MondoCon er rett rundt hjørnet, og vi på iHORROR har en hit, en spennende feber-vanvidd, som tenker på all den fantastiske kunsten noen av favorittartistene våre briner med dem i år. I løpet av de siste par MondoCons har kunstneren Matt Ryan Tobin blitt et kjennemerke for oss når det gjelder de første messestoppene vi må gjøre under første ankomst. Det er en farlig stopp å ta i betraktning at alt han jobber med er et must eie for oss, men det er også der vi har funnet noen av våre favorittavtrykk fra hvert år.

Det ville være enkelt å velge Tobins arbeid ut av oppstillingen. Hver illustrasjon egner seg til den særegne stilen og de inspirerte røttene som helt snakker med sin egen stemme. Hans bruk av mørk negativ romkontrast mot noen ganger godteriinfunderte hyper-neoner kjører linjen mellom morsom, nyskapende og makaber. Hver lander i vårt styrehus og er aldri utrolig.

For å legge til det, fant vi det også veldig kult at Tobin forsket intenst på et prosjekt for å låne det de magiske små detaljene. For eksempel, hans arbeid på Brian Yuzna's Society, ble inspirert av å gjøre noe gumshoe-stilforskning og finne at Yuzna var sterkt inspirert av Salviador Dalis verk. På sin side brukte Tobin inspirasjon fra Dali's "In Voluptas Mors" i arbeidet med Samfunnet. Hvert av verkene hans ser ut til å ha lite ekstra 'innsjangerbaseball'-innslag som skyver dem fra en illustrasjon til illustrasjoner som fans kobler seg til på et molekylært nivå av fandom.

I tillegg til å lage noen av våre favorittillustrasjoner for noen av våre mest elskede filmer, er den kanadisk-fødte musikeren / artisten bare en allsidig fyr og noen vi ser frem til å chatte med hvert år.

Faktisk måtte vi chatte med ham litt frem til magien som er MondCon for å se på noen av Tobins påvirkninger, favorittprosjekter og for å finne ut at han er mer en fantastisk fyr enn vi hadde mistenkt.

Hva er din favoritt ting du har kunnet jobbe med og hvorfor?

Det er virkelig vanskelig. (Ler) Jeg jobber kontinuerlig med ting jeg elsker, og gjør det ganske vanskelig å velge en favoritt.
Gjennom all tid vil jeg nok si Bill & Teds Bogus Journey plakat for Skuzzles. Det er morsomt, for det var faktisk den mest anstrengende og personlig krevende tingen jeg har gjort ennå. Det er favorittfilmen min gjennom tidene, og der noen kanskje tror det er en drømmejobb - og det var - det var mye personlig press jeg la på meg selv for å gjøre filmen rettferdighet. Tok meg over et år å fullføre. Heldigvis var folkene på Skuzzles utrolig tålmodige og lot meg løpe med det. Fra og med nylig jobbet Mondo / Death Waltz og jeg på en Hellraiser 30-årsjubileum vinylutgivelse som ble vakker. Det er mye mer i røret, jeg kan ikke snakke om det ennå.

Hva er ditt drømmeprosjekt hele tiden du vil jobbe med? 

Jeg jobber med en av dem akkurat nå. Kan ikke si hva skjønt. Mondo lot meg virkelig løpe med det, og jeg elsker dem for å gjøre denne muligheten og projisere. Jeg har hatt noen få tidligere. Min Nightmare on Elm Street-plakat for Mondo var en ganske stor avtale for meg. Det er en topp 3 akkurat der. Jeg elsker å jobbe med konsertplakater for The Smashing Pumpkins og Pearl Jam.

Hvor fant du din innflytelse? 

Det er tøft. Det er et ganske bredt spekter. Jeg finner inspirasjon og innflytelse i alt. Gammelt og nytt. Når det gjelder film er det mye skrekk og mørkere temaer jeg virkelig tiltrekkes av. Det gir mulighet for mer poetisk drevet og uklart kunstverk. Når det gjelder kunstnerinnflytelse, skylder jeg Justin Erickson fra Phantom City Creative, Gary Pullin og Jason Edmiston mye. Disse dudene er veldig mye mentorene mine, og de bidro alle til gnisten som tente kampen.

Av Matt Ryan TobinTopp 3 favoritt horrorfilmer (jeg vet at det forandrer seg, men hva føler du deg i dag?)

Det er alltid det samme, faktisk!

3. Pet Sematary
2. Barnas lek
1. A Nightmare on Elm Street

Får du kreative blokker? Hvordan takler du dem? 
Å mann. Hele tiden. Mer nå enn noen gang, tror jeg. Et prosjekt presenterer seg, og du er så spent på å sette preg på det og lage noe som er - om enn ingenting er - originalt. Det er mye press å legge på seg selv. Jeg tror det er det faktum at jeg står overfor flere tidsfrister og flere prosjekter nå, pluss mer eksponering enn jeg noen gang har hatt. Mange øyne på deg ... du vil bare gjøre ditt beste hver gang. Det må være bedre enn det du gjorde sist, det må være mer smart, det må være smart. Det er da de sta murene kommer opp ... når ingenting virker bra nok. Ingen av disse er klager på noen måte, det er selvfølgelig pari. Så langt som hvordan man skal håndtere dem? Jeg er sannsynligvis den VERSTE kandidaten til å gi konstruktive og verdifulle råd om det. (Ler). I en perfekt verden prøver jeg å unngå prosjekter som ikke umiddelbart inspirerer meg og holder meg til de som fyrer av lyspærer fra første gang.

Hvordan går du frem for å velge hvilken retning du skal ta når du begynner å jobbe med et bestemt prosjekt? 

Jeg prøver vanligvis å velge retning før jeg begynner. Konseptet, eller noe skinn av en, må være der fra begynnelsen.
Hvis jeg sliter før jeg starter et prosjekt som er et rødt flagg for meg. Noen prosjekter utvikler seg gjennom hele prosessen. Noen ganger ser du ting under prosessen som du ikke så før. Noen ganger ordner ting seg på papir som du trodde, og noen gjør det ikke. Jeg pleier ikke å forplikte meg 100% til et grovt konsept, da det vanligvis avviker fra veien her og der. Jeg prøver å la det utvikle seg, men det er veldig hyggelig også når det er ide - konsept - endelig, og det fungerer bare greit.

Vi er store fans av Sølvkule og utskriften for den var like fantastisk. Kan du snakke om din kreative prosess på den ene? 

Takk skal du ha! Den var veldig gøy.
Når det gjelder filmplakater, prøver jeg å fordype meg i filmen så mye jeg kan. Få det til å spille mens jeg jobber, hør på partituret eller til og med lydbøker hvis det er basert på en roman.

Jeg gjorde det samme med Sølvkule. Medarbeidere og jeg har dette ordet vi bruker for å beskrive noe smart i kunstverk. Vi kaller det "Kroken." Jeg vil ikke ta æren for det skjønt. Det er når du ser noe annet i noe, eller noe kan brukes til å representere noe annet. Hvis du ser på glassmaleri kirkevinduet langtfra, er det formen på en kule. Det var plakatens "krok". Illustrasjon av hele komposisjonen i farget glass føltes som en kul måte å ramme alt sammen. Det er morsomt å lage noe som kan leses på mer enn en måte eller skjuler bilder i andre bilder. Det lar deg se noe nytt hver gang du ser på det.

Jeg dro paletten av dekselet til King's Varulvens syklus og ulvens utseende - hyllest til de avdøde, flotte Berni Wrightson-bokillustrasjonene snarere enn
filmskildringen.

Har du noen gang møtt noen av stjernene fra noen av prosjektene du har jobbet med? Har du vært i stand til å vise dem arbeidet ditt, og hvordan gikk det? 

Jeg møtte nylig Ethan Embry på HorrorHound Weekend i Cincinnati. Jeg jobbet med vinyl lydspor kunstverk for Djevelens godteri for Mondo / Death Waltz. Ethan nærmet meg ut av det blå ved standen min. Jeg var merkelig veldig nervøs (ler). Jeg identifiserte meg sterkt med karakteren hans i Kan ikke knapt vente som en tenåring. Så det trekket utallige ganger. Han var ekstremt hyggelig, og elsket kunsten og var virkelig en flott fyr. Det er så givende når du får godkjenningsmerket fra noen som har jobbet med en film du har laget kunst for. Det er enda bedre når de går ut av deres måte å strekke ut og si noe hyggelig. Alex Winter (Bill of Bill & Ted, Freaked) har også vært noe annet enn kjempebra, og som nylig Mark Patton av Mareritt på Elm Street 2 berømmelse har alle vært så rad.

Hvilket råd har du til ambisiøse grafikere der ute? Hva ville være ditt eget råd til deg fra 10 år siden? 

Risikerer å høres ut som Tony Robbins her, men ..

Min far fortalte meg en gang at hvis du virkelig, gal, lidenskapelig opptatt av hva du vil, og du vil ha det av de rette grunnene - det vil skje. Hvis du vil oppnå noe - legg det foran deg og hold det alltid der. Se for deg resultatet hver dag, bildet er der og legg arbeidet inn.
Det vil skje. Det er ingen grunn til at det ikke skal.

Jeg tenker på det hver dag. Bare lag og vær alltid å skape. Viktigst, alltid gå med det du sier, det er nesten alltid riktig. Å, og ikke vær en pikk. Vær hyggelig og vær takknemlig. For de gode mulighetene du får, legg ut de gode vibrasjonene i eteren. Hva som går rundt.

Hva liker du mest om MondoCon?

Folket. Hendene ned. Alle sammen. Kunstnerne, deltakerne, personalet og frivillige - alle er så jævla kjempebra. Du er omgitt av kreativitet og inspirasjon
alt kondensert inn i dette ene rommet, og det føles bare bra. Når du er omgitt av mennesker som alle deler samme kjærlighet og takknemlighet for kunst, er det ganske vanskelig å ikke være det
stoket.

Bringer du noen overraskelser for MondoCon? 

En hel haug med kanadisk søppelmat og Newfie Rum.

Vi gleder oss til å sjekke ut alle godbitene som Tobin vil ha i byen (og kanskje noe av det Rummet) 4. - 5. november i god ole Austin, Texas på årets Mondocon. For mer informasjon om Mondo, gå til mondotees.com og for mer informasjon om den nyeste Matt Tobin-radnessen, gå til worksofmattryan.com.

Åh, og ta en titt på noen av noen av våre personlige Tobin-favoritter!