I en karriere som har strukket seg over fire tiår, Dee Wallace har spilt i noen av skrekkens mest elskede filmer inkludert Cujo, Critters, The Hills Have Eyes og Hylingen, å si ingenting om prestasjonen hennes som moren fra ET Extra-Terrestrial.

Enten temaet handler, handler eller skriver om følelsesmessig velvære, handler Dee Wallace om lidenskap. Utover omfanget av hennes formidable filmografi, er Wallace vert for Bevisst Creation Radio Show hver søndag for å fremme "moro, sannhet og øyeblikkelig skifte til empowerment" som oppfordrer folk til å være skaperne av sin egen lykke, og er også involvert i prosjekter som fokuserer på implementering av selvtillit for barn i kritiske år med hjerneutvikling.

Tidligere denne uken snakket Wallace med iHorror over telefon for å diskutere hvorfor Død Hus var et av de beste manusene hun noensinne hadde lest, hennes inntrykk av Rob Zombie som filmskaper, hvorfor skrekkutøvere ikke får rett og rett og en fascinerende liten kreasjon kalt BuppaLaPaloo som alle med barn i livet deres burde være klar over.

iHorror presenterer stolt samtalen med Dee Wallace.

Jeg snakket med skribent / regissør Harrison Smith kort tid etter Thanksgiving, og han nevnte at du hadde fortalt ham det Død Hus var "et av de beste manusene du noensinne hadde lest." Etter å ha fortalt Forbes at du ikke tror at vi har sanne skrekkfilmer lenger, at de mangler karakter og utvikling, jeg er sikker på at det gikk utover det Død Hus hadde disse egenskapene. Kan du utdype hva som gjorde skriptet så sterkt?

Det er en veldig annen skrekkfilm. Nå må jeg gå på rekord og si at jeg ikke har sett den endelige kutt her. Jeg tror de nettopp har låst den inn, så jeg vet ikke (humrer) hva som kom fra skriptet til skjermen. Men i manuset syntes jeg det var veldig interessant at Harrison taklet mange sosiale problemer i omfanget av en veldig skremmende film og virkelig gikk inn på å få deg til å tenke på godt og ondt, og kanskje vi hadde sett på godt og ondt fra galt. perspektiv eller begrenset perspektiv de fleste av våre liv. Så det appellerte virkelig til begge sider av hvem Dee Wallace er. Jeg elsker å lage skrekkfilmer, og jeg er også en healer som snakker om og lærer selvansvar og balansen mellom ting og hvordan du kan skape ditt eget liv, så det førte alt det Dee var interessert i sammen.

Du spiller Dr. Eileen Fletcher i Død Hus som en hyllest til Louise Fletcher, som mesterlig spilte Nurse Ratched in Gjøkeredet. Nå vet vi alle at navnet helt sikkert vil være en indikasjon på din rolle, men kan du kaste litt mer lys over Dr. Fletcher?

Hun er bokstavelig talt en kvinnelig Hitler (ler). Hun føler at hun gjør det rette ved å gjøre det ultimate galt (humrer), noe som er vanlig i ansiktene våre akkurat nå i denne verden. Det var en av de mest utfordrende skuespillerjobbene jeg noensinne har hatt, fordi jeg alltid gjør deler der jeg spiller tegn med åpent hjerte. Selv om de løper fra monstre, er de koblet til frykten og tapet av kjærlighet, de er koblet sammen. Denne karakteren måtte være helt koblet fra alt, og det var vanskelig for meg, og jeg trodde det skulle bli så gøy, men jeg syntes ikke hun var veldig morsom. Jeg syntes hun var utfordrende, men hvem hun var, var ikke hyggelig, og da hun kom inn i meg, føltes det ikke så bra (ler). Det var en interessant opplevelse for meg.

Etter Meryl Streeps tale på Golden Globes for noen uker tilbake, tok Donald Trump (sammen med mange av hans støttespillere) til Twitter for å si at kjendiser fra Hollywood burde holde seg utenfor politikken. Hva er tankene dine når du hører uttalelser som at Hollywood er ute av kontakt med amerikanere hver dag, og at dine meninger og oppfatninger ikke skal deles?

Mine tanker er Hollywood-kjendiser er amerikanske borgere, og landet vårt løper på ytringsfrihet. Og når du kan og har rett til å stå opp og si hva du vil, som (Trump) gjør på sine flippin 'tweets hver dag, så har alle i Amerika rett til å si sin sannhet.

Din Død Hus co-star, Barbara Crampton skrev nylig et stykke for Fødselsfilmer Død der hun skisserte at begrepet skrikedronning var "en forældet, fengende tittel som ikke gjør noe for å gjøre klar de mange nyansene som en skuespiller gjennomgår i moderne skrekkfilmer." Som noen hvis navn har blitt knyttet til monikeren fra tid til annen, hvordan synes du om den beskrivelsen?

Jeg elsker å være en skrikedronning (ler). Jeg elsker det, jeg er stolt av det. Jeg er klar over at det gir deg en definisjon, men jeg er ikke klar over at det setter deg i noen slags kubbehull som jeg ikke valgte, og heller ikke vil jeg være i. Jeg gjør alt og skriker dronning er en av dem. Jeg lette ikke etter skrekkfilmer, men jeg elsker å skrike og jeg elsker å gråte og jeg elsker alt det emosjonelle arbeidet. Jeg elsker det. Jeg elsker å spille kunst, og hvis jeg hadde en karriere med å spille små små komedier, tror jeg at jeg ville kuttet meg i kjedsomhet. For meg passer de bare for meg, de passer for meg, de passer for hvem jeg er, de passer for det jeg liker å gjøre. Så jeg antar at jeg har en annen oppfatning, men Barbara og jeg hadde det veldig bra på settet forresten, disse to blonde ikonene her kom sammen, og jeg likte veldig godt å jobbe med Barbara. Hun har en god sans for humor og en god balanse om seg.

Utover Cramptons tanker og holdning til "skrikedronninger", ønsket jeg å velge hjernen din på ideen om at utøvere som har gjort en god del skrekk, blir tatt til en viss grad. Sjangeren vi alle kjenner og elsker, blir ikke alltid tatt seriøst i bransjen, og absolutt ikke av akademiet, men en skuespiller som Bill Moseley in Djevelens avslag og ytelsen din i Cujo er prisverdige skildringer, men de blir ikke tatt seriøst eller får den anerkjennelsen de fortjener.

Absolutt. Det er jeg helt enig i. Jeg tror det er fra de gamle Universal-dagene der, bare B-spillere. Beklager, Vincent (pris). Skrekkfilmer, de slo dem ut, og da var de virkelige filmene Tatt av vinden, og da tror jeg det var sannsynligvis et godt poeng om det. Men jeg tror i dag at du har noen ganske fenomenale forestillinger, og du ser mer og mer skrekkforestillingene som er anerkjent i TV. Skrekk, overnaturlig, spenning i skuespillernes forestillinger, men i bunn og grunn ser jeg etter en del som kommer til å strekke meg og la meg spille fullt ut så ærlig jeg kan. Jeg gikk inn for å prøve for en pilot som jeg synes er noe av det beste jeg noensinne har lest i min førti år lange karriere. Utrolig del, jeg vil så gjerne gjøre denne delen, men jeg tror ikke de kommer til å slippe meg ut av meg serie for Amazon å gjøre det.

Jeg tror at i film og TV har du alltid fått dine store, suksessfulle, sprudlende filmer. Det pleide å være sci-fi, og akkurat nå er det de maskerte karakterene, Superman, Batman og hvilken som helst annen type mann de kan finne i Marvel-tegneseriene. Du har alltid hatt de filmene, og så har du alltid hatt kritikerens filmer, ikke sant? Der kritikerne elsker det og du går ut og går 'Ja, det var hyggelig, men jeg vil ikke si at du må se denne filmen (ler).' Og så har du filmene som ET som kommer sammen som kritikerne elsker og publikum elsker, og det er en livsforandrende film, og så har du dritten der du bare går lørdag kveld for å få en god tur. Vi har alltid hatt dem, det er definert vår bransje for alltid.

Bare har hentydet til Djevelens avslag, Rob zombie, en regissør som du har jobbet med på Halloween re-forestille seg og Lordene av Salem, får mye flak fra skrekkfans, ikke bare med hans Halloween filmer men på Lords og sist med 31. Etter å ha jobbet med regissører som Steven Spielberg, Wes Craven og Joe Dante - hvordan har du det med Zombies visjon som filmskaper?

Jeg tror at hver filmskaper får rett til å ha sin egen visjon, det er derfor du ble filmskaper, det er derfor Rob spiller den typen musikk han gjør, det er et uttrykk for hvem han er. Så tilbake til diskusjonen om Mr. Trump og Meryl Streep har vi alle rett til å være den vi er og snakke vår stemme enten kreativt eller offentlig eller i vårt forfatterskap eller i vårt liv - uansett hvordan vi velger. Rob har noen ganske rare perspektiver på verden. Jeg elsker å jobbe med Rob som skuespiller fordi jeg føler meg veldig respektert, og han oppfordrer oss bare, gir oss tillatelse til å bringe kreativiteten vår inn og bringe ideene våre inn og samarbeide.

Og mann, regissører i TV og spesielt i mindre filmer nå, de trenger virkelig å lære den kunsten igjen. Alle de store regissørene jeg har jobbet med - Spielberg, Blake Edwards og Peter Jackson og Dante og Lewis Teague - alle sammen, de hyret inn den rette personen for delen og så lot de deg komme inn, de ga deg ledelsen og så lar de deg hente inn magien din også. Og så utvidet de den magien. Nå, spesielt i TV, føler skribenten / produsentene av en eller annen grunn at det ikke er slik det skal være. Slik skrev vi det, slik vil vi ha det, og vi vil ikke ha innspillene dine. Jeg sier ikke overalt, men jeg sier mange steder, og jeg tror det er BS. Jeg tror du mister magien når redaktøren ikke har det kreative stykket for å redigere noe på en ny måte, skuespilleren finner ikke et øyeblikk som ikke forfatteren visste at var der og regissøren ikke ser det og utvide det.

Hver eneste store film jeg har gjort, har skjedd. Noe har skjedd med meg som karakter, og regissøren så det og utvidet det, og så utvidet vi oss til noe annet, noe som på noen måter gjorde en liten, men veldig tydelig ny uttalelse i den filmen. Det er der magien med å lage filmarbeid er. Når du først har satt et teaterstykke, er det slags sett, men i film har du rett, fordi du har frihet til å gjøre det igjen og lagre det hvis ideen din eller instinktet ditt ikke fungerte, det er det eneste mediet og Jeg tror vi risikerer å ha litt nazifilm her noen ganger.

Fra et seriøst tema til et som er litt mer leken ...

Ok vent, jeg må bli leken da. (Høy stemme) Ok! (humrer)

Det være seg på et stevne, et tilfeldig møte på gaten eller til og med fan, hva er den merkeligste forespørselen du noen gang har mottatt fra en skrekkfan?

Kan jeg sende dem et par undertøy som jeg allerede har brukt. (Pause) Jeg vet. Det er som egentlig? Og hva skjer i livet ditt? (Ler)

Du hadde den ene låst og lastet, slik at du enten gjorde et godt inntrykk, eller så har det skjedd mer enn en gang.

Det har faktisk skjedd to ganger, og det er som om det egentlig er? Er dette en stalker? Så jeg lagrer bokstavene bare i tilfelle jeg hører fra dem igjen, men jeg gjør det aldri.

På det notatet, la oss gå litt inn i skrivingen din. På toppen av din kommende rolle i Død Hus og andre produksjoner, har du også vært opptatt med skrivingen. Fortell litt om På løvetannfrø, en barnebok du forfattet sammen med Keith Malinsky om den sanne betydningen av lykke.

Jeg gjør mye helbredende arbeid på kanalen, og jeg er veldig tydelig publikum, så Keith begynte faktisk å jobbe med meg som en av mine klienter, og han er også veldig opptatt av å jobbe med barn, og jeg hadde nettopp opprettet BuppaLaPaloo som er å lære barn å elske seg selv. Så Keith skrev til meg, og han er bare en så bra fyr, han leter bare etter hvor som helst han kan hjelpe barn i denne verdenen. Så han sa at han kom til å skrive ut omfanget av denne boken. Vil du lede meg, jeg vil forsikre meg om at jeg får prinsippene for skapelse riktige, så vi begynte å jobbe med dette sammen.

Så det var først og fremst Keiths idé, og så gikk vi frem og tilbake og frem og tilbake, og jeg ga ham ideene mine, og han ville skape bestemoren i karikaturform rundt meg. Og hun ser veldig ut som meg (humrer), det er veldig søtt, men i bunn og grunn er budskapet i boken å se hvor du er og se hva du har og se hvordan du kan være lykkelig der. Vi har alle disse fantastiske og fantastiske små dyrene som boltrer seg gjennom og prøver å være mer og vil ha mer og prøver å være noen andre, og de finner ut at når de kommer dit at de virkelig likte der de var, likte de hvem de var.

Jeg tror fra å hjelpe så mange voksne til å prøve å hente lykke og hensikt, elske deg selv og akseptere deg selv så tidlig du kan gjøre hele forskjellen i livet ditt. Så det var derfor jeg kom ombord for å skrive dette med Keith, og jeg trodde det stemte overens med det jeg gjorde med BuppaLaPaloo. Og nå har jeg den første boken til BuppaLaPaloo og en sang, så det er et helt annet fokus i livet mitt, men jeg går bare med hvis jeg elsker det, så skal jeg gjøre det, og hvis jeg får en guddommelig inspirasjon, Jeg kommer til å gå med det. Hvis den treffer, flott, hvis den ikke gjør det, får jeg en til (ler). Jeg mener, inspirasjon, det er ikke noe marked på det, det er sikkert.

Kan du snakke om BuppaLaPaloo litt mer. Det var noe som var veldig spennende for meg med forhåndsinnspilte og tilpassbare meldinger til barn, det virker som om det er Teddy Ruxpin på selvtillitssteroider.

Jeg tror det er en god måte å si det på. Jeg fikk mye hjernestudie og er en utdannet mor, men jeg ante ikke at hjernen til et barn rundt hvordan de føler om seg selv og deres verdi i verden og hvordan de tror de blir sett fra hele verden er pen mye låst på plass av fire eller fem år gammel. Derfor ser du i California så mange annonser fra Første 5 California - snakk med barnet ditt, syng for barnet ditt, les for barnet ditt - de første fem årene er så viktige for barnets hjerne. Vel, før First 5 noen gang kom ut med det, jobbet jeg på BuppaLaPaloo, det er en kjære liten bjørn, og det er en perfekt gave forresten for Valentinsdag kommer eller når som helst, men det har bemyndigende meldinger om at barnet ditt kan leke og si tilbake til bjørnen.

En av dem er 'Jeg elsker kroppen min.' Jeg har nettopp fått en e-post fra en mor som sa 'Dee, den lille gutten min gikk bare bort til meg, han er to år gammel, og sa mamma, jeg elsker kroppen min.' Og jeg tenkte, takk Buppa, vet du? Fordi han spiller med BuppaLaPaloo hele tiden. Jeg elsker kroppen min, jeg kommer til å bli flott, jeg er så elsket. I de tidlige aldrene, før de snakker, lytter de til disse ordene, og deretter vokser de til å gjenta dem tilbake til bjørnen, som bokstavelig talt utvikler synapser i hjernen deres for egenkjærlighet og selvtillit.

Den andre lille poten foreldrene kan sette i sitt eget opptak eller barnet. Jeg hadde en liten gutt, faren hans skrev til meg, han har autisme og han ble utfordret med å få venner, så han registrerte at 'jeg får mange venner på skolen.' Faren hans sa at han spiller det om og om igjen hver natt, og nå har han begynt å bli åpen for en lekedato og snakke litt mer til vennene sine, så jeg har full tro på denne lille bjørnen. Det er et veldig enkelt konsept, men er det ikke konseptet at når vi blir voksne og vi ser at livene våre ikke fungerer, gjør vi bekreftelser. Ikke sant? Vi gjør visjonstavler, vi gjør alt det for å omskole hjernen vår i stedet for hvis vi hadde hatt dette klokka tre, fire og fem da vi hadde utfordringer i livet vårt, ville vi ha en kjerne å gå tilbake til som var vår egen oppfatning.