Kontakt med oss

Nyheter

[Intervju] Manusforfatter Mark Bomback - War for the Planet of the Apes

Publisert

on

Menneskeheten beveger seg nærmere sin død War for the Planet of the Apes, den tredje filmen i Planet of the Apes starte serien på nytt. Arkitektene for menneskehetens ødeleggelse, og den fortsatte oppveksten av apene mot global dominans, er direktør Matt Reeves og manusforfatter Mark Bomber, som samarbeidet startet med 2014-tallet Dawn of the Planet of the Apes. For Bomback og Reeves er utfordringen og spenningen ved å koble prequel-serien til den opprinnelige 1968-filmen ikke basert på kunnskapen om hva som skal skje, men heller hvordan og hvorfor.

I juni hadde jeg sjansen til å snakke med Bomback om hvordan han og Reeves konstruerte manus til War for the Planet of the Apes og hvordan denne tredje prequel-filmen passer inn i den samlede apemytologien.

DG: Mark, hva var de viktigste beslutningene du og Matt tok før du skrev dette manus, med tanke på retningen du ønsket å ta med denne tredje filmen?

MB: Egentlig, før vi satte oss ned for å skrive, var Matt og jeg begge enige om at ingenting var utenfor bordet med tanke på hvor historien kunne gå. Vi visste selvfølgelig at uansett hva narrativet var, ville det sentrere seg om Cæsar og ideelt sett sette ham på en vei som tar ham til steder vi ennå ikke ville utforske, men det ville også fortsette hans større bane fra tilfeldig revolusjonerende til lederen av en helt ny sivilisasjon. Vi sier ofte at disse historiene ikke handler så mye om hvor de til slutt kommer - vi vet alle at det heter Planeten til Apes, Ikke Menneskets planet - men hvordan de kommer dit.

GD: Hvordan har konflikten mellom aper og mennesker utviklet seg mellom slutten av den siste filmen og begynnelsen av denne filmen, og hvordan har Cæsar og resten av apene utviklet seg?

MB: Vel, denne nye filmen er satt to år etter Dawn, og vi kommer fort til å forstå at i mellomtiden har apene vært engasjert i en nesten konstant krigstilstand. De har måttet trekke seg tilbake til skogen og etablere et nytt, hemmelig hjem for seg selv. Menneskene de har kjempet mot, er relativt nye i verden av filmen vår, etter å ha blitt kontaktet på slutten av den siste filmen av Gary Oldmans karakter. De er mye mindre ragg enn de menneskelige motstanderne i Dawn - dette er alle militært trente menn og kvinner som har utviklet en slags "drep eller bli drept" holdning til apene, som de insisterer på å se som ville dyr til tross for alt bevis for det motsatte. Under ledelse av Obersten, som disse soldatene har en nesten kult hengivenhet, tror de seg selv på et edelt oppdrag for å redde menneskene. Den slags glød kan tillate folk å begå alle slags grusomheter i navnet for å gjøre det de mener er til det bedre.
Når det gjelder apenes evolusjon, har de måttet tilpasse seg livet i krigstiden, som jeg nevnte tidligere. Men de har også klart å utvikle seg videre som en art. Du vil oppdage at Caesar har blitt enda mer artikulert, og tale blir pepret litt mer inn i apesamfunnets tegnspråk. De har også fortsatt å lære hva det vil si å være foreldre og ektefeller og våpenkamerater; Jeg tror du føler mye mer dybde for alle deres interaksjoner.

DG: Mark, da jeg besøkte settet i desember 2015, avslørte opptakene fra Caesar for meg at Caesar hadde mistet sin menneskelighet. Spørsmål: Hvordan vil du beskrive tilstanden til Cæsars forhold til menneskeheten i denne filmen, både hans egen menneskehet og den faktiske menneskelige rase?

MB: Cæsars interne kamp med følelsene hans overfor menneskeheten er en av grunnene til at vi følte Krig var en så passende tittel for denne filmen - Caesar er veldig i krig med seg selv. Husk at Caesar er den eneste apen som har en ekte kjærlighet til mennesker på grunn av sin historie med karakterer som Will og Malcolm og Ellie i de forrige filmene. Når krigen begynner, er imidlertid Caesar allerede i ferd med å miste troen på menneskets fortsatte evne til anstendighet. Soldatene er bare nådeløse. Og snart skjer det hendelser som til slutt skyver Caesar til et sted hvor han bryter med menneskeheten en gang for alle. For første gang kommer han til å forstå hvordan ekte hat føles, og det er en skremmende reise for oss å være vitne til.

DG: Mark, mens Dawn of the Planet of the Apes var en veldig inneholdt, grusom film, War for the Planet of the Apes har blitt beskrevet som en episk vestlig film. Spørsmål: Hvordan vil du beskrive omfanget og tonen i denne filmen, og hva var notatene og temaene du ønsket å injisere i denne historien?

MB: Skalaen er absolutt større enn i de forrige filmene - langt mer episk enn noen film jeg noen gang har jobbet med, egentlig. Hvis Caesar er bestemt til å bli sitt folks Moses, så visste vi at vi skulle prøve å skyve historiefortellingen, innstillingene og ideene til et mer mytisk sted. Trikset var å få det til å føle seg koblet til den siste filmen tonalt, men også bevege seg i en mer feiende, nesten bibelsk retning. Når det gjelder temaet, som jeg sa tidligere, er det sentrale temaet i denne filmen krigen i oss alle, den uunngåelige kampen mellom overlevelsesdriften og opprettholdelsen av ens moralske kompass.

DG: Mark, hvordan vil du beskrive Woody Harrelsons karakter, obersten, hans oppdrag, hans synspunkt, og hva slags hindring representerer han for Caesar i filmen?

MB: Uten å gi for mye, vil jeg si at obersten på mange måter er den perfekte folien for Cæsar. Han er noen som også har slitt med kostnadene for krig, og som til slutt har valgt å forlate sin moral for å forhindre det han tror vil være utryddelsen av sin egen art. Han har utviklet seg (eller overgitt) til et sted der ingen handlinger blir ansett som unnskyldelig hvis det betyr menneskehetens overlevelse. Og Caesar stiller spørsmål ved om den slags dystre beslutning faktisk er nødvendig for å overleve. Poenget med, det er litt av en "der, men for Guds nåde går Caesar" til oberstens karakter.

DG: Mark, hva representerer denne tredje filmen i prequel-serien, og hva skiller denne filmen fra de to foregående filmene, og alle de andre Apes-filmene?

MB: Det er egentlig litt vanskelig å svare på uten å tråkke inn i spoilerområdet. Jeg vil ganske enkelt si at denne filmen markerer et veldig viktig skritt mot den opprinnelige 1968-verdenen Planet av apene film. Det som skiller det ut, er etter min mening ambisjonen til historiefortellingen, de enda mer utrolige nyansene til forestillingene - og selvfølgelig glansen i mo-cap-arbeidet. Folkene på Weta har virkelig overgått seg selv denne gangen. Det er ganske forbløffende.

DG: Hva var den største utfordringen du møtte med å lage denne filmen, og fortelle denne historien?

MB: Den største utfordringen var å sikre at denne filmen markerer et betydelig skritt fremover på alle måter. Med fare for å virke beskjeden elsket jeg virkelig Dawn, som Matt. Vi var veldig klar over visse ting vi ønsket at vi kunne ha forbedret, men i det store hele lyktes det på en måte som gjør meg veldig stolt. Da vi satte oss for å finne ut fortellingen om krig, var både Matt og jeg enige om at hvis vi ikke var helt sikre på at dette var en bedre historie enn noen av de to filmene som gikk foran den, så var det ikke verdt å fortelle. Veien til middelmådighet er asfaltert med tre quels som trodde de bare kunne kyst, og vi var opptatt av å unngå det. Vi var fast bestemt på å være så ambisiøse som mulig, å underholde alle sprø ideer vi hadde og virkelig gå for blakk. Jeg håper vi har lyktes.

DG: Merk, som Alien: Covenant representerte et stort sprang mot Alien, når det gjelder Alien prequel-serien, hva er nærheten mellom denne filmen og 1968-filmen, som teoretisk sett er det ultimate målet?

MB: Jeg er redd for å svare på det ville være å ødelegge filmen. Unnskyld!

DG: Mark, det er blitt sagt at slutten på denne filmen ville fungere som en tilfredsstillende avslutning på serien, hvis beslutningen ble tatt om ikke å lage flere filmer. Spørsmål: Er du enig i dette, og har du og Matt etablert en grov ramme for flere filmer, og hvis du ble fortalt at neste film, den fjerde filmen i prequel-serien, faktisk var den siste filmen, hvor begeistret , og forberedt, ville du være for utfordringen med å avslutte denne serien?

DG: Gosh, jeg mener ikke å høres snill, men jeg er redd jeg ikke er helt komfortabel med å svare på det, eller til og med spekulere i nøyaktig hva den neste filmen eller filmene kunne eller ikke kunne oppnå. Det jeg vil si er at det er en utrolig rik og inspirerende verden, og jeg har vært veldig privilegert å utforske den i løpet av disse filmene så langt.

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Klikk for å kommentere

Du må være logget inn for å legge inn en kommentar Logg inn

Legg igjen en kommentar

Nyheter

Ny trailer for årets kvalmende 'In a Violent Nature'-dråper

Publisert

on

Vi har nylig kjørt en historie om hvordan en publikummer som så på I en voldelig natur ble syk og spydde. Det stemmer, spesielt hvis du leser anmeldelsene etter premieren på årets Sundance Film Festival hvor en kritiker fra USA Today sa at den hadde "De kjipeste drapene jeg noen gang har sett."

Det som gjør denne slasheren unik er at den for det meste ses fra morderens perspektiv, noe som kan være en faktor i hvorfor et publikumsmedlem kastet informasjonskapslene sine under en nylig visning kl Chicago kritikerfilmfest.

De av dere med sterke mager kan se filmen ved den begrensede utgivelsen på kino 31. mai. De som ønsker å være nærmere sin egen john kan vente til den har premiere på gyse en gang etter.

For nå, ta en titt på den nyeste traileren nedenfor:

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese

Nyheter

James McAvoy leder en stjernerolle i den nye psykologiske thrilleren «Control»

Publisert

on

James mcavoy

James mcavoy er tilbake i aksjon, denne gangen i den psykologiske thrilleren "Kontroll". Kjent for sin evne til å heve enhver film, lover McAvoys siste rolle å holde publikum på kanten av setene. Produksjonen er nå i gang, et samarbeid mellom Studiocanal og The Picture Company, med filming som foregår i Berlin i Studio Babelsberg.

"Kontroll" er inspirert av en podcast av Zack Akers og Skip Bronkie og har McAvoy som Doctor Conway, en mann som en dag våkner til lyden av en stemme som begynner å kommandere ham med skremmende krav. Stemmen utfordrer grepet hans om virkeligheten, og presser ham mot ekstreme handlinger. Julianne Moore blir med McAvoy, og spiller en sentral, gåtefull karakter i Conways historie.

Med klokken Fra toppen LR: Sarah Bolger, Nick Mohammed, Jenna Coleman, Rudi Dharmalingam, Kyle Soller, August Diehl og Martina Gedeck

Ensemblebesetningen inkluderer også talentfulle skuespillere som Sarah Bolger, Nick Mohammed, Jenna Coleman, Rudi Dharmalingam, Kyle Soller, August Diehl og Martina Gedeck. De er regissert av Robert Schwentke, kjent for actionkomedien "Rød," som bringer sin særegne stil til denne thrilleren.

Foruten "Kontroll," McAvoy-fans kan fange ham i skrekkinnspillingen "Snakk ikke ondt," satt til utgivelse 13. september. Filmen, også med Mackenzie Davis og Scoot McNairy, følger en amerikansk familie hvis drømmeferie blir til et mareritt.

Med James McAvoy i en hovedrolle er «Control» klar til å bli en enestående thriller. Dens spennende premiss, kombinert med en fantastisk rollebesetning, gjør den til en å holde på radaren.

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese

Nyheter

Radiostillhet er ikke lenger knyttet til "Escape From New York"

Publisert

on

Radio Silence har absolutt hatt sine opp- og nedturer det siste året. Først sa de at de ville ikke regissere enda en oppfølger til Skrike, men filmen deres Abigail ble en billettluke blant kritikere og fans. Nå, ifølge Comicbook.com, vil de ikke forfølge Escape fra New York omstart som ble annonsert sent i fjor.

 tyler gilett og Matt Bettinelli-olpin er duoen bak regi/produksjonsteamet. De snakket med Comicbook.com og ved spørsmål om Escape fra New York prosjektet ga Gillett dette svaret:

– Det er vi ikke, dessverre. Jeg tror slike titler spretter rundt en stund, og jeg tror de har prøvd å få det ut av blokkene noen ganger. Jeg tror det bare til syvende og sist er en vanskelig rettighetssak. Det er en klokke på den, og vi var rett og slett ikke i posisjon til å lage klokken. Men hvem vet? Jeg tror, ​​i ettertid, føles det sprøtt at vi skulle tro at vi ville, post-Skrike, gå inn i en John Carpenter-franchise. Du vet aldri. Det er fortsatt interesse for det, og vi har hatt noen samtaler om det, men vi er ikke tilknyttet i noen offisiell kapasitet.»

Radio Silence har ennå ikke kunngjort noen av sine kommende prosjekter.

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese