Den tyrkiske forfatteren / regissøren Orcun Behram har taklet sin første spillefilm med Antenne, en snikende politisk allegori med en god dose skrekk.

Antenne foregår i et dystopisk Tyrkia der regjeringen installerer nye nettverk over hele landet for å overvåke informasjon. I et smuldrende leilighetskompleks går installasjonen galt og Mehmet (Ihsan Önal), bygningsintendenten, må konfrontere den onde enheten bak de uforklarlige overføringene som truer innbyggerne.

Jeg fikk nylig muligheten til å snakke med Behram om hans film, politiske allegori og skrekkgenren.

---

Kelly McNeely: Så det er en sterk politisk allegori i Antenne. Kan du snakke litt om det?

Orcun Behram: Ja, det kan jeg selvfølgelig. Så i filmen er det jeg prøvde å klare, at jeg prøvde å skape som to forskjellige allegorier. En av dem er forholdet mellom det virkelige og bildene, og hvordan bildet begynner å kontrollere det virkelige. Fordi det skaper bildet fra det virkelige, men så kommer det en tilbakemelding fra media. Den tilbakemeldingen, det blir en løkke, og da mister du den virkelige. Så det handler om denne teorien om lignende og simuleringsteorien. Dette er ett aspekt av filmen. 

Det andre aspektet er koblingen mellom den autoritære makten og media, jeg synes at dette er en veldig farlig lenke som kan være veldig manipulerende og demokratier er veldig sårbare. Jeg mener, media er en av de viktigste komponentene for et funksjonelt demokrati - et funksjonelt system. Jeg tror at i mange utviklingsland er dette et stort spørsmål - forholdet mellom autoritær makt og media. Og jeg tror noen ganger er det også et spørsmål i landene i den første verden, kanskje ikke i form av regjeringer, men i form av selskaper. Så den politiske allegorien og kritikken er for det meste basert på dette. 

Kelly McNeely: Jeg vet at vi har det Baskin som kom ut av Tyrkia, som er slags den store som alle vet om. Er sjangerfilm og horror stort i Tyrkia? 

Orcun Behram: Vel, jeg mener, det er faktisk veldig stort. Når det gjelder billettkontor, er det laget mange skrekkfilmer. Men tingen er at den mest omgir islamske elementer, den islamske genien og så videre. Så det er vanskeligere å finne noen skrekkfilmer utenfor den boksen. Men innenfor den boksen er det mange ting som blir produsert. Noen er gode, andre er ... ikke så mye. Ja, men jeg tror sakte det er noen andre mennesker som begynner å lage skrekkfilmer som er utenfor den boksen.

Kelly McNeely: Hva var inspirasjonen din, eller hva ble du påvirket av da du laget filmen? 

Orcun Behram: Jeg mener, å lage filmen direkte tror jeg ikke at jeg ble påvirket av noe, men jeg vokste opp med å se skrekkfilmer. Det var veldig nært og hjertet mitt. Så jeg ville se på alt jeg kunne få tak i. Jeg vokste opp med å se filmer av Cronenberg, Carpenter, Dario Argento, så uten å vite at jeg tror jeg er påvirket av alle disse. Det jeg vil skape er det jeg liker også. Så jeg kan se likheter i denne filmen med stilene til Cronenberg, Carpenter, på en måte, i det minste i det jeg prøvde å si. Jeg tror jeg ble påvirket av disse mestrene.

Kelly McNeely: Jeg kan se det, absolutt. Jeg vet at dette er din første spillefilm du opprettet. Hva var opprinnelsen til filmen? Hvor kom den fra så langt som ideen og hvordan fikk du den på bakken og fikk den til å gå?

Orcun Behram: Ideen kom opprinnelig fra det jeg snakket om - forholdet mellom det virkelige og bildene. Jeg laget en kortfilm for omtrent 10 år siden, kalt Kolonne, igjen handlet det om en kvinne som våkner til kunngjøringen om hennes død i avisen. Så det handlet også om at bildet kontrollerte det virkelige selv; bildet blir det hyperreale og blir sterkere. Så det kom opprinnelig fra det, jeg ønsket å bygge mer på den ideen.

Men så åpenbart, vet du, det som skjer rundt om i verden er denne lenken jeg snakket om, denne autoritære makten og media. Så dette er en dynamikk som er så skummel at den fungerer i form av skrekk - gruene i den virkelige verden, på en måte. 

Kelly McNeely: Ja, absolutt. Og jeg får virkelig den sansen i filmen. Det skjer - spesielt nå - mye skrekk i verden og mange ting blir stille, tror jeg, som virkelig kommer ut i filmen.

Hva var utfordringene med å lage Antenne?

Orcun Behram: Jeg var også produsent av filmen min også, jeg investerte i filmen. Så utfordringene var ressurser - det ble gjort på et veldig lavt budsjett. Vi filmet flertallet av filmen i en liten by i et forlatt postkontor uten oppvarming, ingenting. Vi bygde alt fra bunnen av; alle disse områdene, alle de surrealistiske scenene du ser i filmen er bygget fra bunnen av. Det er ikke mye CGI i dem. Du maler veggene, bygger ting fra treplanker, søker søppelverft etter alle bitene ... Så det var den mest utfordrende delen, å bygge settene. Det var veldig tidkrevende og vanskelig, og det var mange hindringer å løse.

Kelly McNeely: Når vi nå snakker om praktiske effekter og bygger ting, vil jeg være villig hvis jeg ikke spurte hvordan du laget det sorte slammet? Hva er det?

Orcun Behram: Åh! Vi brukte vann og svart maling, og hva bruker du inni tyggegummi ... sukkergummiene, som godteriet?

Kelly McNeely: Å, ok, så liksom litt gelatin til den.

Orcun Behram: Ja, det er som en gelatin. Så det er en blanding av disse tre.

Kelly McNeely: Det fungerer veldig, veldig bra. Jeg elsket måten det bare løper nedover veggene. Den har denne virkelig flotte tyktflytende kvaliteten, som er veldig skummel.

Orcun Behram: Å, jeg elsket utseendet på det! Men hele mannskapet var dekket av det. Vi måtte ta dusjer igjen og igjen på grunn av det. Det hjemsøker fortsatt drømmene våre [ler]. Men utseendet på det var vakkert.

Kelly McNeely: Dette er din første spillefilm du laget, hvilke råd vil du gi til ambisiøse eller kommende filmskapere som vil gjøre sitt første innslag? Ting du har lært eller ting du tror det vil være bra å formidle.

Orcun Behram: Greit. Jeg mener, det er et tøft spørsmål. 

Kelly McNeely: Det er et tøft spørsmål! 

Orcun Behram: Fordi jeg er så ny i bransjen, er det vanskelig å gi dette rådet. Det jeg lærte er at du må være veldig forberedt på at alt går veldig ille, at alt ikke går etter planen. Det er veldig viktig å forberede disse storyboards, tenke gjennom og ha andre planer, men du bør gå for det. Jeg tror det er tingen. Du bør ta hoppet, men du må være veldig forberedt fordi ingenting går etter planen.

Kelly McNeely: Du må være fleksibel. 

Orcun Behram: Du må være fleksibel. Men for å være fleksibel, må du være veldig forberedt. Det er så mange beslutninger du må ta, og jo tidligere du tar dem, desto bedre blir det på settet, fordi du er nødt til å ta disse beslutningene på nytt, og du får bedre dekning, ellers du blir gal. Det ville være mitt råd fra det lille jeg vet [ler].

Kelly McNeely: Nå nevnte du at du er en stor fan av sjangeren - skrekkgenren - hva er det som trekker deg spesielt til skrekkfilmer, og hva er det som trakk deg til å lage en skrekkfilm?

Orcun Behram: Først og fremst tror jeg at skrekk har makt til å være veldig fri; den bruker mange symboler, den kan være veldig allegorisk, den har alltid vært politisk. Så innenfor det tror jeg det har en enorm frihet til å bruke allegorier. Jeg liker å fortelle historier gjennom allegorier. 

Og på toppen av det har jeg denne nostalgiske og følelsesmessige tilknytningen til det. Jeg tror det starter som kanskje gleden over å skremme deg selv, bare et lite snev av adrenalin som barn. Med vennene mine ville vi gå til dette mørke rommet under leilighetene og skremme oss selv; vi kan forestille oss om noe kommer ut eller ikke. Dette er noe som gir fantasien din mat og som på en måte mater din hormonelle holdning, og du finner det i skrekkfilmer. Jeg fant ut at i skrekkfilmer senere som barn, og så blir det nesten som en fetisj fordi skrekkfilmer har en slik verden at du vet ..

Kelly McNeely: Du blir dratt inn i det. 

Orcun Behram: Jaja.

Kelly McNeely: Hva håper du publikum tar fra Antennen, og hvilket budskap vil du kommunisere med filmen? 

Orcun Behram: Det jeg opprinnelig sa, tror jeg er hovedbudskapet; forholdet mellom makten og media, og på toppen av det, media og virkeligheten. Så dette er budskapet som jeg ønsker å komme bort med.

Også vil jeg vise en film som er visuelt tiltalende og interessant. Og av bilder og lyd, noe som er provoserende. 

Klikk her for å lese flere intervjuer og filmanmeldelser fra TIFF 2019.
Og hvis du savnet TIFF i år, sjekk ut iHorror Film Fest 5. oktober kl Cuban Club i Ybor City. Få billetter her!