Kontakt med oss

Filmanmeldelser

UFO-filmer du trenger å se før den store invasjonen

Publisert

on

Hvis du har sett på nyhetene i det siste, har du sannsynligvis lagt merke til økningen i UFO-observasjoner og påfølgende gjengjeldelse. Luftrommet vårt har blitt kompromittert av mer enn bare en kinesisk værballong, og det har den amerikanske regjeringen bekreftet det.

Men før alle får panikk om UFOer, la oss kaste lys over filmer som tok for seg dette fenomenet på mer skremmende og morsomme måter. Da kan vi i det minste forberede oss på invasjonen ved å ta taktikk skapt av de kreative forfatterne som allerede landet i Hollywood.


Utenomjordisk (2014)

Utenomjordisk – nøkkelkunst

Colin Minihan regisserte denne undervurderte skrekkfilmen sammen med broren sin Stuart Ortiz under deres Onde brødre (Gravmøter) moniker.

Hvis du ikke har hørt om denne filmen, du er ikke alene, det ser aldri ut til å vises på noens "favoritt"-liste. Men det er synd fordi det faktisk er en vilt underholdende romvesenfilm med noen ganske imponerende spesialeffekter.


Skilt (2002)

En av de skumleste filmene i M. Night Shyamalans oeuvre, Skilt er et must-see for folk som lurer på om ET-er er vennlige eller grusomme.

Vi vil ikke ødelegge denne overraskelsen her, men det er trygt å si etter å ha sett denne, at du kanskje ønsker å doble den med en annen film på denne listen, Nei.

Begge handler om en familie som opplever et møte av den andre og tredje typen, og slår seg sammen for å beseire det som ser ut til å være besøkende.


Fire in the Sky (1993)

Denne er skremmende, kanskje mer enn noen annen på denne listen bortsett fra Mørke skyer. Det som gjør denne UFO-historien skummel er ikke bare at den er basert på en sann historie men det er presentert på en så uformell måte.

Bortføringsscenene er rent marerittdrivstoff, og mer enn sannsynlig vil du ha ubesvarte spørsmål etter hvert som studiepoengene ruller. Men det er helt med vilje.


Nattverd (1989)

Basert på en svært populær bok med samme navn skrevet av Whitley Strieber i 1987, er denne filmen med Christopher Walken basert på en sann historie.

Det handler om det Strieber mener er hans personlige bortføring av romvesener. Forfatteren hadde problemer med å redegjøre for manglende tid, men gjennom hypnose er han i stand til å huske bortføringen og påfølgende testing.


Dark Skies (2013)

Denne kommer til å skremme deg. La meg gjenta det: denne kommer til å skremme deg. Det har blitt sammenlignet med Poltergeist ved at en forstadsfamilie opplever overnaturlig aktivitet, men i stedet for at et spøkelse forårsaker problemer, er det besøkende fra en annen verden.

Fans klager over at denne filmen er undervurdert, og vi må være enige. Med nådeløs spenning og nervepirrende atmosfærisk filmskaping, Mørke skyer bør ikke gå glipp av.


Nei (2022)

Det er ikke noe mysterium det Nei er Jordan Peels kjærlighetsbrev til Steven Spielberg. Han refererer alt fra ET til Haisommer i denne actionthrilleren.

Faktisk, hvis du kan velge ut hvert Spielbergian påskeegg gjennom Nei egen plotline, betrakt deg selv som en mesterfan av begge regissørene.


Et stille sted (2018)

Hva føles mer som en reimagining av Skilt med en stille vri, Et stille sted overgår Shyamalans romvesenfilm ti ganger.

Gimmikken her er at de monstrøse rombesøkende ikke kan se noe, men de kan bokstavelig talt høre en nål falle. Det premisset alene setter opp noen veldig intense stille sekvenser som bruker den Hitchcockianske spenningsregelen i en niende grad.


World of War (2005)

Apropos Spielberg, her er hans versjon av HG Wells sin sci-fi-klassiker. Det er Jurrasic Park møter Haisommer møter ET med Tom Cruise i hovedrollen.

Selvfølgelig er Steve i sitt rette element med denne actionfylte storfilmen, og det er tider når spenningen får deg til å krype ut av stolen.


Den fjerde typen (2009)

En massebortføring av mennesker av romvesener i Alaska, eller et eksempel på synkronitet?

Den fjerde typen går dit og leverer en urolig historie om mange ikke-relaterte mennesker som opplever det samme skremmende. Filmen presenterer seg selv som en dokumentar "basert på sanne hendelser".

Skjedde disse tingene virkelig? Vi kommer ikke til å fortelle deg det fordi en del av moroa er hvordan filmen prøver å overbevise deg om at den er det.


Slither (2006)

Morsomt og campy, Skli er bare en virkelig flott tid. Regissør James Gunn har vært i overskriftene i det siste for å riste opp DC Cinematic Universe. Med det DC legger ut der, kan vi se hvorfor han ville det.

Bortsett fra det, er Slither en primer til hva Gunn vil gi oss nesten et tiår senere. Dette passer godt sammen med Krypens natt (1986) som gir mening fordi regissøren hyller skapningene på 80-tallet.


The Thing (1982)

Denne kultklassikeren har modnet som en god vin. Før CGI finnes det kanskje ikke noe bedre eksempel på praktiske effekter enn i denne filmen.

Ikke engang mestring av En amerikansk varulv i London kan toppe denne SFX-spektakulære. Rob Bottin skal feires for sitt arbeid med denne filmen som har blitt utrolig godt eldre og fortsatt kan gjøre folk kvalme.


Aliens (1986)

Vi har et bonustillegg til listen vår: den ikoniske filmen ALIENS.

Selv om det teknisk sett ikke er en invasjonsfilm, kunne vi ikke motstå å inkludere den i denne listen. Du kan ikke gå galt med denne anerkjente klassikeren!

Selv om vi ikke kan garantere at Hollywood har alle svarene for å avvise en romveseninvasjon, vil det å se disse filmene i det minste lære deg hvordan du skriker og løper på en koordinert måte. Så ta noen popcorn, samle vennene dine og gjør deg klar til å møte verdens ende!

"Civil War" anmeldelse: er det verdt å se?

Klikk for å kommentere

Du må være logget inn for å legge inn en kommentar Logg inn

Legg igjen en kommentar

Filmanmeldelser

'Skinwalkers: American Werewolves 2' er fullpakket med Cryptid Tales [filmanmeldelse]

Publisert

on

The Skinwalkers Werewolves

Som en langvarig varulveentusiast blir jeg umiddelbart tiltrukket av alt som inneholder ordet "varulv". Legger du til Skinwalkers i blandingen? Nå har du virkelig fanget min interesse. Det burde være unødvendig å si at jeg var begeistret for å sjekke ut Small Town Monsters nye dokumentar 'Skinwalkers: American Werewolves 2'. Nedenfor er synopsis:

«Tvers over de fire hjørnene av det amerikanske sørvestlandet sies det å eksistere en eldgammel, overnaturlig ondskap som tærer på frykten for sine ofre for å få større makt. Nå løfter vitner sløret over de mest skremmende møtene med moderne varulver som noen gang er hørt. Disse historiene fletter legender om oppreiste hunder sammen med helveteshunder, poltergeister og til og med den mytiske Skinwalker, og lover ekte terror."

The Skinwalkers: American Werewolves 2

Filmen er sentrert rundt formskifting og fortalt gjennom førstehåndsberetninger fra sørvest, og er fulle av spennende historier. (Merk: iHorror har ikke uavhengig bekreftet noen påstander i filmen.) Disse fortellingene er hjertet av filmens underholdningsverdi. Til tross for de mest grunnleggende bakgrunnene og overgangene – spesielt mangel på spesialeffekter – holder filmen et jevnt tempo, hovedsakelig takket være fokuset på vitneberetninger.

Selv om dokumentaren mangler konkrete bevis for å støtte historiene, er den fortsatt en fengslende klokke, spesielt for kryptiske entusiaster. Skeptikere blir kanskje ikke konvertert, men historiene er spennende.

Etter å ha sett, er jeg overbevist? Ikke helt. Fikk det meg til å stille spørsmål ved min virkelighet en stund? Absolutt. Og er ikke det tross alt en del av moroa?

'Skinwalkers: American Werewolves 2' er nå tilgjengelig på VOD og Digital HD, med Blu-ray- og DVD-formater som tilbys eksklusivt av Småbymonstre.

"Civil War" anmeldelse: er det verdt å se?

Fortsett å lese

Filmanmeldelser

'Slay' er fantastisk, det er som om 'From Dusk Till Dawn' møtte 'Too Wong Foo'

Publisert

on

Slay skrekkfilm

Før du avviser Slay som en gimmick, kan vi fortelle deg at det er det. Men det er en jævla bra en. 

Fire drag queens blir feilaktig booket på en stereotyp motorsykkelbar i ørkenen hvor de må bekjempe bigots ... og vampyrer. Du leste riktig. Synes at, For Wong FooTitty Twister. Selv om du ikke får disse referansene, vil du fortsatt ha det bra.

før du sashay bort fra dette Tubi tilbud, her er grunnen til at du ikke bør. Den er overraskende morsom og klarer å ha noen skumle øyeblikk underveis. Det er en midnattsfilm i kjernen, og hvis disse bestillingene fortsatt var en ting, Slay ville trolig ha et vellykket løp. 

Premisset er enkelt, igjen, fire drag queens spilt av Trinity the Tuck, Heidi N skap, Crystal Methidog Cara Mell befinner seg på en motorsykkelbar uvitende om at en alfa-vampyr er på frifot i skogen og allerede har bitt en av byens innbyggere. Den snudde mannen tar veien til den gamle salongen ved veikanten og begynner å gjøre lånetakerne om til vandøde midt i dragshowet. Dronningene, sammen med de lokale barfluene, barrikaderer seg inne i baren og må forsvare seg mot den voksende skatten utenfor.

"Slå ihjel"

Kontrasten mellom denim og skinn til syklistene, og ballkjolene og Swarovski-krystallene til dronningene, er et syn jeg kan sette pris på. Under hele prøvelsen kommer ingen av dronningene ut av kostyme eller kaster av seg drag-personas bortsett fra i begynnelsen. Du glemmer at de har andre liv utenom kostymene deres.

Alle de fire ledende damene har hatt tiden på seg Ru Pauls Drag Race, Men Slay er mye mer polert enn en Dra Race skuespillutfordring, og lederne hever leiren når det kreves og toner den ned når det er nødvendig. Det er en velbalansert skala av komedie og skrekk.

Trinity the Tuck er primet med one-liners og double entenders som rotter-a-tat fra munnen hennes i gledelig rekkefølge. Det er ikke et grusomt manus, så hver vits lander naturlig med en påkrevd beat og profesjonell timing.

Det er en tvilsom spøk laget av en motorsyklist om hvem som kommer fra Transylvania, og det er ikke det høyeste brynet, men det føles ikke som å slå ned heller. 

Dette kan være årets skyldigste nytelse! Det er morsomt! 

Slay

Heidi N skap er overraskende godt castet. Det er ikke det at det er overraskende å se at hun kan spille, det er bare de fleste kjenner henne fra Dra Race som ikke tillater mye rekkevidde. Komisk sett er hun i brann. I en scene snur hun håret bak øret med en stor baguette og bruker det deretter som et våpen. Hvitløken, skjønner du. Det er slike overraskelser som gjør denne filmen så sjarmerende. 

Den svakere skuespilleren her er Methyd som spiller dimwitted Bella Da Boys. Den knirkete prestasjonen hennes barberer litt av rytmen, men de andre damene tar opp hennes slakk så det bare blir en del av kjemien.

Slay har også noen flotte spesialeffekter. Til tross for at du bruker CGI-blod, tar ingen av dem deg ut av elementet. Det ble lagt ned mye arbeid i denne filmen fra alle involverte.

Vampyrreglene er de samme, stake gjennom hjertet, sollys osv. Men det som er veldig pent er når monstrene blir drept, eksploderer de i en glitrende støvsky. 

Det er like morsomt og dumt som noe annet Filmen Robert Rodriguez med trolig en fjerdedel av budsjettet hans. 

Regissør Jem Garrard holder alt i gang i et raskt tempo. Hun slenger til og med inn en dramatisk vri som spilles med like mye alvor som en såpeopera, men den setter støkk takket være Trinity og Cara Melle. Å, og de klarer å presse inn en melding om hat under det hele. Ikke en jevn overgang, men selv klumpene i denne filmen er laget av smørkrem.

En annen vri, håndtert mye mer delikat er bedre takket være veteran skuespiller Neil Sandilands. Jeg skal ikke ødelegge noe, men la oss bare si at det er mange vendinger og, ahem, snur, som alle bidrar til moroa. 

Robyn Scott som spiller barpike Shiela er den fremtredende komikeren her. Hennes replikker og velbehag gir mest magelatter. Det bør være en spesiell pris for hennes opptreden alene.

Slay er en deilig oppskrift med akkurat passe mengde camp, gore, action og originalitet. Det er den beste skrekkkomedien som har kommet på en stund.

Det er ingen hemmelighet at uavhengige filmer må gjøre mye mer for mindre. Når de er så gode, er det en påminnelse om at store studioer kan gjøre det bedre.

Med filmer som Slay, hver krone teller, og bare fordi lønnsslippene kan være mindre, betyr det ikke at sluttproduktet må være det. Når talentet legger så mye innsats i en film, fortjener de mer, selv om den anerkjennelsen kommer i form av en anmeldelse. Noen ganger mindre filmer som Slay har hjerter for store for en IMAX-skjerm.

Og det er teen. 

Du kan streame Slay on Tubi akkurat nå.

"Civil War" anmeldelse: er det verdt å se?

Fortsett å lese

Filmanmeldelser

Anmeldelse: Er det ingen vei opp for denne haifilmen?

Publisert

on

En fugleflokk flyr inn i jetmotoren til et kommersielt passasjerfly og får det til å krasje i havet med bare en håndfull overlevende som har i oppgave å rømme det synkende flyet mens de også tåler å tappe oksygen og ekle haier i Ingen vei opp. Men hever denne lavbudsjettsfilmen seg over sin butikkslitte monstertrope eller synker den under vekten av det stramme budsjettet?

For det første er denne filmen åpenbart ikke på nivå med en annen populær overlevelsesfilm, Snøens samfunn, men overraskende nok er det ikke det Sharknado enten. Du kan se at det har vært mye god retning for å lage den, og stjernene er klare for oppgaven. Histrionikken holdes på et minimum, og dessverre kan det samme sies om spenningen. Det er ikke dermed sagt Ingen vei opp er en slapp nudler, er det mye her for å holde deg overvåket til slutten, selv om de siste to minuttene er støtende for din suspensjon av vantro.

La oss begynne med det gode. Ingen vei opp har mye godt skuespill, spesielt fra hovedrollen Sophie McIntosh som spiller Ava, en rik guvernørdatter med et hjerte av gull. Innvendig sliter hun med minnet om morens drukning og er aldri langt unna sin overbeskyttende eldre livvakt Brandon spilt med barnepike flid av Colm Meaney. McIntosh reduserer seg ikke til størrelsen på en B-film, hun er fullt engasjert og gir en sterk fremføring selv om materialet er tråkket.

Ingen vei opp

En annen fremtredende er Grace Nettle spiller den 12 år gamle Rosa som reiser med besteforeldrene Hank (James Caroll Jordan) og Mardy (Phyllis Logan). Nettle reduserer ikke karakteren hennes til en delikat tween. Hun er redd ja, men hun har også noen innspill og ganske gode råd for å overleve situasjonen.

Will Attenborough spiller den ufiltrerte Kyle som jeg forestiller meg var der for komisk lettelse, men den unge skuespilleren temper aldri sin ondskapsfullhet med nyanser, derfor fremstår han bare som en utstanset arketypisk drittsekk som er satt inn for å fullføre det mangfoldige ensemblet.

Avrunding av rollebesetningen er Manuel Pacific som spiller Danilo, flyvertinnen som er kjennetegnet på Kyles homofobiske aggresjoner. Hele den interaksjonen føles litt utdatert, men igjen har Attenborough ikke utformet karakteren sin godt nok til å rettferdiggjøre noen.

Ingen vei opp

Fortsetter med det som er bra i filmen er spesialeffektene. Flyulykkescenen, som de alltid er, er skremmende og realistisk. Direktør Claudio Fäh har ikke spart på noe i den avdelingen. Du har sett alt før, men her, siden du vet at de styrter inn i Stillehavet, er det mer anspent, og når flyet treffer vannet vil du lure på hvordan de gjorde det.

Når det gjelder haiene, er de like imponerende. Det er vanskelig å si om de brukte levende. Det er ingen antydninger til CGI, ingen uhyggelig dal å snakke om, og fiskene er genuint truende, selv om de ikke får den skjermtiden du kanskje forventer.

Nå med det dårlige. Ingen vei opp er en god idé på papiret, men realiteten er at noe slikt ikke kunne skje i det virkelige liv, spesielt med en jumbojet som styrter inn i Stillehavet i så høy hastighet. Og selv om regissøren har fått det til å virke som om det kan skje, er det så mange faktorer som rett og slett ikke gir mening når du tenker på det. Undervannslufttrykk er det første du tenker på.

Den mangler også en filmatisk polering. Den har denne rett-til-video-følelsen, men effektene er så gode at du ikke kan unngå å føle at kinematografien, spesielt inne i flyet burde vært litt forhøyet. Men jeg er pedantisk, Ingen vei opp er en god tid.

Slutten lever ikke helt opp til filmens potensiale, og du vil stille spørsmål ved grensene for det menneskelige luftveiene, men igjen, det er nitpicking.

Samlet, Ingen vei opp er en fin måte å tilbringe en kveld på å se en overlevelsesskrekkfilm med familien. Det er noen blodige bilder, men ikke noe så ille, og haiscenene kan være mildt sagt intense. Den er rangert R i den lave enden.

Ingen vei opp er kanskje ikke den «neste store hai»-filmen, men det er et spennende drama som hever seg over den andre vennen som så lett blir kastet i vannet i Hollywood takket være dedikasjonen til stjernene og troverdige spesialeffekter.

Ingen vei opp er nå tilgjengelig for utleie på digitale plattformer.

"Civil War" anmeldelse: er det verdt å se?

Fortsett å lese