Kontakt med oss

Nyheter

Regissør, Nicolas Pesce Talks The Eyes of My Mother

Publisert

on

'The Eyes of My Mother', løp raskt opp listen over favorittfilmene mine i året. Det er en urovekkende vakker opplevelse. Det er ikke din typiske skrekkfilm. Det er ikke PG-13, og det er ikke fylt med skremmende hjemsøkte hus. Det fungerer på et annet nivå, det siver inn, det blir med deg, det er lyddesign manifesterer redsler. Det er en transportiv og til tider kvelende opplevelse.

Regissør, Nicolas Pesce oppnår en unik filmopplevelse ved å sette sammen mosaikken av hans skrekkinspirasjoner. Hans tilnærming til å fortelle en skrekkhistorie ved hjelp av et familiedrama, tar oss tilbake til mange klassiske kinoforutsetninger. Det er en av de filmene som føles som om den alltid kunne eksistert og akkurat nå blir oppdaget. Det føles tidløst på den måten.

Dette er vanligvis der jeg vil gi sammendrag. Men, akkurat som Pesce selv diskuterer, er det best å gå inn med så lite informasjon du kan. Så hvis du ikke har sett det ennå, gå og gjør det og kom tilbake og les et flott intervju med en regissør som vi vil holde øye med.

HORROR: Kan du fortelle meg om hovedpersonen din, Francisca? Hun er en karakter med en kompleks dikotomi, som spenner fra helt hjerteskjærende til jævla skremmende.

Nicolas Pesce: Det var alltid dansen vår med å ri den linjen. Du vil klemme henne, men du er livredd for henne. Noe som var flott i skriveprosessen, var at jeg kjente skuespilleren som spiller Francisca (Kika Magalhaes) og visste at jeg skrev det for henne. Så gjennom hele skrivingen ville jeg ringe henne og vi snakket om karakterens logikk. Å få ta disse samtalene og være samarbeidende fra get-go gjorde det mulig for oss, med dikotomien som var så innblandet i Kika, at karakteren hennes skriker den dualiteten.

iH: Hva var grunnen til at du bestemte deg for å gå med svart-hvitt?

Fisk: Det skjedde av et par grunner. For det første var det skrekkens verden jeg kommer fra og er inspirert av. 60-tallet tidlige 70-talls amerikanske gotiske ting. Så, William Castle, 'Psycho,' Night Of The Hunter 'eller noe med Joan Crawford eller Betty Davis. Det jeg elsker med den sjangeren er at det er familiedrama og karakterstudier. De bruker alle vold og skrekk for å øke dramaet, i motsetning til at historien er en skrekkhistorie med tradisjonelle skrekkspill. Disse filmene kunne ha vært Ozu-filmer med skrekk ting fast i. Jeg prøvde også å gå for et ekspresjonistisk syn på Franciscas verdensbilde. Hun ser på verden som denne kalde, sterke, kliniske tingen. Det er ikke en fargerik verden for henne. Det svarte og hvite tillot oss å gjøre eldre filmteknikker som gutter som Castle og Hitchcock pleide å gjøre for å oppnå. Visuelle toner og stemninger som vi ikke gjør lenger, fordi fargefilm ikke spiller med skygge og grå tone slik svart og hvitt gjør.

iH: Fyren som spiller drifter, Charlie (Will Brill) var vanvittig intens. Jeg vil gjerne ha en prequel omtrent at han går hus til hus før han møter Francisca. Hvor mye av den karakteren var på siden og hvor mye av den intensiteten brakte skuespilleren til karakteren?

Mor

Fisk: Han (Will) er en god venn av meg. Will er en fyr som vanligvis blir kastet som komiker, som en dum fyr. Han er veldig dum og sprø i det virkelige liv, og jeg sa alltid til ham: 'Du kan spille skummel så bra, fordi klovnen gjør at det føles skummere.' Så, den slags linje som vi danset med karakteren hans er at Charlie kan begynne å knekke når som helst fordi han synes dette er så morsomt. Han vet nøyaktig hva han er der for å gjøre. Det er skremmende i de tidlige øyeblikkene med ham, hvor av alt føles. Du kan ikke engang sette fingeren på hvorfor det føles så forvrengt. Det er ingenting han sier eller gjør som kan få deg til å skrike 'Hvorfor slipper du denne fyren inn i huset ditt! Ikke la ham komme inn i huset ditt! ” Ingenting tyder på dette punktet i filmen at noe dårlig ville oppstå fra ham. Å se ham stå der og være sjarmerende er det hvor skrekkene kommer fra.

iH: Mye av volden skjer utenfor skjermen. Det føles fortsatt som en voldelig film, på samme måte som Texas Chainsaw Massacre føltes super voldelig, men ikke var det. Hvorfor gikk du den ruten i stedet for å vise de blodige detaljene?

Fisk: Jeg tror det skumleste, uansett hva, selv om du var i rommet med en seriemorder, skremmer du deg selv. Vi kan skremme oss mer enn noe annet i verden kan skremme oss. I øyeblikk av ekte frykt er det ikke engang frykt for den faktiske tingen. Det er en frykt for å se på deg selv. Frykt er en så intern ting, at den ikke eksisterer utenfor din egen neurose og bekymring. Så for meg, hvis jeg hadde vist noen som ble knivstukket tretti ganger, er sjansen stor for at det ikke kommer til å se så bra ut som det ser ut i hodet ditt. Og selv om jeg hadde den beste sminkeartisten til spesialeffekter noensinne, hvis jeg viste deg, kunne du se bort når du så kniven. Når du ikke viser det, når du skjønner hva som skjer, er det for sent, du har sett det i tankene dine og kan ikke få det ut av hodet, og du er tvunget til å tenke på det. Det, i motsetning til å kunne fjerne deg selv fra det. Jeg vil ikke at du skal kunne fjerne deg selv. Det er som "Reservoir Dogs" ørescene, alle tror at du ser øret bli avskåret når det bare er en panne til hjørnet av rommet. Det beste komplimentet jeg fikk var en fyr som kom opp til meg etter Sundance-premieren. Han sa "Jeg var med til du viste et tegn som ble knivstukket så mange ganger." Jeg måtte fortelle ham, jeg viste faktisk ikke at karakteren ble knivstukket. Det var ditt eget sinn. Jeg vil at publikum skal skremme seg, og det er ikke engang bare i volden. Egentlig er det ikke mange ting som åpenbart skjer i filmen. Det var viktig for meg at når det er kroppsdeler pakket inn på bordet, er ingenting synlig en kroppsdel. Det er deg som sakte innser hva det er. Det er små øyeblikk, som hvor Francisca drikker et glass vin som er litt for tykk til å være 'vin'. Det er alle slags subtile ting som jeg vil at publikum skal tenke aktivt på. Prosessen med disse tankene er faktisk det som gjør det skummelt.

iH: På en filmfest var mye av det vi så en fullstendig overraskelse. Synopsis var et par setninger lang, og de fleste av oss hadde ikke sett en trailer. Når det går ut for distribusjon, hvor mye vil du at publikum skal vite om filmen for å få mest mulig ut av den?

Fisk: Det beste som kan skje er at du vet at det er sprøtt og at du ikke har noe med det. I traileren nå er det visse ting jeg vil at publikum skal arresteres av. Det er hovedsakelig fordi jeg ikke er en stor fan av å se 'Det er den skumleste filmen noensinne. 80 mennesker besvimte, og vi måtte ringe ambulanse etter første screening! ' For da går du på teater, og det er ikke den skumleste filmen du har sett i livet ditt, og det er ingen grunn til at noen noen gang har hatt et hjerteinfarkt og muligens er dum. Selv om det ikke er en dum film, ble du bare ledet til å tro det. Det som er vanskelig med skrekk og spesielt en som dette, er hvordan det ikke er skummelt slik 'The Ring' er skummelt, eller en film med mange hoppskrekk er skummel. Denne filmen er ikke 'The Conjuring'. Min favorittopplevelse var å gå til Sundance og hvordan vi bygde det opp som et drama, et familiedrama. Ti minutter inne visste folk ikke hva de skulle tenke. Det er best å se uten å vite noe, fordi en del av de sjokkerende egenskapene er å ikke vite hvor det skal gå. Så anmeldelser som gir plottpoeng, vil få filmen til å føles mykere enn om du hadde gått blind.

iH: Francisca er kompleks, og mye av det som skjer med henne kan være grunnen til at hun ender slik hun gjør. Situasjoner blir presset på henne, og hun blir dette. På den annen side, kan det være natur mot næring, eller var det akkurat slik hun ville ha blitt, uavhengig av noe traume i livet hennes.

Fisk: Du får bare et glimt av henne før traumet. Selv det var ikke et normalt glimt. Det var rart. Uten traumet vet jeg ikke om hun vil gå så langt som hun gjør. Men jeg tror ikke hun hadde vært normal. Ved å vise de tidlige minnene om henne, hvis moren hadde bodd hos henne og vært i stand til å kontekstualisere leksjonene hun lærte henne, hadde Fancisca kanskje ikke brukt disse leksjonene til skade. Uten å ha moren prøvde hun å opprettholde forbindelsen ved å gjøre disse tingene hun hadde gjort med moren, men hun hadde ikke den rette konteksten å gjøre dem på. Hun var sannsynligvis ikke god å gå fra starten, men traumet kjørte henne definitivt raskere enn mørket.

iH: Nåværende topp skrekkfilmer? Jeg forstår at det er en stadig skiftende liste.

Fisk: 'Audition', 'Psycho', 'Rosemary's Baby', 'The Shining,' The original 'Dark Water' og 'The Grudge', alle Chan-Wook Park-filmene. Japansk, koreansk og fransk samtidsskrekk og svart-hvitt 60-talls amerikansk skrekk.

'The Eyes of My Mother' er ute 2. desember.

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Klikk for å kommentere

Du må være logget inn for å legge inn en kommentar Logg inn

Legg igjen en kommentar

Nyheter

Rob Zombie slutter seg til McFarlane Figurines "Music Maniacs"-linje

Publisert

on

Rob zombie blir med i den voksende gruppen av skrekkmusikklegender for McFarlane samleobjekter. Leketøyselskapet, ledet av Todd McFarlane, har gjort sitt Filmgalninger linje siden 1998, og i år har de laget en ny serie kalt Musikk galninger. Dette inkluderer legendariske musikere, Ozzy Osbourne, Alice Cooperog Trooper Eddie fra Iron Maiden.

Regissør legger til den ikoniske listen Rob zombie tidligere i bandet White Zombie. I går, via Instagram, la Zombie ut at likheten hans vil bli med i Music Maniacs-linjen. De "Dracula" musikkvideo inspirerer posituren hans.

Han skrev: «En annen Zombie-actionfigur er på vei fra deg @toddmcfarlane ☠️ Det er 24 år siden den første han gjorde av meg! Gal! ☠️ Forhåndsbestill nå! Kommer i sommer."

Dette vil ikke være første gang Zombie har vært med i selskapet. Tilbake i 2000, hans likhet var inspirasjonen for en «Super Stage»-utgave hvor han er utstyrt med hydrauliske klør i et diorama laget av steiner og menneskehodeskaller.

For nå, McFarlane's Musikk galninger samling er kun tilgjengelig for forhåndsbestilling. Zombie-figuren er begrenset til bare 6,200 stykker. Forhåndsbestill din på McFarlane Toys nettsted.

Spesifikasjoner:

  • Utrolig detaljert figur i 6" skala med ROB ZOMBIE-liknelse
  • Designet med opptil 12 artikulasjonspunkter for posering og lek
  • Tilbehør inkluderer mikrofon og mikrofonstativ
  • Inkluderer kunstkort med nummerert ekthetsbevis
  • Vist frem i Music Maniacs-tema-vindusboksemballasje
  • Samle alle McFarlane Toys Music Maniacs metallfigurer
Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese

Nyheter

"In a Violent Nature" Så blodig publikumsmedlem kaster opp under visning

Publisert

on

i en voldelig naturskrekkfilm

Chis Nash (ABC's of Death 2) debuterte nettopp sin nye skrekkfilm, I en voldelig natur, på Chicago kritikerfilmfest. Basert på publikums reaksjon kan det være lurt å ha med seg en barfbag til denne.

Det stemmer, vi har en annen skrekkfilm som får publikum til å gå ut av visningen. I følge en rapport fra Filmoppdateringer minst en publikummer kastet opp midt i filmen. Du kan høre lyd av publikums reaksjon på filmen nedenfor.

I en voldelig natur

Dette er langt fra den første skrekkfilmen som hevder denne typen publikumsreaksjoner. Imidlertid tidlige rapporter om I en voldelig natur indikerer at denne filmen kan være akkurat så voldelig. Filmen lover å gjenoppfinne slasher-sjangeren ved å fortelle historien fra morderens perspektiv.

Her er den offisielle synopsis for filmen. Når en gruppe tenåringer tar en medaljon fra et kollapset branntårn i skogen, gjenoppstår de uforvarende det råtnende liket av Johnny, en hevngjerrig ånd ansporet av en forferdelig 60 år gammel forbrytelse. Den vandøde morderen begir seg snart ut på en blodig kamp for å hente den stjålne medaljonen, og slakter metodisk alle som kommer i veien for ham.

Mens vi får vente og se om I en voldelig natur lever opp til all sin hype, nylige svar på X ikke gi annet enn ros for filmen. En bruker kommer til og med med den dristige påstanden om at denne tilpasningen er som et kunsthus Fredag ​​den 13th.

I en voldelig natur får et begrenset teateropplegg med start 31. mai 2024. Filmen vil da bli utgitt på gyse en gang senere på året. Sørg for å sjekke ut promobildene og traileren nedenfor.

I en voldelig natur
I en voldelig natur
i en voldelig natur
Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese

Filmer

Ny forblåst actiontrailer for 'Twisters' vil blåse deg bort

Publisert

on

Sommerfilmens blockbuster-spill kom mykt inn med The Fall Guy, men den nye traileren for Twister bringer tilbake magien med en intens trailer full av action og spenning. Steven Spielbergs produksjonsselskap, amblin, står bak denne nyeste katastrofefilmen akkurat som forgjengeren fra 1996.

Denne gangen Daisy Edgar-Jones spiller den kvinnelige hovedrollen ved navn Kate Cooper, «en tidligere stormjager hjemsøkt av et ødeleggende møte med en tornado i løpet av studieårene hennes, som nå studerer stormmønstre på skjermer trygt i New York City. Hun blir lokket tilbake til de åpne slettene av vennen Javi for å teste et banebrytende nytt sporingssystem. Der krysser hun veier med Tyler Owens (Glen Powell), den sjarmerende og hensynsløse sosiale media-superstjernen som trives med å publisere sine stormjagende eventyr med sitt hese mannskap, jo farligere jo bedre. Etter hvert som stormsesongen intensiverer, utløses skremmende fenomener som aldri har vært sett før, og Kate, Tyler og deres konkurrerende lag befinner seg rett på banen til flere stormsystemer som samles over sentrale Oklahoma i deres livs kamp.»

Twisters rollebesetning inkluderer Nope's Brandon Perea, Sasha bane (amerikansk honning), Daryl McCormack (Peaky blinders), Kiernan Shipka (Chilling Adventures of Sabrina), Nick Dodani (Atypisk) og Golden Globe-vinner Maura tierney (Vakker gutt).

Twisters er regissert av Lee Issac Chung og går på kino juli 19.

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese