før og definitivt den etter. Av alle tre filmene, “Warlock: The Harmageddon” er definitivt min favoritt.

“Warlock III: Enden på uskyld”, er den siste delen av denne trilogien, og den kom ut seks år etter den siste. Igjen finner denne filmen seg en ny regissør, Eric Freiser, men også en ny Warlock, spilt av Bruce Payne. Denne filmen treffer ganske mye alle de klassiske klisjene man kan forvente av en skrekkfilm på slutten av 90-tallet, og jeg må innrømme at jeg likte det slags med filmen. Denne gangen fokuserer historien på en student som lærer at hun har arvet et nedslitt hus som snart skal rives. Ved hjelp av vennene hennes drar hun dit for å samle inn gjenværende arvestykker bare for å bli målrettet av den mektige Warlock som er interessert i blodlinjen hennes.

Fans av "Hellraiser" filmer vil gjerne se et kjent ansikt da denne filmen spiller ingen ringere enn Ashley Laurence. Når det gjelder det meste av skuespillet, var alle omtrent gjennomsnittlige, ingenting for minneverdig, med unntak av Bruce Payne. Da jeg så på "Ønskemester" serie, ble jeg veldig bummed da de erstattet Andrew Divoff, men i «Warlock III» Jeg var faktisk utrolig overrasket over hvor mye jeg likte Bruce Paynes opptreden! Helt ærlig var han sannsynligvis den beste delen av filmen og gjorde virkelig Warlock-karakteren unik for sin stil. Hvis noe, hvis jeg måtte se denne filmen igjen, ville det være for hans opptreden alene.

Det er ikke så mye å si om denne filmen. Den kjører den typiske gambiten til unge voksne som er fanget i et skummelt hus under en storm som deretter blir angrepet av et overnaturlig / annenverden og blir drept. Jeg vil innrømme at noen av drapene var interessante, og spesialeffektene er langt over den første filmen, men bortsett fra det, er det ikke så mye å diskutere. Som jeg nevnte ovenfor, var det eneste skinnende lyset Bruce Paynes opptreden, og uten det er dette en film som lett kunne glemmes, selv med alle slutten av 90-tallsklisjer. Totalt sett likte jeg det «Warlock III» for hva det var, men jeg tror ikke de vil være en tid i nær fremtid der jeg trenger å se filmen på nytt.

Så der har du det, min anmeldelse av alle “Warlock” -filmene! Hvis du er en fan av 80-talls horrorfilmer og liker osteaktige spesialeffekter og til og med osteaktig skuespill, anbefaler jeg på det sterkeste å hente denne begrensede utgaven fra Vestron Video før de alle er borte!

 

 

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Klikk for å kommentere

Du må være logget inn for å legge inn en kommentar Logg inn

Legg igjen en kommentar

Nyheter

The Tall Man Funko Pop! Er en påminnelse om den sene Angus Scrimm

Publisert

on

Fantasme høy mann Funko pop

Funko Pop! merke av figurer hyller endelig en av tidenes skumleste skrekkfilmskurker, The Tall Man fra Fantasi. Ifølge Blodig motbydelig leken ble forhåndsvist av Funko denne uken.

Den skumle overjordiske hovedpersonen ble spilt av den avdøde Angus Scrimm som gikk bort i 2016. Han var en journalist og B-filmskuespiller som ble et skrekkfilmikon i 1979 for sin rolle som den mystiske begravelsesbyråeieren kjent som The Tall Man. The Pop! inkluderer også den blodsugende flygende sølvkulen The Tall Man brukt som et våpen mot inntrengere.

Fantasi

Han snakket også om en av de mest ikoniske replikkene innen uavhengig skrekk, «Boooy! Du spiller et bra spill, gutt, men spillet er ferdig. Nå dør du!"

Det er ingen ord om når denne figuren vil bli utgitt eller når forhåndsbestillinger kommer i salg, men det er hyggelig å se dette skrekkikonet husket i vinyl.

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese

Nyheter

Regissøren av 'The Loved Ones' Next Film' er en Shark/Serial Killer-film

Publisert

on

Direktøren for De kjære og Djevelens godteri går nautisk for sin neste skrekkfilm. Variasjon rapporterer at Sean Byrne forbereder seg på å lage en haifilm, men med en vri.

Denne filmen har tittelen Farlige dyr, foregår på en båt hvor en kvinne ved navn Zephyr (Hassie Harrison), ifølge Variasjon, er "Holdt fanget på båten hans, må hun finne ut hvordan hun skal rømme før han utfører en rituell mating til haiene nedenfor. Den eneste personen som innser at hun er savnet er den nye kjærlighetsinteressen Moses (Hueston), som leter etter Zephyr, bare for å bli fanget av den sinte morderen også.»

Nick Lepard skriver det, og innspillingen starter på den australske gullkysten 7. mai.

Farlige dyr vil få en plass i Cannes ifølge David Garrett fra Mister Smith Entertainment. Han sier: «'Dangerous Animals' er en superintens og gripende historie om å overleve, i møte med et ufattelig ondsinnet rovdyr. I en smart blanding av sjangeren seriemorder og haifilm, får det haien til å se ut som den hyggelige fyren,»

Haifilmer vil nok alltid være en bærebjelke i skrekksjangeren. Ingen har noen gang virkelig lyktes med det skremmenivået som er nådd Haisommer, men siden Byrne bruker mye kroppsskrekk og spennende bilder i sine arbeider kan Dangerous Animals være et unntak.

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese

Filmer

PG-13 vurdert 'Tarot' presterer dårligere på billettkontoret

Publisert

on

Tarot starter sommerens skrekkbokssesong med et klynk. Skremmende filmer som disse er vanligvis et høsttilbud, så derfor bestemte Sony seg for å lage Tarot en sommerutfordrer er tvilsom. Siden Sony bruker Netflix som deres VOD-plattform nå kanskje folk venter på å streame den gratis selv om både kritiker- og publikumspoeng var svært lav, en dødsdom for en kinoutgivelse. 

Selv om det var en rask død - kom filmen inn $ 6.5 millioner innenlands og en ytterligere $ 3.7 millioner globalt nok til å hente inn budsjettet – jungeltelegrafen kan ha vært nok til å overbevise kinogjengere om å lage popcornet sitt hjemme for denne. 

Tarot

En annen faktor i dens bortgang kan være MPAA-vurderingen; PG-13. Moderate fans av skrekk kan takle mat som faller under denne rangeringen, men hardcore-seere som gir næring til billettkontoret i denne sjangeren, foretrekker en R. Alt som er mindre sjelden fungerer bra med mindre James Wan er ved roret eller den sjeldne hendelsen som The Ring. Det kan være fordi PG-13-seeren vil vente på strømming mens en R genererer nok interesse til å åpne en helg.

Og la oss ikke glemme det Tarot kan bare være dårlig. Ingenting fornærmer en skrekkfan raskere enn en butikkslitt trope med mindre det er en ny versjon. Men noen sjanger YouTube-kritikere sier Tarot lider av boilerplate syndrom; tar et grunnleggende premiss og resirkulerer det i håp om at folk ikke legger merke til det.

Men alt er ikke tapt, 2024 har mange flere skrekkfilmtilbud som kommer denne sommeren. I de kommende månedene vil vi få Cuckoo (8. april), Lange bein (Juli 12), Et stille sted: del én (28. juni), og den nye M. Night Shyamalan-thrilleren Felle (August xnumx).

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese