Kontakt med oss

Nyheter

Første titt på “The Living Corpse Relics” med Buz Hasson

Publisert

on

Skrevet av Brian Linsky

Buz Hasson er en travel mann i disse dager. Han er tegneserieillustratør, karakter- og konseptillustrator for filmer, tatoveringskunstner, gründer og grunnlegger av The Living Corpse Crew.

Heldigvis for oss fant Buz litt tid til å gi iHorror et innblikk i et av hans siste prosjekter, The Living Corpse Relics.

iH: Så, fortell meg historien om Living Corpse-karakteren. Han er en zombie, men han er ikke nødvendigvis en dårlig fyr?

BH: Ja, var store fans av byroniske karakterer og antihelter ... våkne komiske ting. I utgangspunktet er The Living Corpse en selvbevisst sentient alfa-zombie som kommer tilbake fra de døde for å spise familien sin, men får selvbevissthet i dette mystiske raseriet.

Senere blir han møtt av en falt engel som fungerer som sin guide til en verden mellom de levende og de døde, hvor han lærer at han har en rolle i menneskehetens skjebne utover det noen zombie har gjort før. Alt er ikke hva det ser ut i det levende likuniverset, og monstrenes mellommenneskelige forhold mellom dem gir en enorm mytologi fortsatt.

Det levende liket

Copyright 2017 © The Living Corpse Relics. Bildet kan ikke legges ut på nytt uten tillatelse.

iH: Du jobber nå med The Living Corpse Relics, en slags grafisk roman?

BH: Ja, vi ønsket å lage en seks-serie miniserie, men fans faller alltid av halvveis, så nå er det ett skudd, ett drap, og den 160-siders grafiske romanen var mursteinen vi ønsket å slippe. Vi har en eksplosjon selvpublisering, ingenting større enn å kjøre og co-skape dine egne ting direkte for fans.

iH: Høres veldig kult ut, når kan fans forvente å få tak i boka?

BH: Våren 2017. Det er da The Living Corpse Relics faller og vi får enda flere overraskelser å avsløre. Ideene kommer raskere enn virkeligheten kan manifestere dem. Våre tidligere bøker finner du nå på Dynamiske styrker. Fans vil også kunne forhåndsbestille boken.

Det levende liket

Copyright 2017 © The Living Corpse Relics. Bilder kan ikke legges ut på nytt uten tillatelse.

Det levende liket

Copyright 2017 © The Living Corpse Relics. Bilder kan ikke legges ut på nytt uten tillatelse.

Det levende liket

Copyright 2017 © The Living Corpse Relics.

Det levende liket

Copyright 2017 © The Living Corpse Relics.

Det levende liket

Copyright 2017 © The Living Corpse Relics.

iH: Kunstverket ditt er fantastisk. I tillegg til kunsten, skriver du også historiene?

BH: Jeg oppretter karakterene og plottestasjonen med min venn og kreative partner Ken Haeser.
Etter flere måneder med å ha jobbet med frilans tegneseriekunst for filmproduksjon og tegneserieutgivere, har vi lagt ut ideene ganske grundig, låst i det vi vil gjøre, og deretter bryter Ken det hele sammen i en sammenhengende historie begynnelse, midt og slutt.

The Living Corpse Crew

Ken Haeser, Buz Hasson og Blair Smith, The Living Corpse Crew.

iH: Foruten Ken, jobber du også med Blair Smith som en del av ditt Living Corpse Crew. Hvordan kom mannskapet sammen først?

BH: Jeg og Ken knuste drømmen sammen i ti år. Blair har vært på det like lenge også, men var så godt avrundet som kunstner, og med sitt strålende sinnsbilde der ute, måtte vi ta ham med ombord for å gjøre treenighetens Corpse crew juggernaut vi viser for tiden i dag!

Jeg og Ken møttes gjennom felles skapervenner i nettsamfunnet. Vi var ikke langt fra hverandre i New Jersey der jeg tatoverte den gangen. Når vi hang ut, visste vi at vi skulle jobbe sammen en stund. Ærlig talt bruker jeg mange år på å jobbe med forskjellige mennesker, så det tar litt tid å finne den rette blandingen.

Etter at vi lanserte Living Corpse og gikk på con-circuit, møtte vi mange flotte mennesker. Blair var en av dem jeg så på nettet i 2012. Han gjorde digitale farger i tillegg til maleriet og tegningen, og nådde ut. Mannskapet har aldri vært mer funksjonelt og sammenhengende, og kreativt et kraftverk som svever ut kunsten.

Det levende liket

Copyright 2017 © The Living Corpse Relics. Bilder kan ikke legges ut på nytt uten tillatelse.

Det levende liket

Copyright 2017 © The Living Corpse Relics.

Det levende liket

Copyright 2017 © The Living Corpse.

Det levende liket

Ken, Blair og Buz henger med The Corpse.

iH: Hva er neste for The Living Corpse-karakteren?

BH: Noe stort helt sikkert. Et neste steg opp fra tegneseriene for oss. Jeg kan ikke ødelegge det ennå, men fans vil få en oppdatering neste vår. Vi skriver også en ny skutt roman for etter relikvier.

Det levende liket

Copyright 2017 © The Living Corpse.

iH: Du har også jobbet i kunstavdelingen med flere nye filmutgivelser, inkludert Little Dead Rotting Hood (2016), Buddy Hutchins (2015) og The Horde (2016). Hvordan ble du først involvert i å jobbe med filmer?

BH: Som makeupartist jobbet jeg tidlig med Adrien Morots Maestro Fx i Canada. Derfra innså jeg at det å skape ideene i den tidlige fasen var hvor energien var, og hvor jeg kunne sette et preg på en film.

Vi jobber nå med Gabe Campisi fra Trap Light Pictures, som skriver for Asylum og produserer noen nye ting vi ikke kan nevne ennå som vi jobber med i begynnelsen av 2017. Skumleste ting vi har gjort ennå, og noen av designene var utfordrende å jobbe med for å holde seg foran kulturen.

Det levende liket

Filmkonsept kunstverk av The Living Corpse Crew. Bilder er beskyttet av opphavsrett og kan ikke legges ut på nytt.

iH: Hvordan ble du involvert i å lage kunst til tegneserien Grumpy Cat?

BH: Ken fikk konserten fra å jobbe Dynamic Forces. Det beste var at han måtte designe karakterutseendet som med de fleste tegneserier ikke er tilfelle. Grumpy er en tegneserie for barn, men fungerer for alle aldre, så det var morsomt å være en del av noe som ikke er gorey og noe trygt for barn. I årevis hadde vi ingenting å tilby foreldre som likte arbeidet vårt, men nå er GC-tingene perfekte, og vi håper å gjøre litt mer tegneserie ting snart. Vi har nettopp gjort noen søte stiltegnede tegneserieversjonsdeksler til Stargate: Atlantis, det er fantastisk å endre stilen litt.

Levende lik

Grumpy Cat-omslag co-designet av The Living Corpse Crew.

iH: Tatoverer du fortsatt?

BH: Ja, jeg tatoverer fortsatt, det er en ære å gjøre en for noen…. jeg elsker det. Jeg har tatovert siden 1998. Jeg tok lærling fra Bob Montagna (RIP) i New Jersey, og jobbet med ham i 8 år. Så jobbet jeg i Delaware på Explosive Tattoo i 11 år med å utvikle Living Corpse etter timer, og nå jobber jeg med Paul Acker og mannskap på Seance Tattoo Parlor i Bensalem PA. Pauls arbeid har hatt stor innflytelse, og butikken er skrekktema og sjangerelatert.

Det levende liket

Evil Dead tatoveringsarbeid utført av Buz Hasson

iH: Jeg jobbet med et tidligere prosjekt ved hjelp av Blair Webb, som skriver Ghostman-tegneserien. Jeg forstår at han gjør noe Living Corpse cosplay-karakter og skissearbeid. Hvordan koblet dere dere sammen?

BH: Jeg har kjent Webb siden videregående. Vi hadde jobbet med tegneseriekunst og utviklet stilene våre i årevis, det er vilt å ha ham i mannskapet og vugge drakten. Jeg er en stor fan av skuespillerne som har spilt alle favorittmonstrene mine, Tom Woodruff Jr, som var medskapende og hadde på seg Pumpkinhead-drakten, Ben Chapman, som var skapning fra Black Lagoon, Boris Karloff, Kane Hodder, ... det er uendelig.

Å ha Webb være Living Corpse kunne ikke være mer perfekt. Det har vært supergøy ​​å ha ham ombord, og han legger inn arbeidet som oss andre, og slik blir det gjort.

The Living Corpse Crew

Buz Hasson, Ken Haeser og Blair Smith. The Living Corpse Crew.

iH: Så hva skal vi holde øye med fra Buz Hasson?

BH: Jeg lanserer et skateboard LLC i januar kalt STORY skateboarding company med Justin Ritter, direktøren for The Amazing Adventures of The Living Corpse. Han er vert for et lanseringsarrangement på Tampa surf og skate fest 12. - 15. januar. Dekkene er alle designet av meg basert på horror og sci-fi i det offentlige området, noen originale design også, alt komisk stil skrekkfantasi og action ting blir veldig kule.

Vi har nettopp laget en rekke coverkunst til den offisielle Hatchet-tegneserien basert på Adam Greens filmfranchise med samme navn, utgitt av American Mythology. Jeg vil si holde et øye med Instagram @buzcorpse og hvis du finner oss på Facebook i tillegg ... ..Vi har to filmer, en tv-serie og mange tegneseriedeksler under utvikling, slik at ting blir utgitt, blir de nye ting å se!

iH: Vi ser på!

Det levende liket

Copyright 2017 © Hatchet tegneseriekunstverk av The Living Corpse Crew.

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Klikk for å kommentere

Du må være logget inn for å legge inn en kommentar Logg inn

Legg igjen en kommentar

Redaksjonell

Hvorfor du kanskje IKKE vil gå i blind før du ser "The Coffee Table"

Publisert

on

Det kan være lurt å forberede deg på noen ting hvis du planlegger å se Sofabordet kan nå leies på Prime. Vi skal ikke gå inn på noen spoilere, men forskning er din beste venn hvis du er følsom for intense emner.

Hvis du ikke tror oss, kan skrekkforfatteren Stephen King kanskje overbevise deg. I en tweet han publiserte 10. mai, sier forfatteren: «Det er en spansk film som heter SOFFBORDET on Amazon Prime og Apple +. Jeg antar at du aldri, ikke en gang i hele livet ditt, har sett en så svart film som denne. Det er fryktelig og også fryktelig morsomt. Tenk på Coen-brødrenes mørkeste drøm.»

Det er vanskelig å snakke om filmen uten å gi bort noe. La oss bare si at det er visse ting i skrekkfilmer som vanligvis er utenfor, ahem, bordet, og denne filmen krysser den linjen på en stor måte.

Sofabordet

Den svært tvetydige synopsisen sier:

"Jesus (David-paret) og Maria (Stephanie de los Santos) er et par som går gjennom en vanskelig tid i forholdet. Likevel har de nettopp blitt foreldre. For å forme sitt nye liv bestemmer de seg for å kjøpe et nytt salongbord. En avgjørelse som vil endre deres eksistens.»

Men det er mer enn det, og det faktum at dette kanskje er den mørkeste av alle komedier er også litt foruroligende. Selv om det også er tungt på den dramatiske siden, er kjernespørsmålet svært tabubelagt og kan gjøre enkelte mennesker syke og forstyrret.

Det som er verre er at det er en utmerket film. Skuespillet er fenomenalt og spenningen, mesterklasse. Sammensatte at det er en Spansk film med undertekster slik at du må se på skjermen din; det er bare ondskap.

Den gode nyheten er Sofabordet er egentlig ikke så blodig. Ja, det er blod, men det brukes mer som bare en referanse enn en gratis mulighet. Likevel er bare tanken på hva denne familien må gjennom, nervepirrende, og jeg kan tippe at mange vil slå den av i løpet av den første halvtimen.

Regissør Caye Casas har laget en flott film som kan gå inn i historien som en av de mest urovekkende som noen gang er laget. Du har blitt advart.

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese

Filmer

Trailer for Shudders siste 'The Demon Disorder' viser SFX

Publisert

on

Det er alltid interessant når prisvinnende spesialeffektartister blir regissører av skrekkfilmer. Det er tilfellet med Demonforstyrrelsen kommer fra Steven Boyle som har utført arbeid på Matrisen filmer, The Hobbit trilogi, og king Kong (2005).

Demonforstyrrelsen er det siste Shudder-oppkjøpet ettersom det fortsetter å legge til høykvalitets og interessant innhold til katalogen. Filmen er regidebuten til Boyle og han sier han er glad for at det vil bli en del av horror-streamerens bibliotek høsten 2024.

“Vi er begeistret for det Demonforstyrrelsen har nådd sitt siste hvilested med vennene våre på Shudder,” sa Boyle. "Det er et fellesskap og en fanbase som vi har høyest aktelse, og vi kunne ikke vært lykkeligere av å være på denne reisen med dem!"

Rystelse gjenspeiler Boyles tanker om filmen, og understreker hans ferdigheter.

«Etter år med å ha skapt en rekke forseggjorte visuelle opplevelser gjennom arbeidet som spesialeffektdesigner på ikoniske filmer, er vi begeistret over å gi Steven Boyle en plattform for sin debut som regi med Demonforstyrrelsen", sa Samuel Zimmerman, programmeringssjef for Shudder. "Full av imponerende kroppsskrekk som fansen har begynt å forvente av denne effektmesteren, er Boyles film en fengslende historie om å bryte generasjonsforbannelser som seerne vil finne både urovekkende og morsomme."

Filmen blir beskrevet som et "australsk familiedrama" som sentrerer om "Graham, en mann hjemsøkt av fortiden sin siden farens død og fremmedgjøringen fra sine to brødre. Jake, den mellomste broren, kontakter Graham og hevder at noe er fryktelig galt: deres yngste bror Phillip er besatt av deres avdøde far. Graham går motvillig med på å gå og se selv. Med de tre brødrene sammen igjen, innser de snart at de ikke er forberedt på kreftene mot dem og lærer at fortidens synder ikke vil forbli skjult. Men hvordan beseirer du en tilstedeværelse som kjenner deg ut og inn? Et sinne så kraftig at det nekter å forbli død?»

Filmstjernene, John Noble (Ringenes herre), Charles CottierChristian Willisog Dirk Hunter.

Ta en titt på traileren nedenfor og la oss få vite hva du synes. Demonforstyrrelsen vil begynne å strømme på Shudder i høst.

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese

Redaksjonell

Husker Roger Corman the Independent B-Movie Impresario

Publisert

on

Produsent og regissør Roger corman har en film for hver generasjon som går tilbake rundt 70 år. Det betyr at skrekkfans på 21 år og eldre sannsynligvis har sett en av filmene hans. Mr. Corman døde 9. mai i en alder av 98 år.

«Han var raus, åpenhjertig og snill mot alle de som kjente ham. En hengiven og uselvisk far, han var dypt elsket av døtrene sine, sa familien hans på Instagram. "Filmene hans var revolusjonerende og ikonoklastiske, og fanget en tidsånd."

Den produktive filmskaperen ble født i Detroit Michigan i 1926. Kunsten å lage film påvirket hans interesse for ingeniørkunst. Så på midten av 1950-tallet vendte han oppmerksomheten mot skjermen ved å co-produsere filmen Motorvei Dragnet i 1954.

Et år senere ville han komme bak linsen for å regissere Fem våpen vest. Handlingen i den filmen høres ut som noe Spielberg or Tarantino ville tjene i dag, men på et budsjett på flere millioner dollar: "Under borgerkrigen benåder konføderasjonen fem kriminelle og sender dem inn i Comanche-territoriet for å gjenvinne unionsbeslaglagt konføderert gull og fange en konføderert kappe."

Derfra lagde Corman noen kraftige westernfilmer, men så dukket interessen for monsterfilmer opp fra og med Udyret med en million øyne (1955) og Den erobret verden (1956). I 1957 regisserte han ni filmer som varierte fra skapninger (Angrep av krabbemonstrene) til utnyttende tenåringsdramaer (Tenåringsdukke).

På 60-tallet vendte fokuset seg hovedsakelig mot skrekkfilmer. Noen av hans mest kjente fra den perioden var basert på Edgar Allan Poes verk, The Pit og Pendulum (1961) The Raven (1961), og The Masque av Red Death (1963).

I løpet av 70-tallet gjorde han mer produksjon enn regi. Han støttet et bredt spekter av filmer, alt fra skrekk til det som ville bli kalt grindhus i dag. En av hans mest kjente filmer fra det tiåret var Death Race 2000 (1975) og Ron Howard's første funksjon Spis støvet mitt (1976).

I de påfølgende tiårene tilbød han mange titler. Hvis du leide en B-film fra ditt lokale videoutleiested, produserte han den sannsynligvis.

Selv i dag, etter hans bortgang, rapporterer IMDb at han har to kommende filmer i posten: Lille Butikk med Halloween Horrors og Kriminalitet By. Som en ekte Hollywood-legende jobber han fortsatt fra den andre siden.

"Filmene hans var revolusjonerende og ikonoklastiske, og fanget en tidsånd," sa familien hans. "På spørsmål om hvordan han ønsker å bli husket, sa han: 'Jeg var en filmskaper, bare det.'"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Lytt til "Eye On Horror Podcast"

Fortsett å lese