Nyinnspilling. Biopic. Basert på en sann historie. Med Bruce Willis i hovedrollen. Disse er alle røde flagg når det kommer til filmer, men det er kanskje ikke noe større rødt flagg enn ordet «oppfølger». Alle vet det; selv filmprodusenter og ledere, selv om det aldri har stoppet dem fra å bringe ikoniske monstre, romvesener, mordere, spøkelser og lik til live igjen.

Av og til kan imidlertid en skrekkserie produsere en oppfølger som miner nytt territorium, skyver mytologien til nye steder og finner noe nytt å si. De kan være sjeldne, men de er der ute. Du må bare vite hvor du skal lete...

Dawn of the Dead:

Hvordan følger du opp en av tidenes mektigste, mest innflytelsesrike og sosialt relevante skrekkfilmer? Du legger til mer: mer skala, mer gore, mer karakter, mer kommentarer, mer humor og sikkert flere zombier. Selv om den ble laget på et trangt budsjett, klarte Romero å øke skuddet i dette enorme, ultravoldelige blodbadet.

Sett på bakgrunn av tomme kafeteriaer og klesbutikker, gjør fire mennesker sitt beste Rambo-inntrykk mens de klipper ned hundrevis av zombier. Kanskje den andre delen er ikke like realistisk som den første, men Dawn handler ikke om realisme. Det handler om å skru opp volumet til 11 og la det rive.

Bride of Frankenstein:

Noen av Universal-klassikerne virker litt underveldende i disse dager (beklager, Dracula), men det er ikke tilfellet med James Whales oppfølger fra 1935, som er like spennende, vakker og morsom som en blind date. Som skjebnen ville ha det, er Frankenstein satt opp med et annet monster. Synd hun skyter ham ned, en kald skulder som ikke lover godt for alle involverte.

Alle som har blitt avvist kan relatere til Frankensteins reaksjon, og Whale gir Karloff alt materialet han trenger for å sette sammen et relaterbart monster. Vennskap? Kryss av. Ensomhet? Kryss av. Elsker du interesse? Kryss av. Alle elementene er der for å gjøre The Bride of Frankenstein til et humanistisk mesterverk. Alt som mangler er noen gode skremmer.

Evil Dead 2:

Mindre er mer? Pshhht. Fortell det til Sam Raimi. Kongen av blodbad, Raimi fant pervers glede i å kaste flere monstre på skjermen enn det er hipstere i Brooklyn.

Tro meg ikke? Sjekk ut Evil Dead 2. Filmen forbedrer seg hele tiden, og starter med at Ash skjærer hodet av sin besatte kjæreste og slutter med at Ash stikker en motorsag inn i armen hans. Det er sensorisk overbelastning, på en god måte.

Stillheten av lam:

Noen vil hevde at det ikke er en oppfølger. Jeg vil påstå at det absolutt er det, i det minste delvis, og den delen dateres tilbake til Manhunter. Hannibal Lecter dukket først opp i Manns regidebut, men han hadde bare ikke den samme appellen som han hadde i oppfølgeren. Og hvordan kunne han det?

Anthony Hopkins ga oss tidenes beste seriemorder. Periode. Han tygger opp skjermen i hver scene, montasje og monolog. Han myser og stirrer og sier ting som: "Jeg skal ha en gammel venn til middag." Han er grunnen til at vi ser Silence of the Lambs, og grunnen til at det er på listen vår.

Paranormal aktivitet 3:

Hån om du vil (jeg kan ikke høre deg), men jeg anser denne som et lavbudsjettmesterverk, et som ikke bare revitaliserte en populær franchise, men som fortsatt står som en mesterklasse for hvordan man kan vri spenningen ut av svært begrensede ressurser. Omtrent som Blair Witch Project, kastet Henry Joost og Ariel Schulman alt de hadde (økonomisk og ellers) inn i et funnet opptakskonsept som de visste ville fungere – og gutten gjorde det.

Filmteamet utfører en rekke geniale gags; den oscillerende viften holder deg på kanten hver gang, og barnepikekameraet føles som et genistrek. I tillegg har den en av de beste avslutningene på 2011. Hvem visste at døden kunne være så kald?

Romvesener:

Selv om den generelt er oppført i science-fiction-delen, kvalifiserer Ridley Scotts oppfølging av Alien lett som en av de mest effektive skrekkfilmene på 20-tallet. Originalen er skummel i seg selv, men denne versjonen stapper alle slags skumle detaljer inn i hver scene, alt annet enn oser av en følelse av kul, og har en heltinne som definitivt kan slå deg i en kamp. Disse faktorene, i tillegg til et fantastisk ensemble, gjør det til et must-se.

Helvete:

Du kan bruke en hel helg på å plukke gjennom Dario Argentos tidlige arbeid (Suspiria, Demons, Deep Red), men denne delen av Giallo skrekk er en av regissørens fineste. En oppfølging av Suspiria, det er nok en film som er nesten umulig å beskrive.

Drømmeaktig, usammenhengende, sinnsykt vakker og absurd merkelig, Inferno handler om Mørkets mor, en heks som driver en bygård i New York. Dusinvis av mennesker går inn i bygningen, men få forlater noen gang. Det er katter, mus, slanger, knuste vinduer, blodrøde ganger og blodgjennomvåte kjellere. Hei, det kan være verre ... det kan være i New Jersey.

28 uker senere:

28 Days Later eksploderte på skrekkscenen i 2002 og fant øyeblikkelig fans over hele verden – og så fikk vi en oppfølger som på en eller annen måte var like bra. Satt i umiddelbar etterkant av originalen, starter 28 Weeks Later med at Storbritannia prøver å komme seg på beina igjen og ender med verden på knærne. Det er en type pandemifilm som ville vært bra for tre år siden, men som føles litt mye nå.