For Silvio.

90-tallet var synonymt med renessansen fra slasher-filmen, med mange som kom varme ut av hælene på Skrikesin sjangerendrende suksess. Vandrehistorie var en slik film som ble plassert i kategorien "Skrik rip-off", men steg raskt til sin egen legendariske status, og fikk enorm popularitet på grunn av sine grusomme drap og unektelig hjemsøkende atmosfære. Nå, 25 år etter den opprinnelige utgivelsen, Vandrehistorie føles fortsatt like avslappende og spennende som den gang.

Bli med meg og gjenopplev noen av de viktigste tingene som gjorde den så spesiell: fra den fantastiske åpningen og karakterene til dens unike dødsfall og legendene de ble inspirert av. La oss feire 25 år med en elsket film som garantert vil være på enhver skrekkfans vanlige overvåkningsliste.

Slasher-klassikeren fra 1998 ble regissert av en ung, kommende regissør Jamie Blanks, bare 26 år gammel den gangen. Hva gjorde jeg i en alder av 26? Bor fortsatt hos foreldrene mine! Blanks hadde opprinnelig øye på I Know What You Did Last Summer og regisserte til og med en kort mock-trailer, men til slutt hadde Jim Gillespie allerede blitt ansatt for jobben.

For mange, inkludert regissøren, må det ha føltes som skjebne som som Wes Craven og Skrike Jeg kunne ikke forestille meg spenningen og tonen i Vandrehistorie å bli 'fanget' på ganske samme måte hvis det var en annen regissør. Blanks valgte en mindre visceral stil og en mer dempet tilnærming som tok sent Silvio Hortasin idé og oversatte den på en måte som oppmuntrer publikum til å bruke fantasien, som fungerte enormt bra og på en måte reflekterer usikkerheten og det ukjente til enhver ekte urban legende.

Filmen ble opprinnelig satt i løpet av vinteren, derav drapsmannens koselige parkakostyme, men produksjonsendringer endret sesongens rammer. Til syvende og sist ble kostymet beholdt, og selv om det var ekstremt enkelt i designet var det noe sjarmerende og tilgjengelig i utseendet. Slasher: Guilty Party, må sikkert ha tatt inspirasjon fra dette, da morderen hadde på seg parkasen i samme stil. Imidlertid var det klissvått og glatt med hvert offers blod ... en fin ekstra touch.

Hortas manus var også litt annerledes. Mest bemerkelsesverdig ble slutten litt endret: den inneholdt en annen død og ingen opptreden fra Brenda. I stedet blir den nye 'bizarro'-gruppen med studenter tatt med av Reese. Når en av dem, Jenny, er alene, blir munnen hennes dempet av en hanskekledd hånd. En øks blir hevet opp i luften og deretter slått ned og skjærer til svart.

Urban Legend begynner på en visuelt slående og foruroligende måte, og som Skrikeåpningssekvensen var viktig for å sette tonen og brakte terroren nært og personlig, og lekte med ideen om folklorehistorier om isolerte kvinner og klaustrofobi. Men i stedet for at en jente hjemme alene gjør seg klar til å se en film, er det en jente som kjører alene under forhold som passer for enhver skrekk.

Christopher Youngs skremmende partitur setter oss inn i det som vil bli en atmosfærisk og mørk film, en som er nedsenket i frykt og storhet. Vi blir raskt introdusert for Michelle Mancini, en bekymringsløs jente som kjører hjem i SUV-en sin på en våt kveld og synger med på Bonnie Tyler... ordene «snu rundt» brukes på en smart måte som en voldelig forvarsel. Hun oppdager snart at hun har lite bensin og blir tvunget til å stoppe på en øde bensinstasjon, selvfølgelig med en skummel ledsager. Mens hun fyller opp bilen, legger ledsageren merke til noe rart og klarer å overtale henne til å komme inn, med unnskyldningen om at kredittkortet hennes ikke fungerer. Det er tydelig at Michelle er på vakt, og når hun innser at ledsageren løy, løper hun i frykt for livet. Ironien med å løpe fra sikkerhet og inn i farens klør er virkelig skremmende.

La oss ikke glemme de opprivende ordene som skrek fra dypet av vaktmesterens mage når han endelig klarer å frigjøre dem fra stammen … «det er noen i baksetet!», en setning som er like ikonisk som noen av Dourifs minneverdige dialoger og sender ekte frysninger nedover ryggraden. Mens Michelle flykter i bilen sin på de ensomme veiene i flom av tårer, regnet faller over henne, tordenklapper, sees en skikkelse reise seg bak henne i mørket og lynglimt. I ett raskt øksslag blir Michelle halshugget, og bladet faller gjennom vinduet med kjøtt, blod og hår på tuppen. Bildet forsvinner, øksen forsvinner fra syne og alt som gjenstår er et knust vindu. Åpningssekvensen leker med den følelsen av det ukjente hvor du ikke helt vet når morderen vil slå til og på hvilken måte ... og når de gjør det er det strålende makabert og urovekkende. Det er en godbit for fans av kinematografi og kanten av setet gorehounds også. Hortas opprinnelige åpning var imidlertid litt mer makaber og involverte Michelles hode som rullet mot kameraet til munnen hennes fylte skjermen og scenen gikk over til at Natalie gjesper og trakk seg ut av munnen hennes.

Historien foregår ved Pendleton, et storslått New England University som er en helt imponerende karakter i seg selv, og følger Alicia Witts "siste jente" Natalie Simon, som finner seg selv fordypet i en sadistisk morders drapsfest med folklore-tema ... og for å gjøre ting verre, nei man ser ut til å tro henne. Natalie får selskap av den gåtefulle journalisten Paul, spilt av Jared Leto (som ser ut til å benekte all kjennskap til filmen) for å etterforske drapene, som faller sammen med 25-årsjubileet for massakren i Stanley Hall sovesal. Med på den skremmende turen er vennene hennes, en perfekt utvalgt gruppe som gjenspeiler visse skrekkstereotypier... Brenda, Natalies lojale og sprudlende bestie, Damon, den uopphørlige skøyeren med de frostede tuppene, Sasha, den slemme sexråd-programlederen og Parker, hennes frat-gut kjæreste.

De fleste av disse karakterene møter sin død på kreative måter, alt til MO til en urban legende, selvfølgelig. Damon er den første som går, og etter en ærlig morsom scene der Joshua Jacksons Dawson's Creek-tema ved et uhell smeller på radioen, lokker Damon praktisk talt Natalie inn i skogen med en falsk hulkehistorie om å ha en eks-kjæreste som døde i håp om å få litt hengivenhet fra henne. Dette mislykkes, og Damon får snart støtet og blir hengt fra et tre over Natalies bil i en versjon av 'The Hook'-legenden. Skotuppene hans skraper i taket mens Damon desperat klamrer seg til livet. Mens Natalie kjører mot morderen, blir Damon heist opp i luften og møter slutten. Neste er Tosh, Natalies ekstremt gothiske og ekstremt kåte manisk depressive romkamerat som er kjent for å ha kontakt med mange gutter på campus. Toshs skrik blir forvekslet med lidenskap, siden hun er kjent for å ha frodig, høylytt sex med fremmede og for å ha blitt skjelt ut tidligere, Natalie slår ikke på lyset. I stedet tar hun på seg hodetelefonene og legger seg mens Tosh blir kvalt i hjel av morderen. Natalie reiser seg om morgenen til Toshs kalde, døde kropp, håndleddene hennes kuttes og "Er du ikke glad for at du ikke tente lyset?" skrevet i blodet hennes på veggen – også navnet på denne spesielle legenden. Blanks regisserer disse scenene vakkert, og bruker for det meste implisitt vold i stedet for fullstendig blodpropp, noe som passer perfekt til tonen i filmen og drapene. Damons død kunne for eksempel ha vært tøffere og mer barbarisk hvis det innebar at han knuste nakken når bilen plutselig stopper, men hans faktiske død skjer utenfor skjermen. I de fleste slasher-filmer vil du trygle om å se mer, men i Urban Legend føles alt omtrent riktig.

Universitetsdekanen er ved siden av å møte morderen, i en legende som gjengir "The Ankel Slicing Car Thief" eller "The Man Under The Car". Han har selvfølgelig ankelsenene skåret opp og faller ned på en dekkspiker. Det er på tide at den høylytte frat-fyren dør, og Parker får det absolutt til på en interessant måte som blander 3 eller 4 legender til en. På en brorskapsfest mottar Parker en samtale og på slutten av telefonen er en mystisk stemme som forteller ham at han kommer til å dø ... høres det kjent ut? Stemmen håner ham, selv om Parker tror det bare er Damon som prøver å skremme ham ved å bruke "The Babysitter And The Man Upstairs"-legenden, men morderen bruker virkelig "The Microwaved Pet"-legenden og har stekt Parkers hund Hootie i mikrobølgeovnen, noe som resulterer i i en blodig, ukokt middagseksplosjon av hundekjøtt.

Parkers endelige død kommer imidlertid i form av "Pop Rocks And Coke"-legenden, og morderen vasker det ned med en enorm hjelp fra Draino for å gjøre ham ferdig. Sasha dør like etter i en vri på «Love Rollercoaster Scream»-legenden, mens hennes angrep og døende skrik sendes direkte på lufta, som festdeltakerne alle antar er en Stanley Hall-jubileumsmassakrespøk. Før hennes død er hun med på festen der en fyr forteller henne om sangen "Love Rollercoaster", som sies å inneholde et ekte skrik fra et mordoffer.

I tillegg til å ha morsomme, kreative dødsfall med litt nyanser, har Urban Legend en haug med skrekkstjerner, referanser og påskeegg. Professor Wexler spilles av skrekklegenden Robert Englund. Michelles etternavn er Mancini, selvfølgelig med henvisning til Child's Play-skaperen Don Mancini. Bensinstasjonsbetjenten, Michael McDonnell, spilles av selveste Chucky Brad Dourif. Både Joshua Jackson og Rebecca Gayheart var med Scream 2 og Gayhearts karakter Brendas etternavn er Bates, etter Norman Bates.

Tosh spilles av skrikedronningen Danielle Harris, kjent for å ha spilt Jamie Lloyd i Halloween 4 og 5, og til og med den skumle vaktmesteren fortsatte med å spille Three Finger i den første Wrong Turn-filmen ... og hvis du vil ha et av skrekkens beste påskeegg, Pendletons motto lyder 'Amicum Optimum Factum', som kan oversettes til 'den beste vennen gjorde det'. Apropos det...

Morderavsløringen er en av mine favoritter i enhver slasher-film. Natalie finner sted i den forlatte Stanley Hall, nå et redselshus hvor likene til ofrene har blitt vist, og oppdager snart at Brendas kropp ligger på en seng. Mens hun snur seg fortvilet, reiser Brenda seg bak henne, setter den ene i kjeven og smiler som en uhengslet psykopat. Når Natalie våkner, dukker morderen opp gjennom sitt tåkesyn, drar ned panseret og Brenda sier: "Gottcha!".

Finalen utspiller seg så manisk som du forventer med en passe forvirret Brenda som avslører at en tid før Natalie og Michelle hadde forårsaket døden til kjæresten hennes og forloveden på videregående skole da de bestemte seg for å kjøre uten frontlysene på og prøve "High" Beam Gang Initiation-legenden, som er når enhver bil som blinker lysene tilbake blir jaget og drept. Natalie og Michelle mente bare å tulle fyren, og drepte ham ved et uhell, og knuste Brenda og forstanden hennes i biter.

Filmen kulminerer hele sirkelen med Brenda som dukker opp bak i Pauls bil med en øks og etter en kort krangel raketter ut av vinduet og inn i en elv, for aldri å bli sett igjen ... men hun blir selvfølgelig sett igjen, og i en fantastisk avslutningsscene som ser Brenda i live og frisk, dukker hun opp med en ny gruppe studenter med et bånd rundt halsen. Dette interessante nye utseendet ble inspirert av historien/legenden om 'The Girl With The Green Ribbon', egentlig historien om en jente hvis hode ble holdt festet til kroppen med et bånd. Du kan se på dette som at Brenda er noe reformert og båndet som representerer henne som holder seg sammen ... eller hun er en hodeløs zombie. Uansett, det er faktisk en ganske unik og tilfredsstillende konklusjon, og sammen med hennes genuine galskap gjør Brenda til en av mine favoritt kvinnelige mordere.

Rollelisten er fantastisk, med mange legender og fremtidige stjerner omtalt, og som et bevis på Silvio Hortas velskrevne og stramme manus får du akkurat nok av hva hver karakter handler om før de blir drept. Englund oser av ondskap og glir gjennom hver scene med et selvtilfreds glimt i øyet. Joshua Jackson spiller den perfekte idioten og gir filmen dens komiske relieff, spesielt skinner han i den berømte poprockscenen der det ser ut som om han hadde en flott tid med krampetrekninger på gulvet. Gayheart er kanskje stjernen i showet som både hengiven bestevenn og gal morder, spesielt under hennes siste monologer der hun får tygge naturen og legger den ekstra kraften inn i karakteren hennes.

Det er i de øyeblikkene hvor Brenda går fra manisk til et torturert skall tynget av sorg, hvor du virkelig kan tro henne som en kvinne som har fått sjelen revet ut og erstattet med raseri. Og la oss ikke glemme den uforlignelige Loretta Devine som Reese Wilson, den gyldne pistolen, hardbarkede fan av Blaxpoitation-filmen Coffy. Du kan se henne som Urban Legends Dewey, bare elskelig og litt klønete, men hennes brennende holdning gjør virkelig Reese til sin egen mektige karakter.

Filmen er uhyggelig og varsler og har virkelig noe av den mørkeste atmosfæren i enhver slasher, men føles samtidig enormt trøstende med sin rene 90-tallsnostalgi. Til og med den nygotiske arkitekturen og kulissene får deg til å føle at du vil krype inn på skjermen, men det er kanskje bare meg fordi jeg er tiltrukket av TV og film som inneholder store universiteter og til og med rett og slett universitetsmiljøet. Det er noe fortryllende, men likevel skummelt over dem, som i VandrehistorieSaken tilfører virkelig mystikken og den generelle auraen. Du føler deg som en liten fisk i et stort hav, men når morderen kommer, lukkes veggene og du er fanget. Det er overalt å løpe, men ingen steder å gjemme seg, og dette var absolutt et perfekt valg for en slasher-film med en stor modus operandi. Lokasjonsspeiderne traff gull og valgte den riktige innstillingen, en som gjorde en enkel premiss til noe langt større ... og interessant nok fortsatte Joshua Jackson med å filme filmen The Skulls der også.

I likhet med Skrike, Vandrehistorie betalte ærbødighet for skrekk på sin egen måte og er et kjærlighetsbrev til sjangeren. Virkelig en skrekkfilm laget for hardcore skrekkfans. Det gjorde for den mystiske ukjente og brutale muligheten til urbane legender, slik Scream gjorde for filmer og fandoms. Begge fagene er forankret i inspirasjon, det ukjente og det som kan bli en skummel realitet hvis de blir levendegjort. På den tiden var det enormt ferskt og hadde det geniale å spille på de fryktene vi alle hadde i ungdommen. Alle kjente en urban legende, og hver by hadde en dypt i historien. Du følte deg umiddelbart koblet til temaene og trukket inn i historien, noe som gjør Urban Legend til så mye mer enn "bare en annen Scream-klone". Den har sin egen varige arv, som jeg ærlig talt håper vi får besøke igjen i fremtiden.

Det virker sprøtt å tenke på at denne filmen er 25 år gammel, men det er den. Om ytterligere 25 år vil vi fortsatt se tilbake på dette med glede. Som det sies... de lager dem ikke som de pleide.