Kontakt med oss

Nyheter

Fantasia 2020: 'Anything for Jackson' setter verten tilbake i spøkelse

Publisert

on

Alt for Jackson

Sorg er et tema vi alle forstår; det er en stor fortvilelse som uunngåelig kan torturere deg. I skrekkgenren fungerer sorgen ofte som et bakteppe, slik at en historie kan bygge på mulighetene som desperasjon og tap kan inspirere. Noen vil gjøre alt for å få tilbake det de har mistet. I Alt for Jackson, lege Henry Walsh (Julian Richings, Supernatural) og kona Audrey (Sheila McCarthy, Paraplyakademiet) er to slike mennesker. 

Etter barnebarnet sitt tragiske død, tar Henry og Audrey den dårlige beslutningen om å kidnappe en veldig gravid kvinne og utføre et mørkt ritual (en omvendt eksorsisme, hvis du vil) som vil bringe Jackson tilbake til den levende verden via det ennå ikke fødte barnet. Walshes har all tillit fra to velstående satanister som egentlig ikke aner hva de går inn i. De har tenkt ut enhver beredskap, bortsett fra den som gjør hjemmet deres til en svingdør av ondsinnede ånder. For når du først har åpnet en dør til det andre riket, vil hvert spøkelse som ønsker en vert komme og klatre gjennom. 

Richings og McCarthy er kanadiske sjanger royalty, så å se dem på skjermen sammen er en skikkelig godbit. McCarthy er helt sjarmerende som Audrey, den morssynte drivkraften bak parets risikable kapers. Hun er veldig søt og velmenende, noe som gjør hennes svært tvilsomme handlinger enda mer overraskende. Audrey utstråler en naivitet som er humoristisk motstridende med den faktiske måten hun klarer hele "bortføring for en omvendt eksorsisme" -ting på. 

Richings som Henry er noensinne den flinke mannen. Det er et snev av tristhet i forestillingen hans som holder karakteren hans jordet, selv om kontrollen glir raskt fra hans grep. Du føler for Henry, som bare gjør sitt beste for å prøve å holde alt etter planen. Det er lett å glemme at det Henry og Audrey gjør er veldig galt; de er begge så klare og søte at du ikke engang stiller spørsmålstegn ved det. 

Det har vært nok tid siden Jacksons bortgang at det følelsesmessige såret ikke fortsatt er friskt, noe som gjør at Audrey og Henry kan nærme seg kidnappingen med et praktisk og klinisk fokus. Tidlige scener av deres orientering med bortføreren, Becker (Konstantina Mantelos), er faktisk ganske morsomme. Audrey leser stivt en forberedt uttalelse i en scene som bare er så uhøflig sunn at - hvis du var den som var håndjustert til sengen - du nesten ville leke med, bare for å være hyggelig (eller kanskje det bare var jeg som var dypt Kanadisk). 

Alt for Jackson har en fantastisk skummel atmosfære som opprettholdes gjennom strategisk belysning og farger, og lydredigering som fungerer i samarbeid med filmens mange praktiske effekter. Hvis du er fan av praktiske effekter (og hvem ikke), Alt for Jackson leverer med sine forferdelige spøkelsesdesign. Det er et spøkelse som faller litt flatt, selv om konteksten gjør det mer tragisk enn skremmende. Bruk av både protetikk og ytelse, noen av spøkelsene er en ting av mareritt - bokstavelig talt. Hvis du noen gang har hatt en drøm om at tennene dine skal falle ut, må jeg advare deg, denne filmen vil sannsynligvis gjøre deg ukomfortabel (og den er utmerket). 

Tempoet har en tendens til å avta litt mellom disse scenene med gullaktig moro, men det er nok overraskelser til å fange oppmerksomheten din. Alt for Jackson har mestret kunsten til den sjokkerende svingen, med noen øyeblikk som har den samme plutselige treffen som The Omen (alt er for deg, Jackson). Hvert skift er raskt og effektivt. Regissør Justin G. Dyck bruker disse øyeblikkene godt.

Med skrekk ser vi så ofte unge hovedpersoner komme i trøbbel av alle gale grunner. I Alt for Jackson, Det er faktisk ganske forfriskende å se en eldre generasjon ta sin tur med de forferdelige beslutningene. Misjonen deres er født (ingen ordspill ment) fra et dypt sted av sorg og tap, ikke fra ren dum nysgjerrighet eller grådighet. De har fulgt alle instruksjonene nøye med den hensikt å bringe en ånd tilbake; dette er ingen ubeleilig-ennå-for-plott-ulykken. De snublet ikke over denne boken låst i en kjeller, de søkte den med full kunnskap om hva den var i stand til. 

Og der ligger kjernen i filmen: hva ville du gjort for noen du er glad i. Hvilke risikoer vil du ta for å reparere et knust hjerte. Det er lag av skyld og sorg som flommer over filmen, og jobber for å bygge en balanse med de mange spøkene og skremmene. Når det er sagt, lener denne likevekten seg ofte bort fra den tunge siden av skalaen, så den drar ikke helt filmen ned så mye som den kunne hatt, hvis det var å ta en mer seriøs tilnærming. Dette gjør den til en mer tilgjengelig film, men tonen blir kanskje litt rotete som et resultat. 

Pepret med virkelig foruroligende ånder og noen blodige overraskelser, Alt for Jackson er en advarsel som tar tak i følelsesmessige temaer uten å gå seg vill i sorgen. Noen foreldre ville flytte himmel og jord for sine barn, men for Jackson vil helvete gjøre det bra.


For mer om Alt for Jackson, Klikk her. For mer fra Fantasia Fest 2020, sjekk ut min anmeldelse av Kjempegod.

"Civil War" anmeldelse: er det verdt å se?

Klikk for å kommentere

Du må være logget inn for å legge inn en kommentar Logg inn

Legg igjen en kommentar

lister

Thrills and Chills: Rangering av "Radio Silence"-filmer fra Bloody Brilliant til Just Bloody

Publisert

on

Radio Stille Filmer

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, og Chad Villella er alle filmskapere under det kollektive merkenavnet Radio Silence. Bettinelli-Olpin og Gillett er hovedregissørene under denne betegnelsen mens Villella produserer.

De har vunnet popularitet de siste 13 årene, og filmene deres har blitt kjent for å ha en viss Radio Silence-"signatur". De er blodige, inneholder vanligvis monstre og har halsbrekkende actionsekvenser. Deres siste film Abigail eksemplifiserer den signaturen og er kanskje deres beste film til nå. De jobber for tiden med en omstart av John Carpenter's Røm fra New York.

Vi tenkte at vi skulle gå gjennom listen over prosjekter de har ledet og rangere dem fra høy til lav. Ingen av filmene og shortsene på denne listen er dårlige, de har alle sine fordeler. Disse rangeringene fra topp til bunn er bare de vi følte viste frem talentene deres best.

Vi inkluderte ikke filmer de produserte, men ikke regisserte.

#1. Abigail

En oppdatering til den andre filmen på denne listen, er Abagail den naturlige progresjonen til Radio Silence's kjærlighet til lockdown-skrekk. Den følger i stort sett samme fotspor som Ready or Not, men klarer å gå en bedre - gjør det om vampyrer.

Abigail

#2. Klar eller ikke

Denne filmen satte Radio Silence på kartet. Selv om de ikke er like vellykket på billettkontoret som noen av deres andre filmer, Ready or Not beviste at teamet kunne gå utenfor deres begrensede antologirom og lage en morsom, spennende og blodig eventyrfilm.

Ready or Not

#3. Skrik (2022)

Samtidig som Skrike vil alltid være en polariserende franchise, denne prequel, oppfølger, reboot - hvordan du vil merke den viste akkurat hvor mye Radio Silence kjente til kildematerialet. Det var ikke lat eller kontant-grabby, bare en god tid med legendariske karakterer vi elsker og nye som vokste på oss.

Skrik (2022)

#4 sørgående (veien ut)

Radio Silence kaster modusen for funn-opptak for denne antologifilmen. De er ansvarlige for bokstøttehistoriene og skaper en skremmende verden i segmentet deres med tittelen Måten Out, som involverer merkelige flytende vesener og en slags tidsløkke. Det er på en måte første gang vi ser arbeidet deres uten et skjelven kamera. Hvis vi skulle rangere hele denne filmen, ville den forbli på denne posisjonen på listen.

sørgående

#5. V/H/S (10/31/98)

Filmen som startet det hele for Radio Silence. Eller skal vi si det segmentet som startet det hele. Selv om dette ikke er langfilm, var det de klarte med tiden de hadde veldig bra. Kapittelet deres hadde tittelen 10/31/98, en kortfilm om funn som involverer en vennegjeng som krasjer det de tror er en iscenesatt eksorcisme bare for å lære å ikke anta ting på Halloween-kvelden.

V / H / S

#6. Skrik VI

Setter i gang handlingen, flytter til storbyen og slipper Spøkelsesansikt bruk hagle, Skrik VI snudde franchisen på hodet. Som deres første spilte denne filmen med kanon og klarte å vinne over mange fans i sin retning, men fremmedgjorde andre for å fargelegge for langt utenfor linjene til Wes Cravens elskede serie. Hvis noen oppfølger viste hvordan tropen ble foreldet, var den Skrik VI, men den klarte å presse litt friskt blod ut av denne nesten tre tiår lange bærebjelken.

Skrik VI

#7. Devil's Due

Ganske undervurdert, denne, Radio Silences første langfilm, er en sampler av ting de tok fra V/H/S. Den ble filmet i en allestedsnærværende funnet opptaksstil, som viser frem en form for besittelse, og inneholder uvitende menn. Siden dette var deres første store studiojobb, er det en fantastisk prøvestein å se hvor langt de har kommet med sin historiefortelling.

Devil's Due

"Civil War" anmeldelse: er det verdt å se?

Fortsett å lese

Nyheter

Kanskje årets skumleste og mest urovekkende serie

Publisert

on

Du har kanskje aldri hørt om Richard Gadd, men det vil trolig endre seg etter denne måneden. Miniserien hans Baby reinsdyr bare slå Netflix og det er et skremmende dypdykk i misbruk, avhengighet og psykiske lidelser. Det som er enda mer skummelt er at det er basert på Gadds virkelige vanskeligheter.

Kjernen i historien handler om en mann som heter Donny Dunn spilt av Gadd som ønsker å bli standup-komiker, men det fungerer ikke så bra takket være sceneskrekk som stammer fra hans usikkerhet.

En dag på sin daglige jobb møter han en kvinne som heter Martha, spilt til fullkommen perfeksjon av Jessica Gunning, som umiddelbart blir sjarmert av Donnys vennlighet og gode utseende. Det tar ikke lang tid før hun gir ham kallenavnet "Baby Reindeer" og begynner å nådeløst forfølge ham. Men det er bare toppen av Donnys problemer, han har sine egne utrolig urovekkende problemer.

Denne miniserien bør komme med mange triggere, så bare vær advart om at den ikke er for sarte sjeler. Skrekkene her kommer ikke fra blod og gørr, men fra fysisk og psykisk mishandling som går utover enhver fysiologisk thriller du noen gang har sett.

"Det er veldig følelsesmessig sant, åpenbart: Jeg ble alvorlig forfulgt og alvorlig misbrukt," sa Gadd til porsjoner, og forklarer hvorfor han endret noen aspekter av historien. "Men vi ønsket at det skulle eksistere i kunstens sfære, samt beskytte menneskene det er basert på."

Serien har skutt fart takket være positiv jungeltelegrafen, og Gadd begynner å venne seg til ryktet.

"Det har helt klart slått an," fortalte han The Guardian. "Jeg trodde virkelig på det, men det har tatt av så raskt at jeg føler meg litt forblåst."

Du kan streame Baby reinsdyr på Netflix akkurat nå.

Hvis du eller noen du kjenner har blitt utsatt for seksuelle overgrep, vennligst kontakt National Sexual Assault Hotline på 1-800-656-HOPE (4673) eller gå til rainn.org.

"Civil War" anmeldelse: er det verdt å se?

Fortsett å lese

Filmer

Den originale "Beetlejuice"-oppfølgeren hadde en interessant plassering

Publisert

on

beetlejuice i Hawaii-filmen

Tilbake på slutten av 80-tallet og begynnelsen av 90-tallet var ikke oppfølgere til suksessfilmer så lineære som i dag. Det var mer som "la oss gjøre situasjonen på nytt, men på et annet sted." Huske Hastighet 2eller National Lampoon's European Vacation? Til og med Aliens, så bra som det er, følger mange av plottpunktene til originalen; folk som sitter fast på et skip, en android, en liten jente i fare i stedet for en katt. Så det er fornuftig at en av de mest populære overnaturlige komediene gjennom tidene, Bille juice ville følge samme mønster.

I 1991 var Tim Burton interessert i å lage en oppfølger til originalen fra 1988, det het Beetlejuice Goes Hawaiian:

«Deetz-familien flytter til Hawaii for å utvikle et feriested. Byggingen begynner, og det oppdages raskt at hotellet vil ligge på toppen av en gammel gravplass. Beetlejuice kommer inn for å redde dagen.»

Burton likte manuset, men ville ha noen omskrivninger, så han spurte den daværende hotte manusforfatteren Daniel Waters som nettopp var ferdig med å bidra til Heathers. Han ga muligheten videre slik produsent David Geffen tilbød det Troppen Beverly Hills skribent Pamela Norris til ingen nytte.

Etter hvert spurte Warner Bros Kevin Smith å slå opp Beetlejuice Goes Hawaiian, hånet han over ideen, sier, «Sa vi ikke alt vi trengte å si i den første Beetlejuice? Må vi gå tropisk?"

Ni år senere ble oppfølgeren drept. Studioet sa at Winona Ryder nå var for gammel for rollen, og at en hel re-cast måtte skje. Men Burton ga aldri opp, det var mange veier han ønsket å ta karakterene sine, inkludert en Disney-crossover.

"Vi snakket om mange forskjellige ting," regissøren sa i Entertainment Weekly. «Det var tidlig da vi skulle, Beetlejuice og Haunted MansionBeetlejuice går vestover, samme det. Mange ting dukket opp."

Spol frem til 2011 da et annet manus ble presentert for en oppfølger. Denne gangen forfatteren av Burton's Mørke Skygger, Seth Grahame-Smith ble ansatt og han ønsket å forsikre seg om at historien ikke var en nyinnspilling eller omstart. Fire år senere, i 2015, ble et manus godkjent med både Ryder og Keaton som sa at de ville gå tilbake til sine respektive roller. I 2017 det manuset ble fornyet og deretter lagt på hylla 2019.

I løpet av tiden oppfølgermanuset ble kastet rundt i Hollywood, i 2016 en artist ved navn Alex Murillo la ut det som så ut som one-sheets for en Bille juice oppfølger. Selv om de var fabrikkerte og ikke hadde noen tilknytning til Warner Bros. trodde folk at de var ekte.

Kanskje viraliteten til kunstverket vekket interesse for en Bille juice oppfølger nok en gang, og til slutt ble den bekreftet i 2022 Billejuice 2 hadde grønt lys fra et manus skrevet av onsdag forfatterne Alfred Gough og Miles Millar. Stjernen i den serien Jenna Ortega logget på den nye filmen med innspillingen som starter i 2023. Det ble også bekreftet Danny Elfman ville komme tilbake for å gjøre poengsummen.

Burton og Keaton ble enige om at den nye filmen fikk tittelen Beetlejuice, Beetlejuice ville ikke stole på CGI eller andre former for teknologi. De ønsket at filmen skulle føles «håndlaget». Filmen ble pakket inn i november 2023.

Det har gått over tre tiår å komme med en oppfølger til Bille juice. Forhåpentligvis, siden de sa aloha til Beetlejuice Goes Hawaiian det har vært nok tid og kreativitet til å sikre Beetlejuice, Beetlejuice vil ikke bare hedre karakterene, men fans av originalen.

Beetlejuice, Beetlejuice åpner kino 6. september.

"Civil War" anmeldelse: er det verdt å se?

Fortsett å lese