Skrevet av Patti Pauley

Vanskelig å forstå at det er to år siden nyheten om at Wes Craven hadde gått bort, rystet oss helt til grunn. Faderen til Freddy og hans konstante gjenoppfinning av sjangeren for å holde den frisk og spennende var et stort tap for fansen og folkene i skrekkindustrien. Selv om jeg sitter her og skriver dette nå, kan jeg fremdeles ikke behandle at mannen som introduserte meg for en av mine favoritt slashers virkelig er borte fra denne jorden, og at vi aldri vil se en annen film fra det strålende sinnet til en sann visjonær i sjangeren. .

 

Laukku200-avvikende kunst

 

I dag ville det ha vært Wes Cravens 78-årsdag, og på denne dagen skal den jævla brønnen bli erklært en nasjonalferie, det er liksom allerede uoffisielt for oss skrekkfans, da de fleste av oss som har privilegiet å få en fri i dag, vil bruke det neste døgnet og revidere noen av Wes ’beste filmer. Og å mann, det er virkelig en prøvelse hele dagen; helvete, du må ha noen dager fri for å besøke noen av Cravens fineste. Imidlertid, hvis du leter etter kremen av avlingen, er disse fem Wes Craven-filmene de som skal hentes fra din enorme skrekksamling i dag til ære for mannen som gjenoppfant skrekkspillet gang på gang.

 

5. Folket under trappene

 

Wes '1991 Folkene under trappene er best beskrevet som den perfekte amerikaneren som apple pie mareritt med en side av Twin Peaks. Sistnevnte hovedsakelig på grunn av psykoet Mommy and Daddy-paret (Wendy Robie, Everett McGill) i Ansatte også spilt som mann og kone i Lynch Primetime mørke dramaserie. Duoens kjemi er illevarslende og Craven tok det perfekte valget i å kaste dette paret på skjermen igjen som en batshit gal bror-og-søster-handling som har en hær av lemlestede og mishandlet barn som bor i kjelleren.

Forfatter og regissør Craven dannet ideen om Folkene under trappene fra både en drøm ikonet hadde og også av en nyhetsartikkel han leste om en tilsynelatende respektabel familie som hadde holdt barna låst i hele livet. Historien i seg selv er både fryktelig og dramatisk med en virkelig historie om terror inne i det kaotiske paradokset om falske smil fra Robesons '. En ekstraordinær fortelling om det virkelige problemet med barnemishandling i Amerika, med en ikke så skjult moral av det klassiske ordtaket, “Ting er ikke alltid slik de ser ut. ”

Tro det eller ei, jeg kjenner ganske mange mennesker, og du kan like godt, som ikke har sett denne perlen, og som bør utbedres umiddelbart. Ingen bedre tid enn i dag mennesker!

 

4. Slangen og regnbuen

Av all den fantastiske filmindeksen fra Wes Craven virker det rart for meg at Slangen og regnbuen får ofte skaftet. Ikke i dag venner, ikke i dag. Utgitt i 1988 ble den svarte voodoo-magiske filmen med president Alien ass-kicker Bill Pullman inspirert av romanen fra Harvard-forskeren Wade Davis, som gravde dypt inn i kulturen i Haitis rike voodoo-historie. Filmen brenner sakte med storslått detalj om voodoo-kulturen, så mye at det egentlig ikke har vært noe siden, akkurat som det, etter min ydmyke mening, topper denne psykologiske thrilleren så langt som voodoo-filmer går.

Bildene er underholdende grusomme, og huden min kryper hver gang jeg besøker dette Craven-dyret. Hvis du ennå ikke har sett denne perlen, vær advart klaustrofober. Det er en kistescene du ikke snart vil glemme i årene som kommer.

 

 

3. The Hills Have Eyes (1977)

 

Den opprinnelige Hills har øyne film fra '77 er det perfekte eksempelet på en skrekkfilm som er gjort vi vil; unnskyld meg, PERFEKT. En familie på vei til California lever hver road trippers verste mareritt, og fremdeles til i dag kan jeg ikke ta en biltur gjennom Nevada-ørkenen uten å tenke at kannibaler bare venter på det rette øyeblikket for å drepe meg og hele familien. Seriøst, det gjør underverker for min angst. Og for ordens skyld bor jeg i Satans armhule (Nevada). Takk Craven for marerittene ...

The Hills Have Eyes er ubarmhjertig, brutal og er ikke redd for å drepe karakterer du forventer å faktisk overleve til slutt. Slike voldelige vold i en film kan avskjæres av noen som "torturporno", men Hills er alt annet enn og kløktig utfører å innpode frykten til seerne mens de fortsatt er underholdende, da det virkelig føles som om vi ser på et ekte reisendes mareritt avdekke for øynene våre.

 

 

2. Skrik

Det har blitt uttalt flere ganger Wes gjenoppfant skrekkspillet med utgivelsen av Skrike i 1996, og aldri har en sannere uttalelse blitt sagt. I overkant av tjue år etter filmens første teaterkjøring kan jeg fremdeles huske tenåringen jeg satt blant et fullsatt teater av entusiastiske skrekkfans som tålmodig ventet på det mitt unge sinn oppfattet på den tiden, bare en morsom skrekkfilm. Imidlertid ante jeg ikke hva jeg var vitne til den gangen var gjenfødelsen av slasher-sjangeren på den mest innovative måten. Et vridd spinn på den klassiske "who done it" mysteriethrilleren som ble rett horror var og er 'til i dag, et strålende trekk fra skrekkmesteren for å bringe horror tilbake til det vanlige publikummet som inspirerte en rekke skrekkfilmer umiddelbart etter som for eksempel I Know What You Did Last Summer og Vandrehistorie. Skrike inspirerte også til å puste liv i andre slasher-franchiser som Halloween med utgivelsen av Halloween: H2O i '98. Så om du er en fan av Ghostface eller ikke, må du respektere hva det gjorde for sjangeren.

 

 

1. Et mareritt på Elm Street

Selvfølgelig kan vi ikke snakke Wes Craven uten å nevne filmen som bokstavelig talt reddet New Line Cinema fra konkursens klør, og fødte en av de største ikoniske sjangerskrapene i det 20. århundre, A Nightmare on Elm Street. Freddy-arven er mer enn bare en film og en franchise. Det er en lojal kult, og til og med å se på andre franchiser som Fredag ​​den 13th og Halloween, de blekner i forhold til den typen fan som Freddy har bygget gjennom årene. Heather Lankenkamp sa det best i Wes Cravens nye mareritt, en annen bemerkelsesverdig omtale som skal jævla sees på i dag:

1984s marerittfilm bidro også til å starte karrieren til A list-skuespiller Johnny Depp da han debuterte på skjermen som Nancy (Heather Langenkamp) følsomme jock-kjæreste som bodde rett over gaten; og som også ga oss en av de minneverdige Nightmare-scenene, ikke bare i seriens løp, men i stort sett all skrekkhistorie med den blodige som helvetes blodige sengen skjøt. Også, som mange vet nå, var ideen til filmen og Freddy inspirert av sanne hendelser.

Etter å ha lest en artikkel fra LA Times om en familie som hadde overlevd Killing Fields i Kambodsja, var Craven den første fødselen til Freddy. Familien kom til USA, men den unge gutten i familien fant seg fortsatt hjemsøkt av forferdelige mareritt mens han sov. Craven i et eldre intervju med Vulture, forklarte mer detaljert opprinnelsen til Krueger:

“Han fortalte foreldrene sine at han var redd for at hvis han sov, ville det som jaget ham få ham, så han prøvde å være våken i flere dager av gangen. Da han endelig sovnet, trodde foreldrene at denne krisen var over. Så hørte de skrik midt på natten. Da de kom til ham, var han død. Han døde midt i et mareritt. Her var en ungdom som hadde en visjon om en skrekk som alle eldre benektet. Det ble den sentrale linjen i Nightmare on Elm Street».

 

I dag, på det som hadde vært Wes Cravens 78-årsdag, la oss alle tipse våre skitne fedoras til en mann som har arven vil leve videre i hele skrekksamfunnet for evigheter å komme takket være hans mange bidrag, og hans avtrykk på sjangeren. Hvordan vil du hedre Cravens arv i dag? Gi oss beskjed i kommentarene!