Kontakt med oss

Nyheter

'Knife + Heart' er Gritty Giallo med en Queer Twist

Publisert

on

Kniv + hjerte aka En couteau dans le coeur, en skrekkthriller fra regissør Yann Gonzalez, er en film som får deg til å krølle, le høyt, dekke øynene og skjære bilder inn i hodet ditt som du aldri blir kvitt ... og det er bare de første 15 minuttene.

Filmen ble satt i 1979 og forteller historien om Anne (Vanessa Paradis), en lesbisk i Paris som regisserer homofil porno med lite budsjett. Kjæresten hennes, Lois (Kate Moran), som også redigerer filmene sine, har forlatt henne fordi hun ikke lenger kan takle alkoholismen sin, og når filmen åpner, er det klart at Anne vil gjøre alt for å vinne Lois tilbake.

Når en av stjernene hennes blir myrdet på en særdeles grusom måte, klekker hun sammen med sin homofile beste venn og en gang skuespilleren Archibald (Nicolas Maury) en plan om å vinne Lois tilbake ved å lage sin største film.

Hvordan spør du?

Ved å gjenskape drapet som bare en fransk porno-regissør fra 1970-tallet selvfølgelig kunne!

Anne og Archibald Knife + Heart
Anne (Vanessa Paradis) og Archibald (Nicolas Maury) i Kniv + hjerte (Foto via IMDb)

Hvis det høres latterlig ut, er det fordi det på overflaten er det, men Gonzalez, som var med på å skrive filmen sammen med Cristiano Mangione, lar aldri filmen eller dens karakterer komme så langt inn i det territoriet at han mister fryktfaktoren.

Det som er mest imponerende fra Gonzalez og Kniv + hjertederimot er det ublikkende blikket til regissørens linse.

Mordene i filmen, i likhet med filmene som oftest faller under overskriften giallo, er nesten operatiske i sitt omfang med nok blod og blod til å få Argento og Bava til å stå opp og heie.

Jeg vil ikke gi bort for mye, men hvis du forestiller deg hvilken type skade du kan påføre med et bryterblad skjult inne i en dildo, får du en smak av hva filmen har i vente for seerne.

Lagt til dette er det faktum at filmen faktisk ble “filmet” i 35 mm, som bare tjener til å styrke sin følelse av nostalgi. Du finner ikke rene, HD-linjer og fargelegging her. Snarere vil du se strålende bleknet, sterkt opplyst, hektisk stiliserte virkeligheten satt til en pulserende poengsum av M83.

Vanessa Paradis Knife + Heart
Vanessa Paradis er fantastisk som Anne i Kniv + hjerte. (Foto av Elle Herme via IMDB)

For sin del er Paradis strålende i rollen som Anne. Hennes desperasjon er til å ta og publikum føler for henne selv når hun tar forferdelige avgjørelser. Hun setter ubemannet tonen for alle andre i filmen med friheten til sin ærlige, rå ytelse.

På samme måte angriper mennene som spiller hennes pornoaktører rollene sine med overgivelse. Scenene deres sammen snakker til et utrolig bånd seksuelt og følelsesmessig, og mens Gonzalez aldri prøver å forherlige verden de eksisterer i, viser han absolutt at familien kommer i alle former og størrelser.

Som bringer meg til et endelig poeng, og et råd til mine andre queer publikummere.

Kniv + hjerteI motsetning til de fleste filmene vi ser, er det skamløst, skamløst skeivt med ikke ett eneste rett par i sikte, og det er der Gonzalez og hans mannskap helt avviker fra deres giallo-forfedre.

Knife + Heart Queer
Pierre Emo, Felix Maritaud og Jeremy Benkemoun i Kniv + hjerte (Foto av Elle Herme via IMDb)

Låne elementer fra filmer som CruisingÅpningsdrap er nesten en direkte hyllest - laget han Kniv + hjerte som et sanseanfall for mer enn ett homofobt rett publikum, er jeg sikker, men det vil også være elementer for å teste det skeive publikum.

Samfunnet vårt var mye annerledes i 1979, mer atskilt, og fokuset falt ofte på seksualitet i stedet for å identifisere. Denne filmen gjenspeiler den tiden med en slags hyper-ærlighet som vil få oss til å vri oss med god grunn.

Det minner oss også om de tingene som ikke har endret seg, og måten vår egen internaliserte homofobi på kan løfte sitt stygge hode når vi er rundt andre medlemmer av samfunnet vårt.

Det fremhever, gjennom utnyttelse, det ofte stygge makthierarkiet i samfunnet og premien vi setter på perfekte kropper, perfekte ansikter og idealisert maskulinitet og femininitet.

Kort fortalt er det en film som er like tankevekkende som den er skremmende, så grov og sexy og rå som den er vakker. Det er et transgressivt skeivt mesterverk som uten tvil vil irritere så mange som det spenner.

Kniv + hjerte har utgivelsesdatoer satt til 15. mars 2019 i New York og 22. mars 2019 i Los Angeles med løfte om flere visningsdatoer. Sjekk ut traileren under!

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Klikk for å kommentere

Du må være logget inn for å legge inn en kommentar Logg inn

Legg igjen en kommentar

Nyheter

'Strange Darling' med Kyle Gallner og Willa Fitzgerald Lands Nationwide Release [Se klipp]

Publisert

on

Merkelig kjære Kyle Gallner

"Rare kjære," en fremragende film med Kyle Gallner, som er nominert til en iHorror-prisen for hans opptreden i 'Passasjeren,' og Willa Fitzgerald, har blitt kjøpt opp for en bred teaterutgivelse i USA av Magenta Light Studios, et nytt selskap fra veteranprodusenten Bob Yari. Denne kunngjøringen, brakt til oss av Variasjon, følger filmens vellykkede premiere på Fantastic Fest i 2023, hvor den ble hyllet universelt for sin kreative historiefortelling og overbevisende forestillinger, og oppnådde en perfekt poengsum på 100 % Fresh on Rotten Tomatoes fra 14 anmeldelser.

Merkelig kjære - Filmklipp

Regissert av JT Mollner, «Rare kjære' er en spennende fortelling om en spontan oppkobling som tar en uventet og skremmende vending. Filmen er kjent for sin innovative narrative struktur og den eksepsjonelle skuespillet til hovedrollene. Mollner, kjent for sitt Sundance-innslag i 2016 "Fredeløse og engler," har nok en gang brukt 35 mm til dette prosjektet, og sementerer sitt rykte som filmskaper med en distinkt visuell og narrativ stil. Han er for tiden involvert i å tilpasse Stephen Kings roman «Den lange vandringen» i samarbeid med regissør Francis Lawrence.

Bob Yari uttrykte sin entusiasme for filmens kommende utgivelse, planlagt til August 23rd, fremhever de unike egenskapene som gjør "Strange Darling" et betydelig tilskudd til skrekksjangeren. "Vi er begeistret over å kunne bringe et landsdekkende teaterpublikum denne unike og eksepsjonelle filmen med fantastiske forestillinger av Willa Fitzgerald og Kyle Gallner. Denne andre funksjonen fra den talentfulle skribent-regissøren JT Mollner er bestemt til å bli en kultklassiker som trosser konvensjonell historiefortelling." Yari fortalte Variety.

Variety er anmeldelse av filmen fra Fantastic Fest hyller Mollners tilnærming og sa: "Mollner viser seg å være mer fremtidsrettet enn de fleste av sjangeren hans. Han er helt klart en elev av spillet, en som studerte sine forfedres leksjoner med behendighet for bedre å forberede seg til å sette sitt eget preg på dem.» Denne lovprisningen understreker Mollners bevisste og gjennomtenkte engasjement i sjangeren, og lover publikum en film som er både reflektert og nyskapende.

Merkelig kjære

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Fortsett å lese

Nyheter

Sydney Sweeneys «Barbarella»-revival går fremover

Publisert

on

Sydney Sweeney Barbarella

sydney sweeney har bekreftet den pågående fremdriften av den etterlengtede omstarten av Barbarella. Prosjektet, der Sweeney ikke bare spiller hovedrollen, men også utøvende produksjon, har som mål å blåse nytt liv i den ikoniske karakteren som først fanget publikums fantasi på 1960-tallet. Men, midt i spekulasjoner, er Sweeney fortsatt ordknapp om mulig involvering av den berømte regissøren Edgar Wright i prosjektet.

Under hennes opptreden på Glad Trist Forvirret podcast delte Sweeney sin entusiasme for prosjektet og karakteren til Barbarella, og sa: "Det er. Jeg mener, Barbarella er en så morsom karakter å utforske. Hun omfavner egentlig bare sin femininitet og sin seksualitet, og jeg elsker det. Hun bruker sex som et våpen, og jeg synes det er en så interessant vei inn i en sci-fi-verden. Jeg har alltid hatt lyst til å drive med sci-fi. Så vi får se hva som skjer."

Sydney Sweeney bekrefter henne Barbarella omstart er fortsatt i arbeid

Barbarella, opprinnelig en kreasjon av Jean-Claude Forest for V Magazine i 1962, ble forvandlet til et filmikon av Jane Fonda under ledelse av Roger Vardim i 1968. Til tross for en oppfølger, Barbarella går ned, som aldri ser dagens lys, har karakteren forblitt et symbol på sci-fi lokke og eventyrlyst.

I løpet av tiårene ble flere høyprofilerte navn inkludert Rose McGowan, Halle Berry og Kate Beckinsale fløt som potensielle leads for en omstart, med regissørene Robert Rodriguez og Robert Luketic, og forfatterne Neal Purvis og Robert Wade tidligere knyttet til å gjenopplive franchisen. Dessverre kom ingen av disse iterasjonene forbi det konseptuelle stadiet.

Barbarella

Filmens fremgang tok en lovende vending for omtrent atten måneder siden da Sony Pictures kunngjorde sin beslutning om å kaste Sydney Sweeney i hovedrollen, et trekk som Sweeney selv har antydet ble tilrettelagt av hennes engasjement i Madame Web, også under Sonys banner. Denne strategiske avgjørelsen var rettet mot å fremme et fordelaktig forhold til studioet, spesielt med Barbarella omstart i tankene.

Da Sweeney ble undersøkt om Edgar Wrights potensielle regissørrolle, omgikk Sweeney behendig, og la bare merke til at Wright har blitt en bekjent. Dette har latt fans og industriovervåkere spekulere om omfanget av hans involvering, om noen, i prosjektet.

Barbarella er kjent for sine eventyrlige historier om en ung kvinne som krysser galaksen og engasjerer seg i eskapader som ofte inneholder elementer av seksualitet – et tema Sweeney ser ut til å være ivrig etter å utforske. Hennes forpliktelse til å tenke nytt Barbarella for en ny generasjon, mens den forblir tro mot karakterens originale essens, høres det ut som en flott omstart.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Fortsett å lese

Nyheter

'The First Omen' mottok nesten en NC-17-vurdering

Publisert

on

den første omen traileren

Sett for en april 5 teaterutgivelse, 'The First Omen' har en R-rating, en klassifisering som nesten ikke ble oppnådd. Arkasha Stevenson, i sin første spillefilmregissørrolle, sto overfor en formidabel utfordring med å sikre denne rangeringen for prequel til den anerkjente franchisen. Det ser ut til at filmskaperne måtte kjempe med rangeringstavlen for å forhindre at filmen ble belemret med en NC-17-vurdering. I en avslørende samtale med Fangoria, beskrev Stevenson prøvelsen som "en lang kamp", en ikke kjeftet over tradisjonelle bekymringer som gore. I stedet sentrerte kruxet til kontroversen seg rundt skildringen av den kvinnelige anatomien.

Stevensons visjon for "Det første varselet" går dypt inn i temaet dehumanisering, spesielt gjennom linsen tvangsfødsel. "Skrekkheten i den situasjonen er hvor umenneskeliggjort den kvinnen er", forklarer Stevenson, og understreker betydningen av å presentere kvinnekroppen i et ikke-seksualisert lys for å ta opp temaer om tvungen reproduksjon på autentisk måte. Denne forpliktelsen til realisme ga filmen nesten en NC-17-rangering, og utløste en langvarig forhandling med MPA. «Dette har vært livet mitt i halvannet år, og kjempet om skuddet. Det er temaet for filmen vår. Det er kvinnekroppen som blir krenket fra innsiden og utover”, fastslår hun og fremhever scenens betydning for filmens kjernebudskap.

Den første Omen Filmplakat – av Creepy Duck Design

Produsentene David Goyer og Keith Levine støttet Stevensons kamp, ​​og møtte det de oppfattet som en dobbel standard i vurderingsprosessen. Levine avslører, «Vi måtte gå frem og tilbake med vurderingstavlen fem ganger. Merkelig nok gjorde det mer intenst å unngå NC-17., og påpekte hvordan kampen med rangeringstavlen utilsiktet intensiverte sluttproduktet. Goyer legger til, "Det er mer tillatelse når man har å gjøre med mannlige hovedpersoner, spesielt i kroppsskrekk", noe som antyder en kjønnsskjevhet i hvordan kroppsskrekk blir evaluert.

Filmens dristige tilnærming til å utfordre seernes oppfatninger strekker seg utover rangeringskontroversen. Medforfatter Tim Smith bemerker intensjonen om å undergrave forventninger som tradisjonelt er knyttet til The Omen-franchisen, med sikte på å overraske publikum med et friskt narrativt fokus. "En av de store tingene vi var glade for å gjøre var å på en måte trekke teppet ut under folks forventninger", sier Smith, og understreker det kreative teamets ønske om å utforske ny tematisk grunn.

Nell Tiger Free, kjent for sin rolle i "Tjener", leder rollebesetningen av "Det første varselet", satt til utgivelse av 20th Century Studios på april 5. Filmen følger en ung amerikansk kvinne som sendes til Roma for gudstjeneste, hvor hun snubler over en uhyggelig kraft som ryster troen hennes til sin kjerne og avslører et skremmende komplott som tar sikte på å tilkalle ondskapen.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Fortsett å lese

Bygg inn Gif med klikkbar tittel