KM: Etter å ha gjort Skyline tilbake i 2010, hva fikk deg til å se på historien og fortsette - og den fortsetter liksom i en helt annen retning, og jeg elsker det - men hva fikk deg til å gå tilbake til den historien?

RD: Vi kom opp med den generelle rytmen og ideen om hva oppfølgeren ville være slags i innlegget til Skyline. Det hele med den første var at det var en slags film laget av funnet deler. Greg [Strause, regissør] har denne penthouse, vi har disse kameraene, dette er utsikten, bygg filmen ut fra det, og du kan liksom se fordeler og ulemper med det. Vi hadde den slutten, og halen svingte hunden litt for mye der vi måtte komme dit, og kanskje vi burde ha avsluttet det på slutten av andre akt, komme oss opp på skipet og deretter få ham til å redde kjæresten sin og da vil du ha denne virkelig tilfredsstillende konklusjonen.

Heldigvis fordi vi ikke gjorde det, etterlot det så mange ubesvarte spørsmål og muligheter for en oppfølger, og det var min favorittdel. Avslutningen var fortsatt min favorittdel, og jeg syntes det var den mest originale og kuleste delen av den første filmen. Selv fra den gang tror jeg vi måtte starte med en ny "in", til og med for å ta igjen dem. Vi kunne benytte oss av det faktum at vi bare har sett denne virkelig kule invasjonen fra en POV, og vi kan se ting fra bakken mer i tykkelsen av den fra en annen POV, og det trenger ikke å være War of the Worlds eller disse enorme dyre dødballene hele tiden. Det er fremdeles veldig inneholdt i menneskelig skala, og det var tanken med T-banesettet. De kommer fortsatt til å savne de enorme tingene, men du får smake på det - og som en første tidtaker - kunne jeg bare fokusere på den bilkollapsede tunnelsekvensen og gjøre det til en dødball og ikke bli overveldet i byen og prøve å lage en Avengers-type invasjons scene. Så jeg nærmet meg alt fra det.

Jeg fortsatte å tenke tilbake på Dø hardt, var en slags inspirasjon. En av de største dødballene i en film er bare ham i en luftventil. Så jeg tenkte bare på om jeg kunne inneholde det, og hvis folk liker karakterene og de liker det som skjer, vil det fortsatt ha betydning. Det må bare være denne menneskelige skalaen. Hvis jeg prøver å konkurrere for mye med disse massive budsjettfilmene, holder det ikke. La oss gjøre noe annerledes, og folk som liker denne typen filmer kommer til å sette pris på det.

Så langt som å gå tilbake og fortelle den historien, følte jeg at det var mange muligheter, og på godt og vondt var jeg en slags ambassadør for Skyline. Alle andre slikket sårene mine, og jeg ble bare der ute og kommuniserte med fansen, og jeg så hva som gjaldt dem. Det var press på forskjellige punkter for å bare forlate enhver forbindelse til den første filmen i det hele tatt, men jeg syntes det var viktig å fortsette arven til disse karakterene og få det til å bety noe. Jeg ønsket ikke å forlate de fansen vi hadde av den første, som er hardcore og dedikerte, jeg skulle ikke bare forlate dem. Jeg trodde ikke det var riktig å gjøre. De er fremdeles grunnen til at denne filmen ble laget.

KM: Det er en så morsom film! Jeg setter pris på at du gikk inn - med den bakgrunnen i visuelle effekter - og bare ville gjøre mer med det.

RD: Takk skal du ha. Jeg burde virkelig kreditere Greg & Colin Strause og Hydraulx for det, og bare noen av de rette rockestjerneartistene vi hadde, må jeg virkelig nevne Greg Haas, han er en komponist. Hologrammer, POV-er, alt med Shepherd-karakteren som er vår erkefiende, og måten de samhandler med konsollen og alt det der, brakte han alt det. Da jeg først så skuddet inne i tankskipet og all energibåndet ... det var som en veldig vag, dårlig retning jeg ga ham, og han la alle energigreiene i romvesenets hjerne og glødende i øynene, og jeg var som Herregud, jeg var så spent.

Det er bare de øyeblikkene når noen bringer det og løfter deg opp, som gjør en forskjell. Så han var fantastisk. Alex Young er en flott ung animatør hos Hydraulx, og han gjorde ganske mye - gjorde eller overvåket - det meste av tankskipets animasjon og tankskipet selv. Han var en annen ... de to karene. Og selvfølgelig vår VFX-koordinator Alia Choi som holdt på med tullet mitt i et år pluss. De var en ganske uunnværlig, stor del.

De sier at du lager tre filmer: manuset, filmen og redigeringen. For dette var det som fire, med manus, shoot, redigeringer, VFX, redigeringer, VFX ... vi fortsatte å gå frem og tilbake på grunn av hvor mange det var over en så lang periode. Så jeg hadde dette, som et ekstra rom i et team, og det føltes som om vi også laget filmen. Jeg er veldig stolt og glad for alt de har gjort for dette.

KM: Har du distribusjonsplaner?

RD: Distribusjonen er funnet ut nå! Det er gjennom Vertical Entertainment, det kommer til å bli en begrenset digital VOD-utgivelse 15. desember, som selvfølgelig er Den siste Jediutgivelsesdato. Så jeg tok pissen ut av den utgivelsesdatoen. Liker du å tulle etter 7 år? Jeg må gå imot tidenes mest etterlengtede film? [ler] Men det går egentlig ikke imot. Vi kommer til å tjene det meste av pengene våre på VOD, og ​​de tre ukene i løpet av ferien er de beste VOD-forretningsukene i året, så jeg er glad for å være der inne. Jeg tror det er en film som er en slags enhjørning som konkurrerer med seg selv. Det har egentlig ingen kompiser, og det er det som har skremt noen jeg tror, ​​men det er det som gleder meg med det. Så jeg er bare stolt over at vi fikk det gjort, vi fikk det der ute, og folk graver det så langt.

Sider: 1 2 3