For Sake of Vicious premiere på Fantasia Fest i 2020 til en bølge av positive anmeldelser som berømmer den brutale, knoke-bråkingen til et sving for sin utholdenhet og høye underholdningsverdi (les min full gjennomgang her). Jeg hadde sjansen til å snakke med medregissørene Gabriel Carrer og Reese Eveneshen, som også skrev filmen, produserte, redigerte, komponerte musikken, fungerte som produksjonsdesignere, og - som jeg lærte - sto som to av filmens mange maskerte kjeltringer.

Les videre for å lære om For Sake of Vicious, tung handling, praktisk filmproduksjon og utilsiktede dødballer.

---

Kelly McNeely: Jeg ser dere ringer fra Cambridge [Ontario, Canada]? Jeg vokste opp i sentrum av Galt, så jeg kjenner området, det er kjempebra!

Gabriel Carrer: Du vokste opp som bokstavelig talt 10 minutter unna der vi filmet denne filmen.

Kelly McNeely: Liten verden! Jeg får ikke ofte snakke med folk som har filmet i det området.

Gabriel Carrer: Du kan bokstavelig talt si at de skjøt dette i hjembyen min.

Reese Eveneshen: Vi var rett utenfor Eagle Street. 

Kelly McNeely: Det er flott! Så hva var opprinnelsen til For Sake of Vicious? Hvor kom denne filmen fra?

Reese Eveneshen: Vil du ta den bort, Gabe?

Gabriel Carrer: Å, gud, du er veldig flink til å forklare dette, men jeg prøver det. Så, Reese og jeg har alltid vært mallrats. Du vet, vi vil alltid gå til kjøpesenteret og henge i matretten, legitime mallrats. Som du vet, filmen Mallrats. Det er oss. Ikke var vi - det er ikke tidsspennende - det er legitimt nåtid. Og akkurat nå er kjøpesenteret - matretten - stengt, og vi må takle det. [ler]

Uansett, så for det siste vet jeg ikke, år og år og år, vi går til matretten og legger ideer sammen. Og vi støttet alltid begge filmene våre. Vi var alltid like jevne in hverandres filmer, eller hjelpe på noen små måter. Du vet, det kan være litt grafisk, jeg vil gjøre opp for Reese, eller det ville være meg som prøver å overbevise Reese om å være åpningsskuespiller i filmen med mange dialoglinjer, og han ville gjort det. Reese er forresten en veldig god skuespiller.

Og så, jeg tror det var en av de dagene vi var i matretten, og vi bare kastet ideer frem og tilbake til hverandre. Og jeg nevnte en ide som var helt annerledes enn det manuset nå viste seg å være. Men du vet, det var noe lignende. Det var om sommeren i løpet av tre dager under en blackout med en gisselsituasjon. Så det var annerledes, men det var noen ting som var lik. Så av en eller annen grunn holdt han seg til den. Og han tok bare den lille oversikten og skrev et fullstendig manus og en historie om det, og så var det det. Det var litt av startpunktet derfra. 

Reese Eveneshen: Ja, jeg ble virkelig fascinert av historien med de tre individene som var låst i dette scenariet med tre forskjellige trosoppfatninger, tre forskjellige synsvinkelsystemer og tre forskjellige argumenter - ingen av dem stemte overens - og ingen av de tre var verken rett eller galt. Og ideen om at de måtte takle denne dritten midt i denne galskapen, og da var det veldig spennende for meg at filmen gjorde hele 180 ved halvveis. Og jeg likte ideen om å være som, vel fortellende, hvordan kan vi på en måte få dette til å fungere, og hva slags historie kan vi fortelle med dette? Og det kom også i en tid der det bare føltes riktig å lage en film om at folk ikke kom overens og var uenige. [ler] Nei, men det ser ut til å være den nåværende samtalen om byen for sent, så det var litt av den spennende delen av den.

Gabriel Carrer: Du vet, også det faktum at vi aldri har regissert en film sammen før, og vi har forskjellige følelser. Så da vi kom sammen, var det som om vi skulle lage denne filmen, må den være nøtter. Det må være - ikke gal, men vi er to. Så du vet, det må dobles. Så la oss doble ned på dramaet, og la oss doble ned på handlingen.

Reese Eveneshen: Og jeg tror også at det var et visst nivå av - og jeg vet at vi begge har snakket om dette - som om et visst nivå av sinne inne i oss begge, bare når det gjelder hvor vår karriere gikk tid. Og vi følte at vi var på et punkt der vi er, faen det, vi trenger bare å lage noe nøtter, noe som får dette ut av systemet vårt og får oss ut av funk. Så det er mange ting som gikk inn i dette.

Kelly McNeely: Jeg vet at skuespillerne gjorde alle sine egne stunts, noe som er utrolig. Hadde noen av dem noen erfaring under den slags ting før? Var dette nytt for alle?

Reese Eveneshen: Å, gutt. Jeg tror så vidt jeg forstår Lora [Burke], som spiller Romina, hadde hun en enorm dansebakgrunn, og hun hadde litt lett kamptrening. Jeg tror alle tre av dem hadde en versjon av kamptrening, men ingen av dem hadde gjort en film som i denne skalaen. Jeg vet at det var et stort trosprang for dem alle, men de hadde et veldig, veldig, veldig støttende stunt-team med seg som liksom jobbet med deres styrker og svakheter, og som på en måte bidro til å få dem ut av deres komfort sone og inn i denne situasjonen, fordi det ikke var noen annen måte å gjøre det på. Vi hadde ikke råd til stunt-double, og vi visste at det ville fungere bedre hvis vi så dem faktisk kjempe. Og jeg mener, ærlig talt, den beste fighteren av de tre var Lora.

Gabriel Carrer: Hun er, det er morsomt fordi det er som, jeg føler nesten at filmen ikke en gang gir rett til det hun er i stand til.

Reese Eveneshen: Nei, det gjør det ikke.

Kelly McNeely: Hun er også et fenomenalt kanadisk talent. Jeg er en fan av hennes arbeid. Hvordan fikk du Lora med? 

Gabriel Carrer: Avi [Federgreen], produsenten vår, Lora hadde spilt i en film Lifechanger som han produserte. Men vi måtte fortsatt gå gjennom auditions-prosessen for å prøve alle. Personlig, da jeg hadde oversikten, så jeg et annet blikk etter ledelsen. Men da hun kom inn til prøvene, var det akkurat som hun bare la oss på gulvet. Jeg var som ... vel, ja. Du blåste oss bort. Og du kan forstå hvorfor Avi også elsker henne. Hun har sikkert et talent, og hun gir virkelig hele 100%, hun var i stand til å virkelig transformere seg og gjøre seg annerledes enn tidligere roller hun har spilt, og det er noe vi lette etter.

Reese Eveneshen: Ja, og det som var kult med det også, trenger du noen - vel, dette gjelder alle tre av dem - er at du vet, det er en film som ikke har mye plass til store karakterbuer og stor dramatisk karakter utviklingsmomenter. Du blir liksom kastet midt i situasjonen så snart filmen starter.

Så med Lora, spesielt, trengte vi å finne en skuespillerinne som brakte all den vekten og følelsene til karakteren som vi ikke en gang ser rett fra starten. Og hun er definitivt en av få som umiddelbart kan trekke det av. Og jeg mener, det som var bra, er at hun ønsket å vite hver eneste lille detalj om denne karakteren. Ting som ikke en gang er på skjermen, ting om dem - mellom karakterene.

Kelly McNeely: Jeg elsker at du bare blir kastet rett inn i handlingen helt i begynnelsen, det er egentlig ingen nedetid i For Sake of Vicious. Og kampene er super friggin gnarly, hvordan var prosessen for å sette opp dem, for filming, for koreografi? Hva var hele prosessen fra start til slutt? Fordi det ser ut som mye.

Reese Eveneshen: Ja, jeg mener, det er så morsomt fordi det gjør det, men det ble faktisk en av de enkleste tingene å gjøre på filmen. Bare i den forstand at kampene var ganske detaljerte i manuset, så vi hadde en god tegning å jobbe med, bare fordi de var en så viktig del av den siste handlingen av filmen, føltes det galt å ikke detaljere i manuset. De fungerer også som en fortellende funksjon.

Så stunt-teamet vårt hadde mye å jobbe med i så måte, men de tok det, de tilpasset det, Gabe og jeg satt sammen med dem begge, vi snakket om hva vi gikk til. Og vi ønsket virkelig å gå for kamper som ikke føltes spesielt koreografert. Vi ønsket kamper som føltes som om dette er en kamp som brøt ut i en bar, fordi dette er karakterer som ikke nødvendigvis skulle vite hvordan de skulle kjempe. De vet hvordan de skal slåss, kanskje, men du vet, det er bare å møte mennesker i ekstraordinære situasjoner. 

Kelly McNeely: Det er rå og skrap

Reese Eveneshen: Så vi snakket med stuntlaget, de kom ombord med det. Og så snart de kom på settet og de så lokasjonen, måtte vi liksom tilpasse oss det. Men når det gjaldt den faktiske gjennomføringen av dem, var det bare å skyte dem i de små pausene når de var planlagt og øvd, og det er faktisk veldig enkelt. [ler] Overraskende nok så det ut til å være den letteste delen ..

Gabriel Carrer: En av retningene vi begge - Reese og jeg - var begge enige om, og vi likte begge, og vi trivdes liksom med ideen om, du vet, disse krigerne, de er ikke som når du ser en film og det er som disse actiongutta, de er skurkene, men du vet, det er nesten som disse karene som kommer til huset - eller disse inntrengerne - det er som om fyren bare spiste middag med familien sin på Halloween-natt og han får samtalen og han må gå og jobbe for sjefen sin som trenger hans hjelp. Du vet, disse er ikke trente krigere. Så han må dra, gå bort fra kjøkkenbordet, si farvel til barna sine, jeg kommer tilbake som en times kjære, og så drar. Som om disse gutta bare er mennesker som kan ha mødre eller far, eller du vet, barn og koner og sånt, så vi ville bare gjøre dem til ikke supertrenede karatehuggekampkunstnere. Vi ville bare ha den sprø stemningen. Hvis du skulle gå inn i noens hus og bryte inn, hvordan ville den kampen se ut? Som om noen kom inn i huset ditt akkurat nå, mens du er på telefon og intervjuer oss ... [ler]

Reese Eveneshen: Hvordan ville du slåss?

Gabriel Carrer: Du vet? Som om du ville slå tilbake, tydeligvis, men det ville ikke være som ... Jeg vet ikke, kanskje du kjenner kampsport [ler], men hvis du ikke gjorde det, hvordan ville det se ut? Så det er litt av det vi ønsket, det var vårt valg.

Reese Eveneshen: Og det er også det faktum at folkene som til slutt ender med å vinne kampen har kunnskapen om å, vel, dette er huset mitt. Jeg kjenner alle kroker og kroker i dette huset, og jeg vet hvordan jeg kan dra nytte av det. 

Kelly McNeely: Jeg elsker baderomsbildet. Det er veldig intenst, det er virkelig inneholdt. Det er en virkelig utmerket introduksjon til hele det andre segmentet av filmen, tror jeg. Hvor lang tid tok det å filme? Jeg kjenner dere begge, har selvfølgelig erfaring med å filme actionfilmer med Riveren og defekt. Hadde du noen hemmeligheter for å skyte en kampscene som du var i stand til å bringe frem med For Sake of Vicious?

Gabriel Carrer: Vi gjorde forhåndsbelysning for det, førbelysning var viktig fordi vi trengte å ha 360 grader uten lysforstyrrelser. Så det var viktig. Når vi var i stand til å gjøre det, var det ganske mye skyting i kronologisk tilstand.

Reese Eveneshen: Det var en lang dag. Stunteamet vårt brukte omtrent seks timer på å øve på selve kampen på badet, trinn for trinn. Så brakte de rollebesetningen inn og gikk slags gjennom dem. Og så - akkurat som vi gjorde med alle de andre kampene - gjorde vi det bare klump for klump. Men selve skytingen av det så ikke ut til å gå for lenge. Egentlig den lengste delen var øvelsen og oppsettet. Hvor du henger deg fast i disse kampene, er når du begynner å kaste inn de spesielle sminkeeffektene. Det er en ting som blir bremset, for da må du stoppe, og du må tilbakestille.

Og i så fall, i badekampen, for å holde tiden i gang fordi det begynner å bli så sent, måtte Gabe gå inn som en stunt-dobbel for å få på halsstykket som blir spaltet, fordi vi ikke hadde råd til å ta TJ [Kennedy] ut for å sminke, vi måtte fortsette å skyte kampen. Så Gabe gikk ned, tok på seg garderoben og fikk apparatet koblet opp. Så det er et raskt agn og bytte når halsen blir spaltet. Det er ting som virkelig bremser deg.

Men når det gjelder mekanikken til det, mener jeg at du bare kaster laget inn og du bare går, ok, la oss gjøre dette. Jeg mener, du er i et 360-rom. Som Gabe sa, lysene er overalt. Du kan slags sette kameraet hvor du vil. Det var imidlertid intenst å skyte badekampen, som hver eneste gang. Fordi vi gjorde lange versjoner av det at på slutten av det, ville alle være så jazzede og hyped opp. Bare et rush av adrenalin fra å være i det rommet. Du kan føle at det bare ruller av folk.

Gabriel Carrer: Ja, Lora trivdes også med det. Jeg husker at jeg så henne, hun var akkurat som, bare elsket den. Det var nesten som hennes naturlige habitat. Som om hun er en fantastisk, uvirkelig dramatisk skuespiller, men som om, jeg føler at hun er like en intens, fantastisk actionskuespiller også

Reese Eveneshen: Ja, som, spesielt når hun får slag eller treffer. Hun ville bare bli så revved for det. Hun er som, "jævla slo meg!" [ler].

Gabriel Carrer: Det er tingen, hun så ut som hun visste - jeg vet ikke engang hvordan hun gjorde det - men hun visste bare hvordan hun naturlig skulle ta treffene og få dem til å se ekte ut. Og jeg tror også, jeg tror hun nesten hadde den samme mentaliteten som stuntlaget, gutta som er på stuntlaget, fordi de kom overens, jeg føler at de hadde samme hjerner. Du vet hva jeg mener? Og noen ganger har du ikke den samme hjernematchende tingen som foregår eller den slags uuttalte kroppsspråk som dere begge har, men hun passer definitivt inn i dem.

Reese Eveneshen: Det hjelper også at dette stuntlaget de liker - trygt, selvfølgelig - men de liker å ta ekte treff. Så, et par av de andre skuespillerne ville gått, nei, jeg vil ikke virkelig slå deg, men Lora var som, nei, jeg vil virkelig slå deg. For eksempel, som den delen der hun tar bak på toalettlokket, og hun treffer TJ med det. Det er ingen filmmagi der, det er et ekte toalettlokk som slår ham over hodet - flere ganger - gang på gang etter gang, så det var gal. Den badekampen var et rush.

Kelly McNeely: Var det en grunn - bare av nysgjerrighet - at filmen ble satt på Halloween?

Gabriel Carrer: Vi elsker Halloween. [ler] Det er ikke den eneste grunnen. 

Reese Eveneshen: [ler] Um, det er ganske mye det.

Gabriel Carrer: I den opprinnelige ideen var det om sommeren under en blackout. Og du vet, vi fikk et SWAT-team inn i huset i stedet for dudes med Halloween-masker. Og så presset vi skuddet tilbake for å skyte filmen enda senere på høsten. Og du vet, vi forandret hele greia der de bare kommer inn i huset. Så det var som, hvorfor får vi ikke bare det til å foregå på Halloween. Og så kan det bare være litt mer intenst med maskene som var der.

Det er mer en tematisk og visuell estetikk å skrive. Du vet, det blir mørkere tidligere på dagen, det er den Halloween-auraen. Og du har all denne handlingen og volden og skriking og kaos som skjer i et hus. Hvis det ikke var Halloween, ville naboene stille spørsmål ved det. Men det faktum at det var på Halloween, og det er mange gresskar tent på frontplenen, og det er en fest ved siden av, du vil bare anta at det var en skummel actionfilm eller noe som foregikk i huset, som om lettere å bare være mer overbevisende om at dette var, vet du, kunne oppdages til en viss grad.

Kelly McNeely: Det er som de gamle innspillingene av alle Halloween-lydeffekter og ting, som "ja, de spiller bare et veldig rart bånd, det er greit, ikke bekymre deg for det." 

Reese Eveneshen: Akkurat.

Gabriel Carrer: Og som filmskaper var det veldig morsomt å skyte dette i løpet av oktober måned, for du vet, vi hadde Halloween-godteri på settet hele tiden. Som bokstavelig talt skålen med sjetonger som var ved inngangsdøren som rekvisita, halvveis i, er det stadig færre poser der inne fordi mannskapet ville spise sjetongene. Vi var ikke så kresne på det fordi den skålen med sjetonger ikke var i fokus. Så du vet, det var bare morsomt. [ler]

Kelly McNeely: Og jeg liker virkelig djevelemasker og skjelettmasker. De ender med å bli multifunksjonelle, fordi de er veldig skumle og de er flotte for de kjeltringene som kommer inn, men også bare hvis de gikk nedover gaten, ville folk bare anta at de er lure eller behandler, så det er en slags flerbruksdesign for dem.

Gabriel Carrer: Akkurat, og vi ønsket å gjøre dem billige også, fordi vi gikk tilbake til før, som når disse guttene ble kalt, ønsket vi å få det til å se ut som om de bare gikk til dollarbutikken raskt for å ta tak i masker, gjøre dette raidet eller hva som helst, Ikke sant? Så vi ville ikke at de skulle være prangende eller litt kule, som du vet superstilisert som du ser i noen skrekkfilmer eller hva som helst. De trenger bare å være bokstavelig talt som den billige Halloween-masken som de virkelig rev fra fronthyllen. I tillegg, av budsjettmessige grunner, tror jeg at Reese og jeg måtte ha på meg disse maskene noen ganger på settet for å være goons, så vi var i stand til å resirkulere personell med disse maskene.

Reese Eveneshen: Og vi ødela også flere versjoner av dem, mener jeg, mellom folk som ble truffet i ansiktet med en brekkjern og halvparten av ansiktet blåst av og kastet i vegger og hva annet. Det gjorde det bare mye enklere og mer kostnadseffektivt å bruke dem.

Kelly McNeely: Nå ble de bare funnet i dollarbutikken? Hvor kom disse maskene fra?

Gabriel Carrer: De var fra dollarbutikken. Skallen og djevelen var fra dollarbutikken, djevelen vi ikke modifiserte egentlig, men skallen vi gjorde. De var opprinnelig bare en gal neongrønn glød i mørket. Så jeg tror det var som to dager før skyting, jeg gikk og kjøpte som seks av dem, kastet litt hvit akrylmaling på dem, og brukte litt rød maling til tennene og tegnet deretter en svart X på pannen. Jeg var som, vel, dette ser annerledes ut enn det som ble kjøpt for 20 minutter siden, det er ikke neongrønt, det er nå hvitt og har blod i tennene og en svart X. Bare for å gi det noe nivå, men det også spratt det litt mer også under viss belysning og sånne ting. 

Kelly McNeely: Jeg elsker på kjøkkenet, det er den plakk som bare føles veldig på plass. Noe om, “Ikke vær best, bare vær bedre enn du var i går”. Var det med vilje? Eller skjedde det bare å være en del av designet?

Gabriel Carrer:  [ler] Egentlig aner jeg ikke hva du snakker om.

Reese Eveneshen: [ler] Det gjør jeg heller ikke!

Kelly McNeely: Å det er perfekt. Det er en plakett som er veldig tydelig når de kjemper ned trappene. Og det står noe i retning av "bare vær bedre enn du var i går". Og jeg syntes det var veldig morsomt.

Gabriel Carrer: Er du seriøs?

Kelly McNeely: [ler] Ja!

Reese Eveneshen: Å det er fantastisk! Det er flott!

Gabriel Carrer: Fikk du ikke det? 

Reese Eveneshen: Nei, jeg mener, saken er, som om, Gabe og jeg var produksjonsdesignere på det, og designet vårt var, vi dro til hver Goodwill og Value Village, og vi ville bare kjøpe så mye dritt som vi kunne tenke oss at det ville gå i en hus. Og jeg tror på et bestemt tidspunkt bare tok tak i så mange inspirerende plakater som vi kunne finne. [ler] Jeg mener vi sannsynligvis legger noen tenkte på det når vi ser på det, går “er dette for mye?” men den spesifikke? Det er for morsomt. Jeg husker ikke det. 

Gabriel Carrer: Jeg husker ikke det heller. 

Reese Eveneshen: Jeg må se etter det nå. Det er utrolig.

Gabriel Carrer: Vi visste at Lora Burkes karakter - Romina - var sykepleier. Så vi visste at hun da hun kom hjem, ønsket å fylle den med noen ting som er som, åh, det ville være noe en kvinne ville sette opp som er hardtarbeidende, og hun ville ha noe hyggelig å komme hjem til, men det var ingen tanke på hva som var på dem, eller om de skulle ta et skudd. Som om det bare var bokstavelig talt, trenger vi noe i bakgrunnen som ser feminint, pent og noe avslappende å komme hjem til.

Kelly McNeely: Noe motiverende, ja. 

Reese Eveneshen: Vi baserte det liksom på denne ideen, som da jeg vokste opp, hadde jeg en enslig arbeidende mamma som hadde to forskjellige jobber, og jeg husker at huset vårt var som en hopskott av en rekke forskjellige ting hun bare ville finne på sparsommelighet butikker. Jeg vet ikke om hun nødvendigvis har tenkt for mye på dem annet enn "Jeg trenger bare noe for å oppleve dette stedet fordi jeg egentlig ikke er så mye rundt". Så det var liksom grunnlaget bak det.

Gabriel Carrer: Det er gal at du la merke til det.

Kelly McNeely: Så hva er neste for dere? Har du noen prosjekter som du jobber med? Har du noen ting du ønsker å jobbe med?

Gabriel Carrer: Vi gjør…

Kelly McNeely: Jeg skulle si, jeg vet ikke om du kan snakke om dem ...

Gabriel Carrer: Raven Banner og Avi, de har vært ekstremt fantastiske. Så jeg tror det ville være flott å jobbe med dem igjen. Og vi har noen få produkter, det er noen vi ønsker å gjøre alene, og så har vi en eller to som vi ikke har noe imot å komme sammen igjen og gjøre også. Så det er bare et spørsmål om tid til å skrive. 

Reese Eveneshen: Jeg tror det bare er fordi det er umulig å vite hva disse filmene kommer til å bli. Vi vet at det er spesifikke prosjekter vi jobber med, enten de skjer eller ikke er wild card. Det er liksom en For Sake of Vicious situasjon. Vi visste ikke at det skulle skje, og så skjedde det. [ler] Og som verdens tilstand akkurat nå med COVID-19 og hva ikke, det setter virkelig et gigantisk spørsmålstegn ved hva som blir laget det neste året eller så. Så vi får se. 

Gabriel Carrer: Og det er derfor jeg hele tiden prøver å få Reese til å hjelpe meg med å skrive en Thundercats skript. 

Reese Eveneshen: Der går vi. Tordenskatter. 

Kelly McNeely: [ler] Ja, jeg støtter det. 

Gabriel Carrer: Nei, jeg er faktisk seriøs. [ler]

Reese Eveneshen: [ler] Han skal gjøre det nye Thundercats start på nytt, og jeg skal gjøre det nye Alien film. Det er vår kompromiss.

Gabriel Carrer: [ler] Vi har større sjanse til å gjøre det Thundercats, fyr. Aliener Disney nå. 

https://www.youtube.com/watch?v=ryJsxstcjfY