Kontakt med oss

Nyheter

Regissør, Nicolas Pesce Talks The Eyes of My Mother

Publisert

on

'The Eyes of My Mother', løp raskt opp listen over favorittfilmene mine i året. Det er en urovekkende vakker opplevelse. Det er ikke din typiske skrekkfilm. Det er ikke PG-13, og det er ikke fylt med skremmende hjemsøkte hus. Det fungerer på et annet nivå, det siver inn, det blir med deg, det er lyddesign manifesterer redsler. Det er en transportiv og til tider kvelende opplevelse.

Regissør, Nicolas Pesce oppnår en unik filmopplevelse ved å sette sammen mosaikken av hans skrekkinspirasjoner. Hans tilnærming til å fortelle en skrekkhistorie ved hjelp av et familiedrama, tar oss tilbake til mange klassiske kinoforutsetninger. Det er en av de filmene som føles som om den alltid kunne eksistert og akkurat nå blir oppdaget. Det føles tidløst på den måten.

Dette er vanligvis der jeg vil gi sammendrag. Men, akkurat som Pesce selv diskuterer, er det best å gå inn med så lite informasjon du kan. Så hvis du ikke har sett det ennå, gå og gjør det og kom tilbake og les et flott intervju med en regissør som vi vil holde øye med.

HORROR: Kan du fortelle meg om hovedpersonen din, Francisca? Hun er en karakter med en kompleks dikotomi, som spenner fra helt hjerteskjærende til jævla skremmende.

Nicolas Pesce: Det var alltid dansen vår med å ri den linjen. Du vil klemme henne, men du er livredd for henne. Noe som var flott i skriveprosessen, var at jeg kjente skuespilleren som spiller Francisca (Kika Magalhaes) og visste at jeg skrev det for henne. Så gjennom hele skrivingen ville jeg ringe henne og vi snakket om karakterens logikk. Å få ta disse samtalene og være samarbeidende fra get-go gjorde det mulig for oss, med dikotomien som var så innblandet i Kika, at karakteren hennes skriker den dualiteten.

iH: Hva var grunnen til at du bestemte deg for å gå med svart-hvitt?

Fisk: Det skjedde av et par grunner. For det første var det skrekkens verden jeg kommer fra og er inspirert av. 60-tallet tidlige 70-talls amerikanske gotiske ting. Så, William Castle, 'Psycho,' Night Of The Hunter 'eller noe med Joan Crawford eller Betty Davis. Det jeg elsker med den sjangeren er at det er familiedrama og karakterstudier. De bruker alle vold og skrekk for å øke dramaet, i motsetning til at historien er en skrekkhistorie med tradisjonelle skrekkspill. Disse filmene kunne ha vært Ozu-filmer med skrekk ting fast i. Jeg prøvde også å gå for et ekspresjonistisk syn på Franciscas verdensbilde. Hun ser på verden som denne kalde, sterke, kliniske tingen. Det er ikke en fargerik verden for henne. Det svarte og hvite tillot oss å gjøre eldre filmteknikker som gutter som Castle og Hitchcock pleide å gjøre for å oppnå. Visuelle toner og stemninger som vi ikke gjør lenger, fordi fargefilm ikke spiller med skygge og grå tone slik svart og hvitt gjør.

iH: Fyren som spiller drifter, Charlie (Will Brill) var vanvittig intens. Jeg vil gjerne ha en prequel omtrent at han går hus til hus før han møter Francisca. Hvor mye av den karakteren var på siden og hvor mye av den intensiteten brakte skuespilleren til karakteren?

Mor

Fisk: Han (Will) er en god venn av meg. Will er en fyr som vanligvis blir kastet som komiker, som en dum fyr. Han er veldig dum og sprø i det virkelige liv, og jeg sa alltid til ham: 'Du kan spille skummel så bra, fordi klovnen gjør at det føles skummere.' Så, den slags linje som vi danset med karakteren hans er at Charlie kan begynne å knekke når som helst fordi han synes dette er så morsomt. Han vet nøyaktig hva han er der for å gjøre. Det er skremmende i de tidlige øyeblikkene med ham, hvor av alt føles. Du kan ikke engang sette fingeren på hvorfor det føles så forvrengt. Det er ingenting han sier eller gjør som kan få deg til å skrike 'Hvorfor slipper du denne fyren inn i huset ditt! Ikke la ham komme inn i huset ditt! ” Ingenting tyder på dette punktet i filmen at noe dårlig ville oppstå fra ham. Å se ham stå der og være sjarmerende er det hvor skrekkene kommer fra.

iH: Mye av volden skjer utenfor skjermen. Det føles fortsatt som en voldelig film, på samme måte som Texas Chainsaw Massacre føltes super voldelig, men ikke var det. Hvorfor gikk du den ruten i stedet for å vise de blodige detaljene?

Fisk: Jeg tror det skumleste, uansett hva, selv om du var i rommet med en seriemorder, skremmer du deg selv. Vi kan skremme oss mer enn noe annet i verden kan skremme oss. I øyeblikk av ekte frykt er det ikke engang frykt for den faktiske tingen. Det er en frykt for å se på deg selv. Frykt er en så intern ting, at den ikke eksisterer utenfor din egen neurose og bekymring. Så for meg, hvis jeg hadde vist noen som ble knivstukket tretti ganger, er sjansen stor for at det ikke kommer til å se så bra ut som det ser ut i hodet ditt. Og selv om jeg hadde den beste sminkeartisten til spesialeffekter noensinne, hvis jeg viste deg, kunne du se bort når du så kniven. Når du ikke viser det, når du skjønner hva som skjer, er det for sent, du har sett det i tankene dine og kan ikke få det ut av hodet, og du er tvunget til å tenke på det. Det, i motsetning til å kunne fjerne deg selv fra det. Jeg vil ikke at du skal kunne fjerne deg selv. Det er som "Reservoir Dogs" ørescene, alle tror at du ser øret bli avskåret når det bare er en panne til hjørnet av rommet. Det beste komplimentet jeg fikk var en fyr som kom opp til meg etter Sundance-premieren. Han sa "Jeg var med til du viste et tegn som ble knivstukket så mange ganger." Jeg måtte fortelle ham, jeg viste faktisk ikke at karakteren ble knivstukket. Det var ditt eget sinn. Jeg vil at publikum skal skremme seg, og det er ikke engang bare i volden. Egentlig er det ikke mange ting som åpenbart skjer i filmen. Det var viktig for meg at når det er kroppsdeler pakket inn på bordet, er ingenting synlig en kroppsdel. Det er deg som sakte innser hva det er. Det er små øyeblikk, som hvor Francisca drikker et glass vin som er litt for tykk til å være 'vin'. Det er alle slags subtile ting som jeg vil at publikum skal tenke aktivt på. Prosessen med disse tankene er faktisk det som gjør det skummelt.

iH: På en filmfest var mye av det vi så en fullstendig overraskelse. Synopsis var et par setninger lang, og de fleste av oss hadde ikke sett en trailer. Når det går ut for distribusjon, hvor mye vil du at publikum skal vite om filmen for å få mest mulig ut av den?

Fisk: Det beste som kan skje er at du vet at det er sprøtt og at du ikke har noe med det. I traileren nå er det visse ting jeg vil at publikum skal arresteres av. Det er hovedsakelig fordi jeg ikke er en stor fan av å se 'Det er den skumleste filmen noensinne. 80 mennesker besvimte, og vi måtte ringe ambulanse etter første screening! ' For da går du på teater, og det er ikke den skumleste filmen du har sett i livet ditt, og det er ingen grunn til at noen noen gang har hatt et hjerteinfarkt og muligens er dum. Selv om det ikke er en dum film, ble du bare ledet til å tro det. Det som er vanskelig med skrekk og spesielt en som dette, er hvordan det ikke er skummelt slik 'The Ring' er skummelt, eller en film med mange hoppskrekk er skummel. Denne filmen er ikke 'The Conjuring'. Min favorittopplevelse var å gå til Sundance og hvordan vi bygde det opp som et drama, et familiedrama. Ti minutter inne visste folk ikke hva de skulle tenke. Det er best å se uten å vite noe, fordi en del av de sjokkerende egenskapene er å ikke vite hvor det skal gå. Så anmeldelser som gir plottpoeng, vil få filmen til å føles mykere enn om du hadde gått blind.

iH: Francisca er kompleks, og mye av det som skjer med henne kan være grunnen til at hun ender slik hun gjør. Situasjoner blir presset på henne, og hun blir dette. På den annen side, kan det være natur mot næring, eller var det akkurat slik hun ville ha blitt, uavhengig av noe traume i livet hennes.

Fisk: Du får bare et glimt av henne før traumet. Selv det var ikke et normalt glimt. Det var rart. Uten traumet vet jeg ikke om hun vil gå så langt som hun gjør. Men jeg tror ikke hun hadde vært normal. Ved å vise de tidlige minnene om henne, hvis moren hadde bodd hos henne og vært i stand til å kontekstualisere leksjonene hun lærte henne, hadde Fancisca kanskje ikke brukt disse leksjonene til skade. Uten å ha moren prøvde hun å opprettholde forbindelsen ved å gjøre disse tingene hun hadde gjort med moren, men hun hadde ikke den rette konteksten å gjøre dem på. Hun var sannsynligvis ikke god å gå fra starten, men traumet kjørte henne definitivt raskere enn mørket.

iH: Nåværende topp skrekkfilmer? Jeg forstår at det er en stadig skiftende liste.

Fisk: 'Audition', 'Psycho', 'Rosemary's Baby', 'The Shining,' The original 'Dark Water' og 'The Grudge', alle Chan-Wook Park-filmene. Japansk, koreansk og fransk samtidsskrekk og svart-hvitt 60-talls amerikansk skrekk.

'The Eyes of My Mother' er ute 2. desember.

"Civil War" anmeldelse: er det verdt å se?

Klikk for å kommentere

Du må være logget inn for å legge inn en kommentar Logg inn

Legg igjen en kommentar

Filmer

«Evil Dead»-filmfranchise får TO nye avdrag

Publisert

on

Det var en risiko for Fede Alvarez å restarte Sam Raimis skrekkklassiker The Evil Dead i 2013, men den risikoen betalte seg, og det samme gjorde den åndelige oppfølgeren Evil Dead Rise i 2023. Nå melder Deadline at serien får, ikke en, men to ferske oppføringer.

Vi visste allerede om Sébastien Vaniček kommende film som fordyper seg i Deadite-universet og burde være en skikkelig oppfølger til den siste filmen, men vi er brede på at Francis Galluppi og Ghost House bilder gjør et engangsprosjekt satt i Raimis univers basert på en ideen om at Galluppi slått til Raimi selv. Det konseptet holdes skjult.

Evil Dead Rise

"Francis Galluppi er en historieforteller som vet når vi skal la oss vente i ulmende spenning og når vi skal slå oss med eksplosiv vold," sa Raimi til Deadline. "Han er en regissør som viser uvanlig kontroll i sin spillefilmdebut."

Den funksjonen heter Siste stopp i Yuma County som vil bli utgitt på kino i USA 4. mai. Den følger en omreisende selger, «strandet på en landlig rasteplass i Arizona» og «blir kastet inn i en alvorlig gisselsituasjon ved ankomsten av to bankranere uten betenkeligheter med å bruke grusomhet -eller kaldt, hardt stål - for å beskytte deres blodfargede formue."

Galluppi er en prisvinnende sci-fi/skrekk-shortsregissør hvis anerkjente verk inkluderer High Desert Hell og Gemini-prosjektet. Du kan se hele redigeringen av High Desert Hell og teaseren for Gemini under:

High Desert Hell
Gemini-prosjektet

"Civil War" anmeldelse: er det verdt å se?

Fortsett å lese

Filmer

'Invisible Man 2' er "nærmere enn det noen gang har vært" til å skje

Publisert

on

Elisabeth Moss i en meget gjennomtenkt uttalelse sa i et intervju forum Glad Trist Forvirret det selv om det har vært noen logistiske problemer å gjøre Invisible Man 2 det er håp i horisonten.

Podcast-vert Josh Horowitz spurt om oppfølgingen og om Moss og direktør Leigh whannell var nærmere å finne en løsning for å få den laget. "Vi er nærmere enn vi noen gang har vært til å knekke det," sa Moss med et stort glis. Du kan se reaksjonen hennes på 35:52 merk i videoen nedenfor.

Glad Trist Forvirret

Whannell er for tiden i New Zealand og filmer nok en monsterfilm for Universal, Ulvemann, som kan være gnisten som tenner Universals urolige Dark Universe-konsept som ikke har fått noe fart siden Tom Cruises mislykkede forsøk på å gjenopplive The Mummy.

Også i podcastvideoen sier Moss at hun er det ikke i Ulvemann film så enhver spekulasjon om at det er et crossover-prosjekt blir liggende i luften.

I mellomtiden er Universal Studios i ferd med å bygge et helårs tilholdssted i Las Vegas som vil vise frem noen av deres klassiske filmmonstre. Avhengig av oppmøte, kan dette være det løftet studioet trenger for å få publikum interessert i skapningens IP-er igjen og for å få laget flere filmer basert på dem.

Las Vegas-prosjektet skal åpne i 2025, sammenfallende med deres nye skikkelige temapark i Orlando kalt Episk univers.

"Civil War" anmeldelse: er det verdt å se?

Fortsett å lese

Nyheter

Jake Gyllenhaals thriller 'Presumed Innocent'-serie får tidlig utgivelsesdato

Publisert

on

Jake gyllenhaal antas å være uskyldig

Jake Gyllenhaals begrensede serie Antatt uskyldig faller på AppleTV+ 12. juni i stedet for 14. juni som opprinnelig planlagt. Stjernen, hvis Road House omstart har brakt blandede anmeldelser på Amazon Prime, omfavner den lille skjermen for første gang siden han dukket opp Drap: Livet på gaten i 1994.

Jake Gyllenhaal i 'Presumed Innocent'

Antatt uskyldig blir produsert av David E. Kelley, JJ Abrams' dårlige robotog Warner Bros Det er en tilpasning av Scott Turows film fra 1990, der Harrison Ford spiller en advokat som gjør dobbelt plikt som etterforsker på jakt etter morderen til kollegaen hans.

Disse typene sexy thrillere var populære på 90-tallet og inneholdt vanligvis vri-avslutninger. Her er traileren til originalen:

Ifølge Deadline, Antatt uskyldig kommer ikke langt fra kildematerialet: «...den Antatt uskyldig Serien vil utforske besettelse, sex, politikk og kjærlighetens makt og grenser mens den siktede kjemper for å holde familien og ekteskapet sammen.»

Neste for Gyllenhaal er Guy Ritchie actionfilm med tittelen I det grå planlagt utgivelse i januar 2025.

Antatt uskyldig er en begrenset serie på åtte episoder som skal strømmes på AppleTV+ fra og med 12. juni.

"Civil War" anmeldelse: er det verdt å se?

Fortsett å lese