Ouija: Opprinnelsens onde er ikke en oppfølger til 2014-tallet Ouija men en over. Selv om Ouija tjente over $ 100 millioner i løpet av teatret, produsentene av Ouija: Opprinnelsens onde er godt klar over at fans ikke følte at de fikk pengene sine for første gang. "Jeg vet at de fleste fans ikke likte den første filmen," sier Mike Flanagan, medforfatter og regissør av Ondskapens opprinnelse, en prequel som finner sted i Los Angeles på 1960-tallet. “Jeg likte det ikke veldig godt heller. Den eneste grunnen til at jeg gikk med på å lage en ny film var å få sjansen til å forbedre den første filmen og ta historien i en helt ny retning. Det er det jeg føler vi har gjort. ”

I juli hadde jeg sjansen til å snakke med Flanagan, best kjent for sjangerpublikum for hans gjennombruddsfilm fra 2013 Oculus, om tilnærmingen han tok med Ouija: Opprinnelsens onde og hans planer for fremtiden, som ikke inkluderer å være involvert i Halloween franchise.
DG: Hvordan ble du involvert i Ouija franchise?
MF: Jeg har jobbet med Jason Blum, som hjalp til med Oculus, i noen år nå, og jeg var involvert med Ouija, før de gjorde ombilder på den filmen, og jeg bidro med noen ideer. Den filmen hadde en tøff reise til fullføring.
DG: Sier du at du regisserte deler av Ouija?
MF: Nei, nei, nei. Jeg hjalp bare med å bidra med ideer når det gjelder hvordan de gikk fremover. Ouija hadde en lang etterproduksjonsfase - det var som en helt annen film. Stiles White regisserte hver scene i den filmen, så vidt jeg vet.

DG: Se, det er ingen fin måte å si dette på. Selv om Ouija gjorde det bra kommersielt, det gikk ikke bra kritisk. Er du klar over den negative reaksjonen publikum holder mot den første filmen?
MF: Selvfølgelig. Den første filmen var langt fra perfekt, noe produsentene erkjente, noe jeg beundret. Det vil være enormt mye skepsis fra folk som ikke likte den første filmen, og jeg forstår helt hvor de kommer fra. Jeg forstår skepsisen. Jeg hadde en enorm skepsis da Brad [Fuller] og Jason kontaktet meg angående regi og skriving av et sekund Ouija film.
DG: Hvordan overbeviste de deg?
MF: De var klar over problemene med den første filmen, og det hadde vært så enkelt å bare lage en oppfølger og si: "Den første filmen tjente over $ 100 millioner, så la oss bare lage den samme filmen igjen," men det er ikke hva de sa. Det som appellerte til meg var tanken på å gjøre en oppfølger, en andre film, og få en sjanse til å forbedre meg på en franchise, å gjøre noe bedre, å gjøre noe annerledes. Jeg trodde ikke de ville gå for det. Jeg var ikke interessert i å fortelle en historie om tenåringer og få dem drept en etter en. Vi har sett den filmen for mange ganger, og jeg ønsket ingenting å gjøre med det. Da jeg møtte Jason, sa han: "Fortell meg skrekkfilmen du vil lage." Jeg sa at jeg vil gjerne lage en periode, satt i 1965, med en enslig mor. Jeg ønsket å plassere historien i en periode hvor det å være alenemor var spesielt utfordrende.

DG: Hvordan utviklet du karakterene og historien?
MF: Jeg ønsket å utforske familieproblemer og båndene mellom foreldre og barn, som er et av de vanlige temaene i filmene mine. Jeg ønsket å lage tre forskjellige karakterer, tre kvinnelige karakterer, og utforske denne dynamikken midt i denne onde tilstedeværelsen. Jeg ønsket å vise at PG-13 horror kan være skummelt. Noen av favorittfilmene mine er spesielt PG-13 The Changeling, som var min største innflytelse da vi lagde denne filmen. Det er en film som var så subtil og ikke stole på billige effekter og skremmer, men på atmosfære og drama.
GD: Hvordan vil du beskrive dynamikken som eksisterer mellom denne alenemoren og hennes døtre i filmen?
MF: Elizabeth {Reaser} spiller Alice, moren. Annalize [Basso} er Paulina, den eldre datteren, og Lulu {Wilson} er Doris, den yngre datteren. Mannen og faren døde året før. Han ble drept i en bilulykke. I utgangspunktet ser de på Ouija-styret som en måte å få kontakt med faren på nytt, men det er ikke noe svar. Storesøsteren er skeptisk, men den yngre søsteren mener at Ouija-styret er en positiv styrke. Hun ønsker desperat å snakke med faren sin.
DG: Moren er en falsk psykiker?
MF: Hun driver en falsk psykisk virksomhet, og de tror de hjelper mennesker, og det er slik de rettferdiggjør å ta folks penger. Alice sin mor var spåmann på 1920-tallet, og hun er kjent med den mentaliteten og livsstilen. De strekker seg langt for å lure folk, men det er egentlig ikke en svindel. Alice tror virkelig at hun hjelper folk. Jentene tror det også. Vi hadde mye moro med å vise mekanikken til en séanse, som jeg tok fra The Changeling.
GD: Hvordan manifesterer Ouija-styret, det onde, seg i filmen?
MF: Doris synes styrken til Ouija-styret er ekte og bra. Hun oppdager til slutt at det som er bak Ouija-styret ikke er bra, og det tar over kroppen hennes. Det som skjer med Doris er ikke en besittelse, men en symbiotisk opplevelse. Doris tror i utgangspunktet at det er hun som opplever en autentisk forbindelse som er ekte og god. Hun synes det er en positiv opplevelse, og hun ender med å gå seg vill i Ouija-styret.
DG: Hvordan vil du beskrive filmens atmosfære og visuelle tone?
MF: Min DP [Michael Figmognari] og jeg så hele tiden The Changeling i prep, når det gjelder utseende og tone. Det er utseendet og tonen vi ønsket oss. Vi ønsket at denne filmen skulle se ut som den ble laget på slutten av 1960-tallet. Vi brukte antikke zoomlinser, ikke den flytende Steadicam-teknikken som brukes så ofte i dag. Jeg ønsket å bruke en antikk zoom. Vi har til og med satt inn sigarettforbrenning mellom skiftene. Hva som skjer med Doris og i filmen minner meg om filmen Watcher in the Woods, som er en av favorittfilmene jeg så som barn, en av de skummelste filmene jeg kan huske å ha sett. Den mest skremmende scenen i denne filmen er en av de enkleste scenene jeg noensinne har skutt. Vi ser Doris, kameraet er rett på henne, og det er ingen kutt, og hun snakker bare rolig et øyeblikk. Vi gjorde en langsom zoom for skuddet, og så snakker hun, og det er bare skremmende.
DG: Det går et rykte om at du var tilknyttet den neste Halloween filme?
MF: Det er ikke sant. Jeg tror at ryktet ble født ut av forholdet mitt til Jason Blum, så forbindelsen er åpenbar. Etter at prosjektet ble kunngjort, møtte jeg Jason. Men det var en kort diskusjon. Jeg gjorde Ouija: Origin of Evil fordi jeg ønsket å forbedre den første filmen, og det er ikke mulig med Halloween, som er en perfekt film. Jeg tror Jason går på dette på riktig måte når det gjelder å få John Carpenter ombord og deretter se på mange forskjellige regissører. Men det kommer ikke til å være meg. Jeg vil si at Halloween og The Thing, Carpenter's versjon, er de to filmene som hadde størst innvirkning på meg, når det gjelder å få meg til å bli filmskaper. Dette er to av de mest innflytelsesrike filmene i mitt liv og min utvikling som filmskaper. Jeg ville være for skremt til å følge i snekkerens fotspor. Jeg føler også at jeg allerede har laget min Halloween med min forrige film Hush.
DG: Hva er det neste for deg?
MF: Jeg har prøvd å lage en filmversjon av Stephen Kings roman Geralds spill i omtrent femten år nå. Jeff Howard, min skrivepartner og medforfatter av Ouija: Opprinnelsens onde, og jeg har fullført et manus, og håper det Ouija: Opprinnelsens onde vil tjene nok penger til å gi meg fart til å gjøre dette til virkelighet. Det handler om å finne pengene. Vi har rettighetene til boka, og et manus. Men det er ikke noe studio tilknyttet ennå. Det er et veldig verdifullt prosjekt, og jeg vil ikke skynde meg og gjøre det på feil måte. Hvis jeg ikke kan gjøre det på riktig måte, vil jeg helst ikke gjøre det. Jeg har vært i kontakt med Stephen King, og han er begeistret for manuset.
Ouija: Opprinnelsens onde åpner i kino 21. oktober 2016