Kontakt med oss

Nyheter

INTERVJU: Eve Mauro sier Crepitus “Stikker med deg”

Publisert

on

Crepitus

Før samtalen vår med Crepitus stjernen Eve Mauro, hun ble beskrevet for oss som “ekstremt høy energi, ""veldig morsomt"Og"kjempeflott. ” Etter chatten vi delte sist torsdag ettermiddag, kan vi bekrefte hvert ord.

Mauro er full av en smittsom personlighet, hele tiden, og veldig stolt over å være en del av Ginger Knight Entertainment's fortelling om en kannibalistisk klovn, men ikke bare fordi hun ønsket å lage "noe som vil skremme dritten av folk».

Med svinger inn Age of the Living Dead (2017) Dexter (2009) og Det er alltid sollys i Philadelphia (2009), for ikke å si noe om utallige magasinopptak inkludert Leveregel, Var Mauro fascinert av manuset for Crepitusfordi "det fikk huden din til å krype" og karakteren hennes - en voldelig, alkoholisert mor til to - var en kjærkommen avvik fra hennes vanlige roller.

Fra Ginger Knight Entertainment:

Sytten år gamle Elizabeth og hennes yngre søster Sam blir trukket inn i omstendigheter som er mer skremmende enn livet med sin voldelige, berusede mor når de blir tvunget til å flytte inn i sin avdøde bestefars hus. De er redde utenfor troen, og blir tvunget til å lære fryktelige ting om familiehistorien. Glem ikke spøkelsene i huset, det er noe langt verre som interesserer seg for dem ... en kannibalistisk klovn som heter Crepitus.

I løpet av diskusjonen avslørte Mauro at dette prosjektet var den perfekte filmen for Haynze Whitmore til å debutere som regissør, og hun gravde seg inn i delen av Brandi fordi “å bare spille en skurk, og spille det som om jeg vet at jeg er en skurk, er ikke noe moro, ”Og det å lage Crepitus trylte frem nostalgiske minner fra å se skrekkfilmer som barn. Minner som hjemsøker henne den dag i dag.

Bildekreditt: Ginger Knight Entertainment

iHorror: Da jeg snakket med Bill Moseley i slutten av juni berørte han deg Crepitus karakter med ordene “på den trykte siden er hun bare skikkelig avskum. ” Fortell oss om Brandi.

EVE MAURO: Brandi. Jeg mener, hvor skal jeg begynne? Hun har to døtre, hun er alkoholiker, hun er full, hun slår døtrene gjentatte ganger. Selv slik hun snakker til dem, er hun sannsynligvis en av de verste karakterene jeg noen gang har lest på papir, spesielt med barn. Jeg likte virkelig å spille rollen (ler). Hun sover i sitt eget oppkast, hun er bare det verste, og jeg hadde det veldig gøy å spille den delen fordi hun ikke var pen eller noe jeg normalt spiller, eller jeg er typecast for å spille. Jeg var veldig spent på å spille denne rollen. Jentene jeg jobbet med (Caitlin Williams og Hytte Brannan), de tillot meg å dra dem rundt gulvet og ha det gøy (ler). Vi bygde et forhold før draget og julingen, men jeg slo dem faktisk ikke for ordens skyld (ler),

iH: Ingen barn ble skadet i løpet av Crepitus.

I: Ja, jeg mener så vidt jeg vet (ler).

iH: Hva er vanskelig å portrettere en så beklagelig karakter? Så igjen, som du nettopp sa, å spille ondt kan ha sine fordeler, det kan også være morsomt. Hva var det morsomste med å dra til et sted som du aldri ville våge deg som menneske?

I: Det morsomme er fordi vi ser på skurker og disse karakterene som ikke menneskelige, men det er alltid disse egenskapene. Hvis du bare tar en karakter og finner ting du kan sympatisere med eller forholde deg til, for i deres sinn er de ikke onde, de gjør ikke noe vondt eller noe vondt, de har alltid rettferdiggjørelser for alle sine handlinger. Den syke delen av denne rollen var å prøve å rettferdiggjøre hvorfor jeg er slik jeg er og hvorfor det jeg gjør er greit. Å bare spille en skurk, og spille det som om jeg vet at jeg er en skurk, er ikke morsomt, men å finne hvorfor jeg tror at jeg gjør dette, hvorfor det er greit, var den morsomme delen. Jeg tenkte på historien til Crepitus, hvordan han forholder seg til henne og hva barna mener fordi de er et produkt av, det startet denne brannen i meg der “Å, jeg kan se hvordan de ville bli litt onde. ” Det kommer til det punktet nå, det er karakteren. Men du må forholde deg på en eller annen måte, så du må bare finne det som er relatert, så det var spennende. Jeg elsket å dra barna over gulvet, men det er en annen historie (ler).

iH: Gi oss det “jeg er i” øyeblikket da du leste manuset for Crepitus. Hva var den avgjørende faktoren der du sa "Jeg må være en del av dette?"

I: Wow. Da jeg først leste det, leste jeg intervjuet ditt med Bill Moseley, jeg visste ikke hva crepitus mente, så jeg slo opp og lærte at det var knitrende i leddene, så jeg var interessert i det. Måten Crepitus snakket på og barna, noen skrekkfilmer gjør bare en ting, en stor ond ting, dette hadde flere, onde, bekymringsfulle eller bare ting som fikk huden din til å krype gjennom hele siden. Bare satt ved middagsbordet med moren og barna, husker jeg at jeg leste manuset og så hvordan hun snakket med barna, hva hun gjorde, og det fikk deg til å tenke på Folkene under trappene, og jeg er som “Åh, faen . Jeg må gjøre dette! ” (Ler) Så det var hver eneste del av det. Det er ikke som om du bare venter på den skumle klovnen, hver eneste del gjør deg ukomfortabel, og jeg liker det når jeg ser på film. Jeg liker å føle meg ukomfortabel eller ikke rolig.

Mauro, Bill Moseley og Haynze Whitmore. (Bildekreditt: Ginger Knight Entertainment)

iH: Du har opptrådt i over et tiår, så du har jobbet med mange forskjellige regissører i mange forskjellige sjangre. Hvorfor var Haynze Whitmore den rette regissøren for Crepitus?

I: Haynze er bare fantastisk. Han visste nøyaktig hva han ønsket, og han kjenner skrekkgenren. Det er bare noe spesielt med Haynze, må jeg si. Dette er hans første prosjekt, og jeg sendte nettopp en tekstmelding til ham (10. august), han jobber med å redigere den endelige traileren og spesialeffektene og hva-ikke, men han har virkelig lidenskap for det. Han har ønsket å lage en film i veldig lang tid, og Eddie (Renner) og Sarah, hans kone, skrev manuset, og det kom akkurat i perfekt timing. De sier at alt skjer av en grunn eller at ting skjer med perfekt timing, som de fleste ganger er mye tull, men dette er perfekt for (Whitmore). Jeg synes det er perfekt.

iH: Mens du filmet eller umiddelbart etter, var det en scene du var involvert i for Crepitus som lot deg si "Skal det banke folk på rumpa?" Uten å gi for mye, selvfølgelig. 

I: Ja, det er mange av disse scenene (ler). Jeg kan si, en scene, fordi den ikke gir noe, måten moren brutaliserer barna på. Det er bare så ekkelt og urovekkende, men det fungerer. Jentene var gode å jobbe med, så det ser veldig ille ut, men la meg bare si at vi lo etter hver scene (ler), så jeg vil ikke få noen hatpost etter dette, som “Åh, faen! ” (Ler) Det er en scene på kjøkkenet hvor jeg spiser denne skinke-tingen, men barna lager de hele tiden mat til meg, de gjør hva jeg vil. De er slags mine slaver. Så opprører en av meg, så jeg tar bollene fra dem begge, og jeg får dem til å se meg spise, og skinkebeinet drypper av ansiktet mitt. Det er ganske ekkelt, ganske rått, og det er ganske fantastisk. (Ler) Men vi lo etterpå, sverger jeg. (Ler) Barna hadde det bra.

iH: Det er morsomt at du tok opp å like følelsen av å være ukomfortabel når du ser på en film, fordi (medforfatter) Eddie Renner omtalte deg som "helt uredd", må vi spørre, enten i livet eller skjerm, hva skremmer deg?

I: Å være redd eller å skremme folk eller noen av disse tingene, det får bare blodet til å gå. Hjertet ditt begynner å slå, og det er nesten en opphisselse. Å være redd, å være redd er som sex, og alt handler om sex eller opphisselse og frykt, og alt som virkelig tilsvarer makt. Så å være uredd, antar jeg, ville bety at jeg kanskje følte meg kraftigere da jeg spilte denne rollen.

Men det som skremmer meg, lever ikke. Føler ikke ting. Så jeg gjør mye sprø dritt hele tiden bare for å forsikre meg om at jeg fortsatt lever, at jeg ikke er død ennå. Jeg sørger alltid for, bare en liten klype.

Mauro og Caitlin Williams (Bildekreditt: Ginger Knight Entertainment)

iH: Høres ut som du trodde det ville være morsomt å ha en synske på settet en dag mens mannskapet satte opp. Vil du dele lesingen din?

I: Det som skjedde var at Caitlin, som spiller datteren min, fortalte meg at hun kjente denne psykiske. Vi skjøt på dette gamle døde huset, som holdt døde kropper tidlig på 1900-tallet eller noe, så jeg fortalte henne at det ville være en god idé å ta med den psykiske på settet, og så kunne hun bare gjøre alles håndlesing eller hva som helst. Så vi gjorde det, og alle fikk lest håndflatene, og la oss se, hva sa hun om meg? (Ler) Uh-å, hun sa at hun så flere ånder rundt meg, eller hvordan sa hun det? Voktere. Så (ler), hun sa at de hadde vært rundt meg ganske nylig og sa at jeg trengte å slippe dem, tror jeg. Men jeg er ikke klar til å slippe noe, så jeg tror at de kommer til å holde seg litt. (Ler) Jeg glemte litt, jeg var akkurat i øyeblikket med å ha en synsk der.

Et par netter gikk jeg og et par av de andre jentene til huset bare for å samle noen ting etterpå. Det var ingen lys på, dørene fortsatte å lukkes og lukkes, og det var veldig skummelt. Jeg likte det. Jeg var redd, jeg løp ut av huset en natt. Så jeg vet ikke hva den synske mente nøyaktig, men hele det faktum at vi tok med den synske til huset, gjorde avlesningene og så var redd skitløs neste natt og trodde at noe var etter meg var perfekt for meg. Det levde. (Ler)

iH: Når du først hadde pakket inn filmingen, brukte du en dag på å reise fra Michigan tilbake til Los Angeles med Mr. Moseley. Du fikk ikke mye tid sammen på settet, så hvordan var opplevelsen for deg?

I: Herregud, det var kjempebra. Så Haynze kjørte oss til flyplassen, og på vei dit lyttet vi bare til musikken, jammin 'ut og Haynze fortalte oss alt om Michigan. Og (Moseleys) fra Midtvesten også, så de hadde mye til felles, de snakket om det. Først av alt, jeg er fan, jeg er en stor fan, og han er en veldig smart, ekte mann. Jeg tror før han begynte å opptre, var han journalist, og han fortalte meg om det, om familien sin, at datteren hans er som en supermodell, og han er bare en allsidig, kreativ, fantastisk person. Jeg var så glad for å ha jobbet med ham fordi han er en jævla legende (ler). Det er som: "Ja, jeg jobbet med Bill Moseley, og han spiller en klovn, og han synger og han snakker med denne rimstemmen," så det er ganske rad. Og han er dope. Jeg mener, du kan ikke klage. Du skulle tro at han ville være noe annet, men han var bare fantastisk, og jeg var så spent på å tilbringe tiden sammen med ham.

iH: Med IT grunnet i begynnelsen av september, er sammenligninger uunngåelige, men Pennywise har ikke markedet i hjørnet av forferdelige klovner, sjangerfans har blitt utsatt for legioner. Hva gjør Crepitus unik?

I: Det er skrekkfilmer med store budsjetter, og så er det skrekkfilmer med lavere budsjett, og noen ganger med de større budsjettene kan du ikke virkelig gjøre og si alle tingene du virkelig vil si. Det som gjør Crepitus unik, er at vi gjør hva vi vil. Forfatterne, regissørene, skuespillerne; Jeg mener, vi fikk fri regjeringstid. Da de skrev dette manuset, tenkte de ikke på å gi dette til et studio fordi ingen studio ville berøre det. Det er så mange ting som skjer med Crepitus, så det er forskjellen vi har. Vi ønsket alle å være en del av dette prosjektet, så jeg vet ikke om det kan sammenlignes med de andre, men det er definitivt sitt eget rike. Vi klarte bare å utforske og skape. Alle, på forskjellige tidspunkter, sminke, hår, produksjon, design, skriving, skuespill, du heter det - vi hadde alle muligheten eller muligheten til å bare lage, og det er derfor vi virkelig gjør det, for å skape. Og å lage noe for å skremme dritten av folk. (Ler)

iH: Beskriv karakteren av Crepitus som film.

I: Å gud. (Ler) La meg tenke. Noen scener er urovekkende, og noen kan være litt campy, men det var det, jeg tror det er nostalgi for meg, på en måte. Jeg brakte tilbake minner fra å se en skrekkfilm som barn. Det var urovekkende, og noen ganger når du går tilbake og ser på filmene, er det litt campy, men da holder visse ting seg fast med deg, og de går aldri. Og så er du 35 år gammel og du husker denne scenen fra en skrekkfilm du så på tjueen år siden, og den holder seg fortsatt litt med deg. Så det er det jeg tror det vil gjøre, det kommer til å være visse deler som bare kommer til å holde fast ved mennesker, og det vil ha den samme følelsen som da vi var barn som så på den. Det er det jeg håper, og det er det jeg følte. Jeg følte at jeg gjorde noe som fortsatt skremmer dritten ut av meg. (Ler)

Crepitus skal utgis 15. oktober.

 

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Klikk for å kommentere

Du må være logget inn for å legge inn en kommentar Logg inn

Legg igjen en kommentar

Nyheter

Radiostillhet er ikke lenger knyttet til "Escape From New York"

Publisert

on

Radio Silence har absolutt hatt sine opp- og nedturer det siste året. Først sa de at de ville ikke regissere enda en oppfølger til Skrike, men filmen deres Abigail ble en billettluke blant kritikere og fans. Nå, ifølge Comicbook.com, vil de ikke forfølge Escape fra New York omstart som ble annonsert sent i fjor.

 tyler gilett og Matt Bettinelli-olpin er duoen bak regi/produksjonsteamet. De snakket med Comicbook.com og ved spørsmål om Escape fra New York prosjektet ga Gillett dette svaret:

– Det er vi ikke, dessverre. Jeg tror slike titler spretter rundt en stund, og jeg tror de har prøvd å få det ut av blokkene noen ganger. Jeg tror det bare til syvende og sist er en vanskelig rettighetssak. Det er en klokke på den, og vi var rett og slett ikke i posisjon til å lage klokken. Men hvem vet? Jeg tror, ​​i ettertid, føles det sprøtt at vi skulle tro at vi ville, post-Skrike, gå inn i en John Carpenter-franchise. Du vet aldri. Det er fortsatt interesse for det, og vi har hatt noen samtaler om det, men vi er ikke tilknyttet i noen offisiell kapasitet.»

Radio Silence har ennå ikke kunngjort noen av sine kommende prosjekter.

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese

Filmer

Tilfluktsrom på plass, den nye traileren 'A Quiet Place: Day One' faller

Publisert

on

Den tredje delen av A Stille sted franchise er satt til å slippe kun på kino 28. juni. Selv om denne er minus John Krasinski og Emily Blunt, det ser fortsatt skremmende fantastisk ut.

Denne oppføringen sies å være en spin-off og ikke en oppfølger til serien, selv om den teknisk sett er mer en prequel. Det fantastiske Lupita Nyong'o står i sentrum i denne filmen, sammen med Joseph quinn mens de navigerer gjennom New York City under beleiring av blodtørstige romvesener.

Den offisielle synopsis, som om vi trenger en, er "Opplev dagen da verden ble stille." Dette refererer selvfølgelig til de raske romvesenene som er blinde, men som har en forbedret hørselssans.

I regi av Michael SarnoskJeg (Pig) denne apokalyptiske spenningsthrilleren slippes samme dag som det første kapittelet i Kevin Costners tredelte episke western Horizon: An American Saga.

Hvilken vil du se først?

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese

Nyheter

Rob Zombie slutter seg til McFarlane Figurines "Music Maniacs"-linje

Publisert

on

Rob zombie blir med i den voksende gruppen av skrekkmusikklegender for McFarlane samleobjekter. Leketøyselskapet, ledet av Todd McFarlane, har gjort sitt Filmgalninger linje siden 1998, og i år har de laget en ny serie kalt Musikk galninger. Dette inkluderer legendariske musikere, Ozzy Osbourne, Alice Cooperog Trooper Eddie fra Iron Maiden.

Regissør legger til den ikoniske listen Rob zombie tidligere i bandet White Zombie. I går, via Instagram, la Zombie ut at likheten hans vil bli med i Music Maniacs-linjen. De "Dracula" musikkvideo inspirerer posituren hans.

Han skrev: «En annen Zombie-actionfigur er på vei fra deg @toddmcfarlane ☠️ Det er 24 år siden den første han gjorde av meg! Gal! ☠️ Forhåndsbestill nå! Kommer i sommer."

Dette vil ikke være første gang Zombie har vært med i selskapet. Tilbake i 2000, hans likhet var inspirasjonen for en «Super Stage»-utgave hvor han er utstyrt med hydrauliske klør i et diorama laget av steiner og menneskehodeskaller.

For nå, McFarlane's Musikk galninger samling er kun tilgjengelig for forhåndsbestilling. Zombie-figuren er begrenset til bare 6,200 stykker. Forhåndsbestill din på McFarlane Toys nettsted.

Spesifikasjoner:

  • Utrolig detaljert figur i 6" skala med ROB ZOMBIE-liknelse
  • Designet med opptil 12 artikulasjonspunkter for posering og lek
  • Tilbehør inkluderer mikrofon og mikrofonstativ
  • Inkluderer kunstkort med nummerert ekthetsbevis
  • Vist frem i Music Maniacs-tema-vindusboksemballasje
  • Samle alle McFarlane Toys Music Maniacs metallfigurer
Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese