Kontakt med oss

Nyheter

De 7 BESTE HORROLFILMENE I 2016-Timothy Noel Rawles Picks

Publisert

on

Det kan sannsynligvis sies at 2016 ikke var det største året for skrekk-titler i billettkontoret, at ære kan gå til nettverks- og kabel-TV-show som Ash Vs. Evil Dead, The Exorcist og ja til og med den innviklede amerikanske skrekkhistorien: My Roanoke Experience.

Blant tilbudene bransjen fremmet i teatret, var det mange verdifulle vanlige oblasjoner til skrekkgudene, som klarte å være både underholdende og verdt å se før deres tre måneder lange svangerskapsreise for å leie på streamboxes.

På den annen side, begravet i det rullehelvete som er en streamingtjeneste, var det mange filmer som klarte ikke å overgå de blanke kinokollegaene, men tilfører noe originalitet til mediet med minimale kostnader.

Så spørsmålet er: stream eller mainstream?

Jeg skal jukse litt her og sted Heksen av til en egen sidestang. Selv om den var skummel og velopptrådt, var denne filmen nyansert akkurat nok til å vinne hjerter til hjerne hipsters, men hadde tempoet i et skilpaddeløp. I likhet med presidentvalget virket The Witch jevnt fordelt på midten blant fansen: De som satte pris på oppmerksomheten på detaljer, og de som fikk oppmerksomhet avtatt etter de første 30 minuttene.

Som bringer meg til min best-of-list for 2016. Disse titlene var mine personlige favoritter i 2016. De rørte meg, begeistret meg og fikk tilbake noe håp om at forfattere og regissører er i stand til å komme med originale konsepter, eller bedre noen eksisterende de, i motsetning til re-makes og re-hashes som plaget 2015.

Beste titler i 2016. Tim's Picks

Her er mine valg for det beste fra 2016.

Hvis du ikke har sett noen av disse titlene, kan du ta deg litt tid og runde dem opp for å se, det kan sette litt tro på deg også.

#7 "The Conjuring 2":

Ja, dette er en fortsettelse av en allerede etablert spirende franchise, men James Wan gjorde noe med denne filmen vi ikke har sett andre gjøre på veldig lenge; han klarte å overgå originalen. Karakterutvikling var nøkkelen i The Conjuring 2, Lorraine og Ed Warren stiller noen ganger spørsmålstegn ved gyldigheten av sine egne ferdigheter, selv når innsatsen er mye høyere enn forstyrrelser fra en jordet poltergeist.

Hvert trinn i veien i denne tittelen nærmer seg en sannhet bak underverdenens dyr og de som herjer i ekteskapet, og noen ganger krysser de.

# 6 “Ikke pust”:

Hjemmeinvasjonstitler har vært en populær undergenre av skrekk helt siden The Strangers. I Don't Breathe ble dette konseptet vendt ut og inn med enda skumlere resultater.

Man skulle tro at det å være fanget inne i et hus med en blind mann ville være et stykke kake å unnslippe, men i dette scenariet er det ingenting som det ser ut til.

Kanskje en av de mest dårlige, men minneverdige scenene i moderne skrekkhistorie, innebærer en tilsynelatende ikke-truende kjøkkenutstyr. Høytidsendene i kjøkkenutstyret midt på Seng Bath and Beyond kan nå gi deg pause.

# 5 “Lyser ut”:

Å lage en spennende film i full lengde ut av en YouTube-kort virker umulig. En ting med kortfilmer er at de er konsise nok til å få en full historie på 10 til 15 minutter. Men den utvidede gimmikken i Lights Out fungerte for meg.

Det må være en rekordbryter for flere hoppskrekk enn noen før, men det er alt en del av moroa. For regissør David F. Sandberg å lykkes med å utvide mini-opusen i 90 minutter er en formidabel og spennende prestasjon.

# 4 "Green Room":

Geniet til Green Room er at det ikke ga noe bort i traileren. Du hadde ikke peiling på handlingen, og forventet absolutt ikke volden og kjelen når den kom i gang. Jeg vil ikke gi noen vei, men denne overlevelsesfilmen klarte å være både urovekkende, forløsende og helt overraskende.

# 3 “Kjæledyr”:

Hvis du kaster nok en seriemorderfilm til et Hollywood-produksjonsselskap, kan du bli kastet ut av kontoret og gjennom portene med spesifikasjoner i hånden. Men Jeremy Slaters manus må ha imponert i det minste noen få mennesker i virksomheten. Paramount og Orion Pictures kom til og med med distributører.

"Pet" er en sjelden godbit, ved at den binder bånd til sjangerfavoritter som kom tidligere. Først ligner det et forfølgelsesbilde, deretter en seriemorder trope, deretter tortur porno. Men det som ender med å skje - vrien blir avslørt halvveis gjennom filmen i stedet for på slutten - er et originalt verk hvis ettersmak er vanskelig å skylle.

# 2 “Inkarnert”:

Nok en gang snur filmskapere et godt slitt konsept på hodet, denne gangen filmer. "Inkarnert" klarer å omfavne en trope, innlemme en annen, blande det hele sammen for å skape en energisk franchise.

Den beste delen av "inkarnerte" er å gi mening om hele vitenskapen versus religionens dikotomi. Det gir en fersk stemme til det som skremmer oss og betaler skeptikernes avgift med science fiction. Virkeligheten blir uskarpt i "Inkarnert", men originaliteten er krystallklar.

https://www.youtube.com/watch?v=SF8WPk6_CbQ

# 1 “Monsteret”:

“The Monster” er den beste skrekkfilmen i perioden 2016. Den skremmende situasjonen der hovedpersonene befinner seg, har sammensatte brudd som sprer seg innover; det er like emosjonelt som det er skremmende. Selv om skapningen i tittelen bare er en birolle med minimal, men effektiv skjermtid, er de sanne stjernene i dette bildet Ella Ballentine og Zoe Kazan, som spiller henholdsvis mor og datter.

Mor Kathy er rusmisbruker, omfavner sine egne personlige monstre mens hennes 13 år gamle datter Lizzy er en maktesløs ungdom som ikke har noe annet valg enn å spille morens medavhengige. Det er helt til hun bestemmer seg for å bo hos faren sin som bor et stykke unna.

Kathy får dem begge til å se ham, men har en uventet ulykke på en øde skogsvei som tråkker dem i veien som er overvåket av et stort monster med en forkjærlighet for kjøtt.

Fortalt i sanntid og tilbakeblikk, The Monster inneholder to førsteklasses forestillinger av stjernene. Kinoen og den generelle følelsen av underordnet undergang fungerer som bakteppe for dette hjerteskjærende dramaet med en siste handling av forløsning og personlig frihet.

Monsteret spiser kanskje hjertet, men betrakteren får strengene sine.

Enig eller uenig med titlene mine og rekkefølgen deres oppført ovenfor, en ting er sikkert: Enten det er VOD eller i komforten på kinoen, hadde sjangeren en mindre blomstring i år, som forhåpentligvis vil oversette til et enda bedre 2017.

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Klikk for å kommentere

Du må være logget inn for å legge inn en kommentar Logg inn

Legg igjen en kommentar

Filmanmeldelser

Panic Fest 2024 anmeldelse: 'Seremonien er i ferd med å begynne'

Publisert

on

Folk vil lete etter svar og tilhørighet på de mørkeste stedene og de mørkeste menneskene. Osiris-kollektivet er en kommune basert på gammel egyptisk teologi og ble drevet av den mystiske far Osiris. Gruppen skrøt av dusinvis av medlemmer, som hver ga avkall på sine gamle liv for en holdt i det egyptiske temalandet som eies av Osiris i Nord-California. Men de gode tidene tar en vending til det verste når et oppkomlingmedlem av kollektivet ved navn Anubis (Chad Westbrook Hinds) i 2018 rapporterer at Osiris forsvinner mens han klatrer og erklærer seg selv som den nye lederen. Et skisma fulgte med mange medlemmer som forlot kulten under Anubis' uhengslede ledelse. En dokumentar blir laget av en ung mann ved navn Keith (John Laird) hvis fiksering med The Osiris Collective stammer fra at kjæresten Maddy forlot ham for gruppen for flere år siden. Når Keith blir invitert til å dokumentere kommunen av Anubis selv, bestemmer han seg for å undersøke, bare for å bli pakket inn i grusomheter han ikke engang kunne forestille seg ...

Seremonien er i ferd med å begynne er den siste sjangervridende skrekkfilmen fra Rød snø's Sean Nichols Lynch. Denne gangen takler det kultistisk skrekk sammen med en mockumentarisk stil og det egyptiske mytologitemaet for kirsebæret på toppen. Jeg var en stor fan av Rød snøsin subversivitet av vampyrromantikk-subsjangeren og var spent på å se hva dette ville bringe. Mens filmen har noen interessante ideer og en anstendig spenning mellom den saktmodige Keith og den uberegnelige Anubis, setter den ikke akkurat alt sammen på en kortfattet måte.

Historien begynner med en ekte krimdokumentarstil som intervjuer tidligere medlemmer av The Osiris Collective og setter opp det som førte kulten til der den er nå. Dette aspektet av historien, spesielt Keiths egen personlige interesse for kulten, gjorde det til en interessant handling. Men bortsett fra noen klipp senere, spiller det ikke så stor rolle. Fokuset er i stor grad på dynamikken mellom Anubis og Keith, som er giftig for å si det lett. Interessant nok er Chad Westbrook Hinds og John Lairds begge kreditert som forfattere Seremonien er i ferd med å begynne og føler definitivt at de legger alt inn i disse karakterene. Anubis er selve definisjonen på en kultleder. Karismatisk, filosofisk, lunefull og truende farlig på bare en liten lue.

Men merkelig nok er kommunen øde for alle kultmedlemmer. Skaper en spøkelsesby som bare øker faren når Keith dokumenterer Anubis' påståtte utopi. Mye av frem og tilbake mellom dem drar til tider mens de sliter for kontroll og Anubis fortsetter å overbevise Keith om å holde seg til tross for den truende situasjonen. Dette fører til en ganske morsom og blodig finale som fullt ut lener seg inn i mumieskrekk.

Totalt sett, til tross for at de bukter seg og har litt lavt tempo, Seremonien er i ferd med å begynne er en ganske underholdende kult, funnet opptak og mumie-skrekkhybrid. Vil du ha mumier, leverer det på mumier!

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese

Nyheter

"Mikke vs. Winnie»: Ikoniske barndomskarakterer kolliderer i A Terrifying Versus Slasher

Publisert

on

iHorror dykker dypt inn i filmproduksjon med et spennende nytt prosjekt som garantert vil redefinere barndomsminnene dine. Vi er glade for å introdusere "Mickey vs. Winnie," en banebrytende horror slasher regissert av Glenn Douglas Packard. Dette er ikke en hvilken som helst horror slasher; det er et visceralt oppgjør mellom vridde versjoner av barndomsfavorittene Mikke Mus og Brumm. "Mickey vs. Winnie" samler karakterene fra AA Milnes 'Winnie-the-Pooh'-bøker og Mikke Mus fra 1920-tallet som nå er offentlig domene 'Steamboat Willie' tegneserie i en VS-kamp som aldri før.

Mikke mot Winnie
Mikke mot Winnie Plakat

Handlingen foregår på 1920-tallet og starter med en urovekkende fortelling om to straffedømte som rømmer inn i en forbannet skog, bare for å bli slukt av dens mørke essens. Spol hundre år fremover, og historien tar seg opp med en gruppe spenningssøkende venner hvis naturferie går fryktelig galt. De våger seg tilfeldigvis inn i den samme forbannede skogen, og finner seg selv ansikt til ansikt med de nå monstrøse versjonene av Mickey og Winnie. Det som følger er en natt fylt med terror, da disse elskede karakterene muterer til grufulle motstandere, og slipper løs et vanvidd av vold og blodsutgytelse.

Glenn Douglas Packard, en Emmy-nominert koreograf som ble filmskaper kjent for sitt arbeid med "Pitchfork", bringer en unik kreativ visjon til denne filmen. Packard beskriver "Mickey vs. Winnie" som en hyllest til skrekkfansens kjærlighet til ikoniske crossovers, som ofte bare forblir en fantasi på grunn av lisensieringsbegrensninger. "Filmen vår feirer spenningen ved å kombinere legendariske karakterer på uventede måter, og serverer en marerittaktig, men likevel spennende kinoopplevelse," sier Packard.

Produsert av Packard og hans kreative partner Rachel Carter under Untouchables Entertainment-banneret, og vår egen Anthony Pernicka, grunnlegger av iHorror, "Mickey vs. Winnie" lover å levere en helt ny versjon av disse ikoniske figurene. "Glem det du vet om Mickey og Winnie," Pernicka entusiasmerer. «Filmen vår fremstiller disse karakterene ikke som bare maskerte skikkelser, men som transformerte, live-action-skrekk som blander uskyld med ondskap. De intense scenene laget for denne filmen vil forandre hvordan du ser disse karakterene for alltid.»

For tiden pågår i Michigan, produksjonen av "Mickey vs. Winnie" er et bevis på å flytte grenser, noe skrekk elsker å gjøre. Mens iHorror våger seg på å produsere våre egne filmer, er vi glade for å dele denne spennende, skremmende reisen med deg, vårt lojale publikum. Følg med for flere oppdateringer.

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese

Filmer

Mike Flanagan kommer ombord for å hjelpe til med å fullføre 'Shelby Oaks'

Publisert

on

shelby oaks

Hvis du har fulgt Chris Stuckmann on YouTube du er klar over kampene han har hatt med å få skrekkfilmen sin Shelby Oaks ferdig. Men det er gode nyheter om prosjektet i dag. Regissør Mike flanagan (Ouija: Origin Of Evil, Doctor Sleep og The Haunting) støtter filmen som en co-executive produsent, noe som kan bringe den mye nærmere å bli utgitt. Flanagan er en del av kollektivet Intrepid Pictures som også inkluderer Trevor Macy og Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann er en YouTube-filmkritiker som har vært på plattformen i over et tiår. Han ble undersøkt for å ha kunngjort på kanalen sin for to år siden at han ikke lenger ville anmelde filmer negativt. Men i motsetning til den uttalelsen, gjorde han et ikke-anmeldelsesessay av panorert Madame Web nylig sagt, at studioer har en sterk arm-regissører til å lage filmer bare for å holde sviktende franchiser i live. Det virket som en kritikk forkledd som en diskusjonsvideo.

Men Stuckmann har sin egen film å bekymre seg for. I en av Kickstarters mest suksessrike kampanjer klarte han å samle inn over 1 million dollar for sin debutspillefilm Shelby Oaks som nå sitter i post-produksjon. 

Forhåpentligvis, med Flanagan og Intrepids hjelp, veien til Shelby Oak's fullføringen nærmer seg slutten. 

"Det har vært inspirerende å se Chris jobbe mot drømmene sine de siste årene, og utholdenheten og gjør-det-selv-ånden han viste mens han kom med Shelby Oaks til livet minnet meg så mye om min egen reise for over et tiår siden, flanagan fortalte Deadline. «Det har vært en ære å gå noen skritt sammen med ham på hans vei, og å tilby støtte for Chris' visjon for hans ambisiøse, unike film. Jeg gleder meg til å se hvor han går herfra.»

sier Stuckmann Uferdige bilder har inspirert ham i årevis, og "det er en drøm som går i oppfyllelse å jobbe med Mike og Trevor på min første film."

Produsent Aaron B. Koontz fra Paper Street Pictures har jobbet med Stuckmann siden starten og er også spent på samarbeidet.

"For en film som hadde så vanskelig for å komme i gang, er det bemerkelsesverdig at dørene som deretter åpnet seg for oss," sa Koontz. "Suksessen til vår Kickstarter etterfulgt av den pågående ledelsen og veiledningen fra Mike, Trevor og Melinda er hinsides alt jeg kunne ha håpet på."

Deadline beskriver handlingen til Shelby Oaks som følger:

"En kombinasjon av dokumentar, funnet opptak og tradisjonelle filmopptaksstiler, Shelby Oaks sentrerer om Mias (Camille Sullivan) paniske leting etter søsteren hennes, Riley, (Sarah Durn) som forsvant illevarslende i den siste kassetten av hennes etterforskningsserie "Paranormal Paranoids". Etter hvert som Mias besettelse vokser, begynner hun å mistenke at den imaginære demonen fra Rileys barndom kan ha vært ekte.»

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese