Kontakt med oss

Nyheter

“Ville jeg noen gang ...” Et intervju med 'The Amityville Murders' regissør / forfatter - Daniel Farrands.

Publisert

on

Jeg hadde nylig gleden av å intervjue filmskaperen Daniel Farrands for sin nye film Amityville-mordene. Gjennom årene har Farrands vært knyttet til prosjekter som Halloween: The Curse of Michael Myers, flere skrekkdokumentarer inkludert History's Mysteries - Amityville: The Haunting and History's Mysteries - Amityville Horror or Hoax. Farrands nyeste film, Amityville-mordene utgivelser i dag til den digitale verden og til teatre. Farrands skrev og regisserte også den kommende filmen Haunting of Sharon Tate som slippes på teatre og VOD 5. april.

Ikke bare er Farrands en regissør med et veldig oppmerksomt øye for historiefortelling og detaljer, han er også en menneskelig "Wikipedia" av Amityville-kunnskap, ganske mye en historiker av alt som er Amityville. Viktigst er Farrands en person som bryr seg dypt om Amityville og de involverte menneskene.

Dette var en ekstremt informativ og morsom samtale, og jeg håper dere alle liker det like mye som meg.

Daniel Farrands på Red Carpet Premiere av 'The Amityville Murders' på Screamfest filmfestival - oktober 2018. Foto - Ryan T. Cusick fra ihorror.com

Daniel Farrands Intervju

Daniel Farrands: Hei Ryan.

Ryan T. Cusick: Hei Dan, hvordan har du det?

FD: Jeg har det bra, hvordan har du det?

PSTN: Jeg har det veldig bra. Tusen takk for at du snakket med meg i dag.

FD: Takk skal du ha.

PSTN: Jeg er sikker på at femten minutter ikke vil være nok tid for meg, jeg er en stor Amityville-fan.

FD: Vel, la oss begynne.

PSTN: Vi dykker rett i det. Jeg har alltid lurt på når og hvordan ble du assosiert med hele Amityville-fenomenene? Jeg vet at du gjorde de to dokumentarfilmene tilbake i 01 for History Channel og nylig Amityville, jeg tror The Awakening stemmer? Med Bella Thorne.

FD: Jeg var produsent av det, yup. Så ja, min interesse for Amityville er forut for dokumentaren. Det var morsomt fordi det var et spill jeg spilte, vet du det spillet "ville du noen gang?"

PSTN: Ja [ler]

FD: “Ville jeg noen gang” overnatte i Amityville-huset alene? - "Absolutt ikke." Og det var det som fikk meg til å si: "Vel, hva skjedde med familien?" Det var veldig skremmende da jeg var liten, jeg vokste opp med disse og jeg så en, to og tre og til og med det forferdelige rett til videofilmer. Jeg var bare nysgjerrig på hva som skjedde med familien. Jeg visste ikke en gang mye om drapene. Så jeg begynte ganske enkelt å forske på det, og gjennom forskningen ble dokumentaren født, og gjennom det begynte jeg et nært forhold til Lutz-familien. Gjennom det endte vi med å sette sammen et par tilbud for å prøve å lage en annen film, The Awakening er det som resulterte, ikke filmen jeg hadde sett for meg.

Både: [Latter]

Danielle Farrands med moderator Lydia Hurst på spørsmål og svar for 'The Amityville Murders' på Screamfest filmfestival - oktober 2018.
Foto - Ryan T. Cusick fra ihorror.com

FD: Det er begynnelsen på det hele, og ærlig talt var det annet som interesserte meg Defeo Murders og hvordan det kan ha skjedd. Filmen vi laget [The Amityville Murders] er at jeg ønsket å skildre fra tre forskjellige perspektiver. Den ene var Ronald Defeo Jr., var han et offer for farens forferdelige overgrep? Var han en narkoman som var ute av kontroll? Kanskje en kombinasjon av alle tre var det en slags mørk ondskapsfull styrke i huset som fikk ham til å gjøre disse forferdelige tingene. Du må nesten tro at det måtte ha vært alle tre. Hvordan forklarer du at familien aldri flyttet fra sengene sine? Det første skuddet går av - jeg ville ha hoppet ut av vinduet! Ingen av dem flyttet, de la bare der. De ble ikke bundet, det var ingen stillhet, det var ingen medisiner i systemet deres, hvordan i helvete kunne noe sånt skje? Ikke bare familien, men hele nabolaget? Det var en Marlin-jaktgevær som ble avfyrt syv ganger midt på natten i dette lille soveromssamfunnet med husene rett ved siden av hverandre. Ingen hørte det den? Hvordan er det til og med mulig? Det får meg til å begynne å gå - vent litt? [Ler] Spørsmål til meg som var interessante, og det var også fra familiens perspektiv, familiens indre forhold. Hvordan snakket de til hverandre? Hvordan forholdt de seg til hverandre? Så det var interessant for meg. Jeg kan bare slags informere at med min egen oppvekst i Providence Rhode Island i å ha en mor som skrek barna, kjelleren og alt kaoset som gikk, husker jeg det bare så levende fra min egen barndom. Jeg vokste ganske mye opp i California, men jeg husker at på østkysten folk bare dukker opp og kommer inn. Jeg ønsket å bringe litt av det til det, igjen kan du bare fortelle historien gjennom ditt perspektiv som filmskaper fordi sann historie er at det sannsynligvis aldri vil bli kjent hvordan det virkelig gikk ned. Butch Defeo vet. Men han skal aldri si sannheten.

PSTN: Nei, det har vært altfor mange historier. Selv om han fortalte sannheten, ville vi aldri vite.

FD: Ja, du vet aldri. Så jeg kunne egentlig bare se på det gjennom objektivet av "hva husker jeg? Hva kan jeg få til dette? Det var det jeg prøvde å gjøre.

PSTN: Jeg synes at du gjorde en fantastisk jobb med filmen, jeg så den på ScreamFest i oktober.

FD: Å kult!

PSTN: Jeg var den som tok opp videoen til iHororr for spørsmål og svar dere gjorde.

FD: å fin, ja veldig kult husker jeg. Flott, og folk har sett det.

PSTN: Ja, ganske mye de har.

FD: Det var en flott kveld, jeg er glad for at du så det på ScreamFest fordi jeg tror det er det beste som noensinne kommer til å se eller høres ut. Det var et så flott teater [kineserne] et så flott sted å vise det i.

PSTN: Det var absolutt det. Jeg ville ikke ha savnet det for hele verden, jeg var på Hawaii dagen før, og jeg hadde fortalt kona mi at jeg ville dra hjem tidlig hvis jeg måtte, jeg savner ikke denne tingen.

FD: [Ler] Vel, jeg håper vi ikke skuffet deg.

Fra venstre til høyre – Steve Trzaska, Diane Franklin, Lucas Jarach, Daniel Farrands kl
spørsmål og svar for 'The Amityville Murders' på Screamfest filmfestival - oktober 2018
Foto - Ryan T. Cusick fra ihorror.com

PSTN: Nei, nei, det var kjempebra! Du gjorde en fantastisk jobb med å gi historien omkrets. Vi vet alle slutten, du visste slutten. Jeg er sikker på at det hadde sine utfordringer, var det mye? Eller rant det bare?

FD: Ja, alt måtte flyte fra mitt eget perspektiv. Ja, jeg hadde mye forskning. Ja, det er scener og det er dialog i filmen rett ut av prøvene og transkripsjonene. Du kjenner faren som sa, "Jeg har en djevel på ryggen" om Butch, han sa det om ham. Jeg ønsket å sørge for at vi fikk noen av de kjente, for de som kjenner historien, har forsket på historien, jeg ønsket å sørge for at vi fikk noen av de bitene der inne. Når det er sagt, måtte jeg fortelle en historie med et begrenset budsjett, veldig begrenset mannskap, veldig begrenset tidsramme og å kunne fortelle det på en måte som fremdeles brakte det hele sammen. Jeg tror det var utfordringen. Å ta alle disse virkelighetsbitene, min egen oppfatning av den virkeligheten, så vel som de vanskelige tingene - spesialeffekter og krangling av rollebesetningen du vil ha, og sørg for at den veggen fungerer med alles tidsplan, det var bare mange bevegelige brikker. Jeg må gi mye kreditt til produsenten min til Lucas Jarach og Eric Brenner, begge produsenter som virkelig holder ut mange ting for meg. Jeg hadde en lang ønskeliste over ting som jeg ønsket å oppnå. På et veldig begrenset budsjett gjorde de sitt beste for å gi meg det jeg trengte, de var virkelig samarbeidende på den måten og det skjer ikke alltid. Mange ganger på en film føler du at du blir diktert om hva du kan og ikke kan gjøre, og de har aldri stått i veien for meg. Når det er sagt, hadde vi et budsjett, og vi kunne ikke bygge hele huset, ville jeg gjerne ha gjort det. Vi bygde en del av huset. Selve settet var bemerkelsesverdig hvis du gikk inn i det var forbløffende fordi du følte at du var i huset, i 1974. Det var den røde løperen som gikk opp trappene, min gode venn Scottie ville jeg møtte da jeg gjorde dokumentaren kom inn og designet hele foajegulvet. Så hvis du ser på gulvet i filmen, er det en identisk kopifliser som var på gulvet i det virkelige huset. Vi replikerte familieportrettet.

PSTN: Ja, jeg kjente det igjen.

FD: Jeg ønsket at rollebesetningen skulle føles som: "Herregud, dette er det." Som om vi er her. Et nikk til den andre filmen, jeg var veldig spent da Diane Franklin sa ja til å gjøre filmen, som mor.

PSTN: Ja, det var wow! [målløs] For en god samtale det var! Og Burt Young, ja, bare Wow!

FD: Takk skal du ha. For å ha Diane der inne. Hun ville ikke bare få rollen. Men en gang hun kom inn og gjorde audition, ferdig! Hun var perfekt.

PSTN: Det virker som det er en av de viktigste rollene hun noen gang vil gjøre. Du kan fortelle at det virkelig betydde mye for henne.

FD: Det gjorde det, hun bryr seg virkelig dypt om filmen. Hun er veldig takknemlig for denne opplevelsen. Hun gikk ut av skuespillet en stund, hun hadde en familie, som mange mennesker gjør, du går ut av det. Jeg tror det oppmuntret henne kreativt til å gå tilbake og begynne å spille andre roller. Nå er hun en moden kvinne hun kan spille disse delene, hun er ikke den naive jenta lenger. Jeg tror at hun liker det, det var morsomt å ha henne på settet. Kanskje det var som da de hentet tilbake den originale Star Wars-rollebesetningen for episode 7, og det var arven til det hele. Jeg tror det å ha henne og ha Burt følte at vi hadde DET for Amityville. Vi hadde litt eldre spillere rundt oss, og det gjorde oss alle mer begeistret, det gjorde at vi alle ønsket å gjøre det bedre.

PSTN: Definitivt, og da jeg fant ut at de var knyttet til filmen den gjorde, ville vi se denne filmen enda mer! Jeg visste at du var tilknyttet, og det er bra. Dette er noe personlig jeg holder av meg, jeg er en stor Amityville-fan. Jeg pleide å gå på oppslagstavlene for mange år siden, jeg husker at jeg så navn på tavlene som Ric Osuna, Scottie Gee.

FD: Oh wow.

PSTN: Jeg husker alle disse navnene. [Ler]

FD: Scottie, han er den som gjorde ordet i filmen!

PSTN: Wow, du vet at jeg hadde en følelse som kan ha vært den samme.

FD: Det er, det er det.

Fra venstre til høyre – Steve Trzaska, Diane Franklin, Lucas Jarach, Daniel Farrands, Lydia Hurst på spørsmål og svar for «The Amityville Murders» på filmfestivalen Screamfest – oktober 2018.
Foto - Ryan T. Cusick fra ihorror.com

PSTN: Da dokumentarene dine kom ut, var det banebrytende for meg. Jeg hadde aldri blitt utsatt for noe bortsett fra 'High Hopes' boken, vet du, små ting som det.

FD: Ikke sant, noe som er flott. En fantastisk bok synes jeg er veldig nøyaktig. Igjen mange ting, dynamikken i familien, husker jeg at jeg så tilbake på "High Hopes" og lurte på hvordan det var? Jeg vet at Harvey Aronson som hadde skrevet boken sammen med aktor Sullivan, hadde snakket om hvordan han [Butch Senior] hadde slått moren [Louise] i ansiktet da hun klesvasket, og hun flyr ned trappene og han gikk rett tilbake til å spise middagen hans.

PSTN: Ja, akkurat som det ikke var noe.

FD: Det er bare galskapen til det hele. Du forestiller deg bare å leve i dette som ...

PSTN: ... Kaotisk husholdning.

FD: Denne rare kaotiske stormen med konstant frykt, eller vold, eller trusselen om vold. For meg var det bare en menneskelig tragedie og noe som alle kunne forholde seg til. Dette kunne ha vært noen familie på en måte. Vi har alle hatt konflikter i familien vår, dette ble bare ført til det ultimate ...

Både: Ekstrem.

FD: Jeg tror Lutz-historien absolutt ga det en slags sensasjonelt perspektiv, og jeg tror ikke på dem. Jeg tror ikke de gjorde opp for et bløff, de opplevde noe ...

PSTN: .. Noe, ja.

FD: Litt å kjenne dem som jeg har gjort i flere år, å ha opplevd det forandret dem fullstendig, som familie og enkeltpersoner. De var aldri de samme menneskene og ble dypt berørt av opplevelsen de hadde der [112 Ocean Avenue]. Jeg kan ikke forklare hvorfor det ikke har skjedd med en annen familie (fniser), men når jeg gikk og gjorde dokumentaren, kan jeg fortelle deg at det var naboer som kom ut og sa, "folk kommer ikke til å si dette på kamera , men det skjer fortsatt ting der ... ”

PSTN: Wow!

FD: … ”Det er noen rare ting ved huset.”

PSTN: Veldig, veldig interessant.

FD: En fyr var faktisk veldig hyggelig. Han er kort i dokumentaren. Han er som en av de mannene på gaten. Han kom ut, han så oss ute i nabolaget. Han sier, "å du må lage en film på huset." Han var veldig vennlig, han bare raket plenen eller noe, og han kom bort. Før han gikk på kamera fortalte han oss at han hadde gått på et par fester, han kjente faktisk Butch. Han fortalte oss at han [Butch] en gang prøvde å kjøre over kjæresten sin. Han fortalte oss at de hadde gått på fest der [112 Ocean Avenue] etter all reklame han forteller: "Jeg skiftet i et av rommene, og jeg så denne mørke figuren gå forbi og det var ingen ovenpå."

PSTN: Wow, det er gal, det er GAL!

FD: Han ville ikke si det på kamera. Han er som "naboene mine vil hate meg."

Både: [Latter}

PSTN: Ja, helt sikkert!

FD: Han fortalte oss at "alle slags hvisker om det." Kanskje de har det gøy med det fordi det er så kjent, jeg vet ikke. Du må være litt rart.

PSTN: Har du vært i huset før?

FD: Nei. Jeg var aldri i det. Jeg tok noen dokumentaropptak, B-rolle foran den. Jeg fikk faktisk beskjed av George selv at hvis jeg gikk inn i huset, ville han aldri snakke til meg igjen.

PSTN: Der går du.

FD: Og han tullet ikke. Han var så alvorlig. Han er som “du vil ikke være den samme personen som kommer ut derfra, og jeg vil ikke ha noe med deg å gjøre. Hvis jeg finner ut at du har vært i huset, er vi ferdige. ”

PSTN: Greit nok.

FD: Han var ganske seriøs om disse tingene. Og vi lagde alltid en vits - Hvis han [Geroge Lutz] hadde gjort et bløff, skulle han ha gjort det bedre økonomisk.

Både: [Fnise]

FD: Han levde et ganske beskjedent liv. Han droppet ikke helt hvordan folk tenker. Mange mennesker ble rike av det, men ikke Lutzes. Du så dem i dokumentaren min, de satt der side om side mange år etter skilsmissen. Hun var veldig syk på den tiden. Du vet, de hadde ingenting å tjene på å fortelle dette igjen. Vi betalte dem ikke en haug med penger for å gjøre det, det var som et lite utseendeavgift, men det var ingen fortjeneste i det for dem. Det var egentlig ingen motivasjon for dem å fortsette denne "store løgnen" hvis det hadde vært det. Og det var interessant i dokumentaren at menneskene som kommer over som slags mennesker med en vinkel var de som sa hoax. Det var de som var sure druer over det hele. "Å, jeg ønsket å lage en bok." "Mannen min skulle være etterforsker i det huset."

PSTN: Var det kona til Kaplan?

FD: Kaplan, yesss. Det var mye sinne fra disse menneskene. Jeg fikk bare følelsen av at det var de som hadde agendaen, det var ikke omvendt.

PSTN: På slutten av filmen din [The Amityville Murders] brakte du Lutz-familien inn, og den sendte frysninger nedover ryggen på meg. Du hadde et snev av originalpoengene der inne, noe som var flott når de kom inn døren. Tror du at du vil lage en ekte remake til Lutz-familiens møte?

FD: Du vet, jeg vet ikke at det er en tuff fordi det er en rettighetsemisjon. Historien om de 28 dagene i huset eies av MGM, så de eier virkelig den delen av den. Når det gjelder hva som skjedde med dem senere, har det vært noe snakk om å ville gjøre noe nede i veien. Kanskje et TV-show, noe som følger hva slags resulterte etter de tjueåtte dagene. Du vet aldri, avtaler skjer kanskje MGM ville bli begeistret for å gjøre noe med det og koble prikkene, det ville være kjempebra, det vil jeg gjerne. Akkurat nå, nei, men du vet aldri hva som kan skje på veien. Takk for at du la merke til det nikket, åh og forresten vet du hvem som spiller George Lutz? Dens Scottie.

PSTN: Egentlig? Spiller han ikke Butch i en dokumentar av noe slag?

FD: I dokumentaren min spilte han Butch og i denne spilte han Lee - George Lutz. I det virkelige livet hadde George Lutz gitt ham sin lighter, han var kjederøker - og han holdt faktisk på den lighter da vi skjøt scenen.

PSTN: Wow! Veldig kult! [Ler]

FD: Igjen, jeg tror vi gjorde ting med så mye respekt vi kunne. Jeg husker at det var energi på settet den dagen da Lutz var i døren med eiendomsdamen kommer opp, og det er virkelig det hun sa til dem: "Slik lever den andre halvdelen av Amityville, la meg vise deg . ” Det var akkurat det eiendomsmegleren sa til dem da de kom inn i huset. Så igjen prøvde jeg å trekke fra historien og den sanne historien så mye jeg kunne, med den lille flua som landet på vinduet, det var også et lite nikk. Jeg ønsket å lage en film som føltes som den hyllet fortiden, men også fortalt den fra et annet perspektiv.

PSTN: Du gjorde en veldig god jobb, og jeg likte den grundig og tusen takk!

FD: Takk, jeg setter så stor pris på det.

PSTN: Og jeg gleder meg til å se hva mer du har for oss.

FD: Takk, vel det har vi Haunting of Sharon Tate kommer i april så forhåpentligvis kan vi også snakke om det.

PSTN: Jeg ville elsket å. Takk igjen og ha en flott dag!

Sjekk ut 'The Amityville Murders' spørsmål og svar fra ScreamFest Film Festival & The Trailer Below!


Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Klikk for å kommentere

Du må være logget inn for å legge inn en kommentar Logg inn

Legg igjen en kommentar

Filmanmeldelser

Panic Fest 2024 anmeldelse: 'Seremonien er i ferd med å begynne'

Publisert

on

Folk vil lete etter svar og tilhørighet på de mørkeste stedene og de mørkeste menneskene. Osiris-kollektivet er en kommune basert på gammel egyptisk teologi og ble drevet av den mystiske far Osiris. Gruppen skrøt av dusinvis av medlemmer, som hver ga avkall på sine gamle liv for en holdt i det egyptiske temalandet som eies av Osiris i Nord-California. Men de gode tidene tar en vending til det verste når et oppkomlingmedlem av kollektivet ved navn Anubis (Chad Westbrook Hinds) i 2018 rapporterer at Osiris forsvinner mens han klatrer og erklærer seg selv som den nye lederen. Et skisma fulgte med mange medlemmer som forlot kulten under Anubis' uhengslede ledelse. En dokumentar blir laget av en ung mann ved navn Keith (John Laird) hvis fiksering med The Osiris Collective stammer fra at kjæresten Maddy forlot ham for gruppen for flere år siden. Når Keith blir invitert til å dokumentere kommunen av Anubis selv, bestemmer han seg for å undersøke, bare for å bli pakket inn i grusomheter han ikke engang kunne forestille seg ...

Seremonien er i ferd med å begynne er den siste sjangervridende skrekkfilmen fra Rød snø's Sean Nichols Lynch. Denne gangen takler det kultistisk skrekk sammen med en mockumentarisk stil og det egyptiske mytologitemaet for kirsebæret på toppen. Jeg var en stor fan av Rød snøsin subversivitet av vampyrromantikk-subsjangeren og var spent på å se hva dette ville bringe. Mens filmen har noen interessante ideer og en anstendig spenning mellom den saktmodige Keith og den uberegnelige Anubis, setter den ikke akkurat alt sammen på en kortfattet måte.

Historien begynner med en ekte krimdokumentarstil som intervjuer tidligere medlemmer av The Osiris Collective og setter opp det som førte kulten til der den er nå. Dette aspektet av historien, spesielt Keiths egen personlige interesse for kulten, gjorde det til en interessant handling. Men bortsett fra noen klipp senere, spiller det ikke så stor rolle. Fokuset er i stor grad på dynamikken mellom Anubis og Keith, som er giftig for å si det lett. Interessant nok er Chad Westbrook Hinds og John Lairds begge kreditert som forfattere Seremonien er i ferd med å begynne og føler definitivt at de legger alt inn i disse karakterene. Anubis er selve definisjonen på en kultleder. Karismatisk, filosofisk, lunefull og truende farlig på bare en liten lue.

Men merkelig nok er kommunen øde for alle kultmedlemmer. Skaper en spøkelsesby som bare øker faren når Keith dokumenterer Anubis' påståtte utopi. Mye av frem og tilbake mellom dem drar til tider mens de sliter for kontroll og Anubis fortsetter å overbevise Keith om å holde seg til tross for den truende situasjonen. Dette fører til en ganske morsom og blodig finale som fullt ut lener seg inn i mumieskrekk.

Totalt sett, til tross for at de bukter seg og har litt lavt tempo, Seremonien er i ferd med å begynne er en ganske underholdende kult, funnet opptak og mumie-skrekkhybrid. Vil du ha mumier, leverer det på mumier!

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese

Nyheter

"Mikke vs. Winnie»: Ikoniske barndomskarakterer kolliderer i A Terrifying Versus Slasher

Publisert

on

iHorror dykker dypt inn i filmproduksjon med et spennende nytt prosjekt som garantert vil redefinere barndomsminnene dine. Vi er glade for å introdusere "Mickey vs. Winnie," en banebrytende horror slasher regissert av Glenn Douglas Packard. Dette er ikke en hvilken som helst horror slasher; det er et visceralt oppgjør mellom vridde versjoner av barndomsfavorittene Mikke Mus og Brumm. "Mickey vs. Winnie" samler karakterene fra AA Milnes 'Winnie-the-Pooh'-bøker og Mikke Mus fra 1920-tallet som nå er offentlig domene 'Steamboat Willie' tegneserie i en VS-kamp som aldri før.

Mikke mot Winnie
Mikke mot Winnie Plakat

Handlingen foregår på 1920-tallet og starter med en urovekkende fortelling om to straffedømte som rømmer inn i en forbannet skog, bare for å bli slukt av dens mørke essens. Spol hundre år fremover, og historien tar seg opp med en gruppe spenningssøkende venner hvis naturferie går fryktelig galt. De våger seg tilfeldigvis inn i den samme forbannede skogen, og finner seg selv ansikt til ansikt med de nå monstrøse versjonene av Mickey og Winnie. Det som følger er en natt fylt med terror, da disse elskede karakterene muterer til grufulle motstandere, og slipper løs et vanvidd av vold og blodsutgytelse.

Glenn Douglas Packard, en Emmy-nominert koreograf som ble filmskaper kjent for sitt arbeid med "Pitchfork", bringer en unik kreativ visjon til denne filmen. Packard beskriver "Mickey vs. Winnie" som en hyllest til skrekkfansens kjærlighet til ikoniske crossovers, som ofte bare forblir en fantasi på grunn av lisensieringsbegrensninger. "Filmen vår feirer spenningen ved å kombinere legendariske karakterer på uventede måter, og serverer en marerittaktig, men likevel spennende kinoopplevelse," sier Packard.

Produsert av Packard og hans kreative partner Rachel Carter under Untouchables Entertainment-banneret, og vår egen Anthony Pernicka, grunnlegger av iHorror, "Mickey vs. Winnie" lover å levere en helt ny versjon av disse ikoniske figurene. "Glem det du vet om Mickey og Winnie," Pernicka entusiasmerer. «Filmen vår fremstiller disse karakterene ikke som bare maskerte skikkelser, men som transformerte, live-action-skrekk som blander uskyld med ondskap. De intense scenene laget for denne filmen vil forandre hvordan du ser disse karakterene for alltid.»

For tiden pågår i Michigan, produksjonen av "Mickey vs. Winnie" er et bevis på å flytte grenser, noe skrekk elsker å gjøre. Mens iHorror våger seg på å produsere våre egne filmer, er vi glade for å dele denne spennende, skremmende reisen med deg, vårt lojale publikum. Følg med for flere oppdateringer mens vi fortsetter å forvandle det kjente til det skremmende på måter du aldri har forestilt deg.

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese

Filmer

Mike Flanagan kommer ombord for å hjelpe til med å fullføre 'Shelby Oaks'

Publisert

on

shelby oaks

Hvis du har fulgt Chris Stuckmann on YouTube du er klar over kampene han har hatt med å få skrekkfilmen sin Shelby Oaks ferdig. Men det er gode nyheter om prosjektet i dag. Regissør Mike flanagan (Ouija: Origin Of Evil, Doctor Sleep og The Haunting) støtter filmen som en co-executive produsent, noe som kan bringe den mye nærmere å bli utgitt. Flanagan er en del av kollektivet Intrepid Pictures som også inkluderer Trevor Macy og Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann er en YouTube-filmkritiker som har vært på plattformen i over et tiår. Han ble undersøkt for å ha kunngjort på kanalen sin for to år siden at han ikke lenger ville anmelde filmer negativt. Men i motsetning til den uttalelsen, gjorde han et ikke-anmeldelsesessay av panorert Madame Web nylig sagt, at studioer har en sterk arm-regissører til å lage filmer bare for å holde sviktende franchiser i live. Det virket som en kritikk forkledd som en diskusjonsvideo.

Men Stuckmann har sin egen film å bekymre seg for. I en av Kickstarters mest suksessrike kampanjer klarte han å samle inn over 1 million dollar for sin debutspillefilm Shelby Oaks som nå sitter i post-produksjon. 

Forhåpentligvis, med Flanagan og Intrepids hjelp, veien til Shelby Oak's fullføringen nærmer seg slutten. 

"Det har vært inspirerende å se Chris jobbe mot drømmene sine de siste årene, og utholdenheten og gjør-det-selv-ånden han viste mens han kom med Shelby Oaks til livet minnet meg så mye om min egen reise for over et tiår siden, flanagan fortalte Deadline. «Det har vært en ære å gå noen skritt sammen med ham på hans vei, og å tilby støtte for Chris' visjon for hans ambisiøse, unike film. Jeg gleder meg til å se hvor han går herfra.»

sier Stuckmann Uferdige bilder har inspirert ham i årevis, og "det er en drøm som går i oppfyllelse å jobbe med Mike og Trevor på min første film."

Produsent Aaron B. Koontz fra Paper Street Pictures har jobbet med Stuckmann siden starten og er også spent på samarbeidet.

"For en film som hadde så vanskelig for å komme i gang, er det bemerkelsesverdig at dørene som deretter åpnet seg for oss," sa Koontz. "Suksessen til vår Kickstarter etterfulgt av den pågående ledelsen og veiledningen fra Mike, Trevor og Melinda er hinsides alt jeg kunne ha håpet på."

Deadline beskriver handlingen til Shelby Oaks som følger:

"En kombinasjon av dokumentar, funnet opptak og tradisjonelle filmopptaksstiler, Shelby Oaks sentrerer om Mias (Camille Sullivan) paniske leting etter søsteren hennes, Riley, (Sarah Durn) som forsvant illevarslende i den siste kassetten av hennes etterforskningsserie "Paranormal Paranoids". Etter hvert som Mias besettelse vokser, begynner hun å mistenke at den imaginære demonen fra Rileys barndom kan ha vært ekte.»

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese