Kelly McNeely: Og når jeg snakker om å skrive, som en engstelig, nevrotisk kvinne selv, elsket jeg absolutt boken din, House of Psychotic Women. Det er helt fantastisk. Og jeg synes det er veldig interessant, vi har sett at arketypen utvikler seg og vokser litt mer nylig med filmer som Midtsommar, mor !, The Babadook, Saint Maud og så videre. Kan du snakke litt om den moderne psykotiske kvinnen og hvorfor tropen eller temaet er eviggrønt i gru?

Kier-la Janisse: Når det gjelder hvorfor det er eviggrønt, tror jeg det bare er noe der vi fortsatt sliter. Jeg mener, så mye som vi ser på feminismen etter å ha gjort store fremskritt, går den stadig tilbake. Det blir stadig presset tilbake, og vi prøver hele tiden å måtte bekrefte disse tingene igjen og igjen. Kvinner har egentlig aldri kommet bort fra alle disse stereotypiene om å være over emosjonelle og hysteriske, eller du vet, folk som kan vri tingene de gjør for, å manipulere dem politisk, mange bekymringer som både menn og kvinner har. Angst som menn har om ikke å kunne forstå kvinners oppførsel, og det ser bare nøtt ut for dem. Men så blir også mange kvinner veldig frustrerte over at de ikke er i stand til å kommunisere det de vil ha. Du vet, det er som, hvorfor kan jeg ikke forstås det? Hvorfor? Uansett hvordan jeg uttrykker dette, hvorfor kan folk ikke forstå det? Det er som om jeg snakker gibberish eller noe, vet du? 

Jeg sier ikke at menn ikke har det samme. Det er ikke som om det ikke er nevrotiske menn som har alle de samme problemene. Jeg kan bare snakke for meg selv fordi jeg er kvinne og jeg kjenner andre kvinner. Og så er det lettere for meg å snakke om disse tingene eller lage generaliseringer eller se mønstre og sånt. Så jeg tror den delen av hvorfor den eksisterer som en undergenre er fordi den er noe veldig forferdelig, ideen om ikke å kunne forstås. Hele frykten - den gamle historien om noen som går inn i den vanvittige asylen, og noen feiler dem for en pasient. Og så snart du begynner å protestere over at du faktisk ikke er pasient, er det som, å, sikker, å sikker på at du ikke er pasient. 

Og det er skrekkfilmer om den nøyaktige tingen, men frykten for at du ikke klarer å overbevise andre om at du ikke er gal er noe som jeg tror mange kvinner fremdeles takler med jevne mellomrom. Enten det er i personlige forhold, arbeidsmiljøer eller hva som helst. Men så, så langt som den slags eksplosjon av disse filmene, tror jeg ærlig talt at det på grunn av boken har vært flere slike filmer. Fordi jeg tror det - og ikke at jeg er som, Åh, vet du, jeg er så innflytelsesrik eller noe annet - det er mer det var som å ta alle disse filmene som ikke nødvendigvis var deler av den samme samtalen før, og sette dem under denne typen paraply av lignende, dette er hvordan alle disse filmene berører hverandre. Så ting som Morvern Hold kjeft ville ikke være en film folk nødvendigvis ville snakke om ved siden av Djevlene eller hva som helst. Det er som det selvsagt er forbindelser der. Men folk snakket egentlig ikke om filmene på samme måte. 

Og jeg lager en film om folkeskrekk akkurat nå, og den er faktisk litt lik, slik at det begrepet ender med å samle mange ting som du ellers ikke ville sett sammen. Så jeg tror at etter den slags kategorisering førte visse typer filmer sammen, og folk var i stand til å være som, åh, jeg liker faktisk den slags filmer. Da var folk som, vel, jeg vil lage en - jeg liker den slags filmer, og nå kan jeg identifisere hva de er, og hva som gjør dem til den slags film - og så nå vil jeg lage en slik film av mine egne. Og så føler jeg meg som om, etter at boken kom ut - i det første, som to år etter at boken kom ut, faktisk - var det mange filmer, fordi jeg skrev dem alle ned for bind 2 av boken min.

Og så ja, så jeg tror boken definitivt bidro til at det ble flere filmer som det. Men boken vil bli gitt ut på nytt for 10-årsjubileet, det kommer til å være i 2022. Så om to år, så jeg har akkurat begynt å jobbe med det. Og akkurat nå tar jeg bare en logg over alle filmene jeg kan tenke på som enten jeg savnet første gang, eller som har kommet ut siden boka ble laget. Så hoveddelen av boken, som historien om memoarer, blir ikke endret i det hele tatt. Men vedlegget på slutten som har alle kapslene, som skal utvides, det vil være som 100 nye filmer der inne. 

Kelly McNeely: Noe som jeg også har tenkt litt på, er at jeg føler at det er slags to hovedarketyper i gru for kvinnelige figurer: den endelige jenta og den psykotiske kvinnen, som føles som et Madonna / hore-kompleks, skrekkens tolkning av det.

Kier-la Janisse: Hyggelig

Kelly McNeely: Og jeg var bare nysgjerrig på hva tankene dine kunne ha om det, hvis det er noe jeg bare pålegger?

Kier-la Janisse: Det er interessant, fordi jeg tror mange av karakterene jeg kan tenke meg ville falle inn i en av de to tingene. Jeg mener, i det minste når det gjelder sentrale tegn. Åpenbart er det alltid den kjekke vennen. Den kokende vennen er som - for meg - den beste karakteren [ler], fordi de blir veldig rare, men de er ikke som fokuset på filmen. Så du trenger ikke å fokusere på hvordan de er nevrotiske. Du får bare nyte eksentrisitet. Så som en karakter som Greta Gerwig i Djevelens hus. Jeg føler at skuespillerinnen Kathleen Wilhoite alltid ville spille den kjekke vennen eller den søte søsteren. Men jeg tror den karakteren ikke bare er i gru. Jeg tror den karakteren bare er i alle filmer. Alle filmene har den kjekke vennen. 

Og så tydeligvis i slasher-filmer, mener jeg, du har den siste jenta og deretter alle de andre jentene - i det minste i eldre slasher-filmer, jeg føler at det er litt forandret litt. Hvor i eldre slasher-filmer, var alle de andre kvinnelige karakterene definitivt like, presentert som veldig uklare og grunne. Og jeg føler at det snudde som på 90-tallet. Jeg føler at det begynte å være mye mer sympati for disse karakterene. Vel, nei, hvem er disse kvinnene? Dette er ikke bare ofre som er der for å være ofre, de er også tegn, vet du? Og jeg tror at noe sånt som Buffy the Vampire Slayer - Jeg mener, jeg har ikke sett så mye av det showet - men var noe som liksom tok mange av kvinnene som ville bli ofre i slasherfilmene som pleier å være mer jentete enn den endelige jenta. Jeg føler at Buffy liksom tok de jentene og var som, nei, vi skal la dem slåss også. De har hår og sminke og klær, og de er alle populære og fasjonable og sånt. Men de kommer også til å slå tilbake og være klar over omgivelsene og tingene deres. Så jeg føler at på 90-tallet begynte ting å skifte litt for disse karakterene. 

Det er vanskelig å si det fordi mange av figurene, selv om det er som, å, moren eller hva som helst, moren vil fortsatt passe til en av disse karakterene, enten det er en siste jente eller som en gal, gal mamma, vet du [ler ]? Så jeg vet ikke, jeg synes det er ganske nøyaktig. Når det gjelder hovedpersonene, uansett.  

Jeg husker jeg var på et panel en gang. Og det var som et panel hvor de spurte oss om sterke kvinner i gru, og panelet var veldig splittet, fordi halvparten av kvinnene i panelet snakket om, som Ripley fra Alien, og snakker om kvinner som faktisk er fysisk sterke og sånt. Og så tok jeg og denne andre kvinnen i panelet opp Anna fra Possession. Og de andre kvinnene var som, hva? Hvordan er det en sterk karakter, hun fikk et nervesammenbrudd. Og vi var akkurat som ... hun er så mektig! Hvordan kan du benekte det? Så det var veldig interessant, skillet mellom hva forskjellige kvinner så på som sterkt. Liker, hva betyr sterk, vet du? Og sterk når det gjelder å være modig, å kunne konfrontere mørk dritt om deg selv. Det er også sterkt, vet du? Men igjen passer hun til den slags House of Psychotic Women tegn.

Kelly McNeely: Nå for mitt siste spørsmål, som sirkler tilbake til antologier igjen, elsker jeg at du stilte dette spørsmålet til alle som ble intervjuet for filmen. Hva er ditt favorittantologisegment, og din favorittantologifilm? Og har du en øde-antologi, så langt som de du vil velge for de beste segmentene dine hvis du skulle lage din egen antologifilm? 

Kier-la Janisse: Så favorittfilm. Jeg hadde problemer med dette. Jeg fikk snakke litt om et av favorittsegmentene mine, men jeg fikk ikke snakket favorittfilm egentlig bare fordi andre valgte den samme filmen, og de var mer artikulerte enn meg eller hva som helst, så vi brukte dem. Men det er virkelig et kast mellom Black Sabbath, Mario Bava-filmen, og Monsterklubben. Monsterklubben er helt klart en mye dumere film enn Black Sabbath, men det er en som jeg bare elsker alt om. Og segmentet som jeg snakket om i antologien er Shadmock segment fra filmen.

Det handlet om et monster som i utgangspunktet er denne ensomme fyren. Han vil bare virkelig ha en venn, og alle synes han er så stygg, noe som er morsomt. Du ser på ham, og han er som, ikke stygg i det hele tatt. Men folk finner ham som, å, han er så forferdelig. Og han ansetter denne kvinnen til å være som en arkivar eller noe, og hun innser at han er veldig velstående og veldig vanskelig for oppmerksomhet og vennskap, og bestemmer seg for å gå sammen med kjæresten sin for å manipulere ham og prøve å få pengene hans.

Og akkurat den historien jeg elsker fordi den er så trist. Og igjen, jeg snakket om det i filmen, men jeg hadde denne boka som et barn Lamont det ensomme monsteret. Og det var veldig mye den typen historier om monsteret som ikke kunne få noen til å være vennen hans, fordi de bare så overflaten hans, som dette forferdelige utenfor, men han er virkelig dette søte, naive, vennlige monsteret. Og så jeg virkelig relatert til den aktuelle historien i De Monsterklubben, men også hele innrammingshistorien til den filmen er virkelig et kjærlighetsbrev til skrekkfandom. Det er hele ideen til monsterklubben. Det er der alle monstrene går, og hvor de alle henger sammen og hvor de alle blir rare sammen og sånt. Og de er alle skrekkfans, de er alle i skrekkfilmer. 

John Carradine spiller en skrekkforfatter, og Vincent Price kjenner ham igjen på gaten, og han er som, åh, jeg er så stor fan, du må komme til monsterklubben. Og alle monstrene er glade for å møte ham fordi han er en berømt skrekkforfatter. Så det er bare så innebygd i den filmen, hele ideen om å være en skrekkfan, og hvordan det er å møte andre skrekkfans for første gang.

For rundt den tiden, når Monsterklubben ble laget var når skrekkkonvensjoner først begynte å bli veldig store, og da skrekkfans virkelig møtte hverandre mye for første gang, og hadde pennevenner som var andre skrekkfans. Fordi så mange skrekkfans pleide å vokse opp og tro at de var den eneste. Og så Monsterklubben som en film, har jeg lyst til å virkelig tappe på det. Alle følelsene rundt det. Så jeg elsker den filmen. Men jeg mener, som et slags mesterverk av antologien, vil jeg si Black Sabbath, Mario Bava-en.

Og så langt som en ørkenøyfilm, ville det sannsynligvis være En dråpe vann fra Black Sabbath, Shadmock fra Monsterklubbenog Lady of the Snow fra waidan.  En av de andre som jeg ikke vet om jeg fikk snakke om i filmen - jeg kan ikke huske om den ble kuttet ut eller ikke - er den franske filmen Frykt (e) for mørket. Som er en svart-hvitt animert antologi som jeg bare elsker. Og den filmen kan jeg egentlig ikke velge en favoritt ut av. Det er strukturert på en veldig interessant måte, der de liksom har noen historier som eksisterer som frittstående ting, men så er det andre som de bare fortsetter å gå tilbake til. Det er ikke engang en innrammingshistorie, det er som om det er et par innrammingshistorier som de fortsetter å gå tilbake til gjennom filmen. Det er bare en veldig, veldig interessant film, og supertett estetisk, den er veldig høy kontrast svart og hvitt. Vakre greier.

---

Tales of the Uncanny kjører som en del av Winnipeg Film Groups Cinematheque fra 24. november - 15. desember med billetter tilgjengelig over hele Canada. For å lese om en av mine favoritt nye skrekkantologier, kan du lese vår anmeldelse av Shudder's nylig ervervede antologifilm, Likhussamlingen. 

Sider: 1 2